На прошлой неделе гастрономическая карта улицы Чернышевского пополнилась новым заведением. Здесь открылся небольшой винный бар Wine Me, сочетающий в себе барную и ресторанную концепции. По-европейски уютное заведение продолжает традиции винных баров новой волны и рассказывает гостям о том, как правильно пить хорошее качественное вино.
Партнерский материал
Для владельцев заведения, Ренаты и Ирфана Джаруловых, винный бар стал первым проектом. Супруги работают в сфере автоматизации промышленности, но мечта о собственном деле была у пары давно. «Мы с мужем часто путешествуем, нам нравятся южноевропейские страны и кухня этих регионов, а друзья знают меня как человека, любящего вкусно поесть и знающего обо всех новых заведениях в городе. Они часто шутили: “Тебе стоит открыть что-то свое”. Видимо, дошутились», — рассказывает Рената. Около восьми месяцев назад супруги узнали о том, что на Чернышевского, 19 появилось хорошее помещение и решили не медлить: подкупали неизбитая локация, небольшая площадь и панорамные окна.
При создании заведения владельцы во многом ориентировались на личные предпочтения и видение идеального винного бара: уютного, камерного, с выверенными блюдами и адекватным ценником. Позднее в команду Wine Me попал управляющий, Рустем Янов, совместно с которым владельцы сформировали концепцию, составили винную карту и проработали детали интерьера. Дизайн заведения разработала студия «Мирт». В основу стиля Wine Me легли американские бары 60-х — с доминирующим розовым цветом, отсылающим к выцветшей пленке архивных фотографий Сан-Франциско.
На площади 115м² разместились два зала, большая барная зона, а также частично открытая кухня. «Малый зал с приглушенным светом, музыкой и темными стенами идеален для свиданий и тихих вечеров за бокалом вина. Второй — более просторный и светлый — хорошо подойдет большим компаниям. Здесь также можно увидеть шефа за работой и пообщаться с ним», — объясняет Ирфан.
Упор в Wine Me сделан на тактильные ощущения и детали. Диваны и большая часть кресел выполнены из мягкого перламутрового бархата, а барная стойка выложена мозаикой. Ирфан отмечает, что уделил внимание даже плотности салфеток, которыми сервируют столы, а Рустем рассказывает, что в бар дважды закупали посуду — первая партия не понравилась владельцам.
Адрес:
ул. Чернышевского, 19
Режим работы:
Воскресенье — Четверг 17:00-00:00
Пятница — Суббота 17:00-2:00
Средний чек:
1 000₽
@wineme.bar
управляющий
«Мы хотели отойти от классических концепций с холодным и горячими закусками, салатами, вторыми блюдами и другими традиционными разделами. Компактное меню разделено на три графы: начало, основное, сладкое. Каждую позицию мы долго выверяли и довели до идеала в нашем понимании».
В баре не используют замороженные продукты: рыбу, мясо и морепродукты хранят только охлажденными. Владельцы считают, что качественный продукт лежит в основе любого успешного заведения — этому принципу давно следуют европейцы. Кухню Wine Me возглавил Фархад Гильмутдинов. Меню построено на технологиях французской кухни и дополнено элементами Азии.
«Казалось бы, мы берем классическое блюдо, но воплощаем его в неклассической текстуре или температуре. Возьмем татаки из говядины: оставляем японскую технологию приготовления, но сочетаем с эмульсией из мандаринового фреша. Или устрицы — традиционно их подают со льдом и лимонной долькой. Мы изменили подачу: устрицу разделили на четыре части, лимон заменили на лимонное молоко и добавили два гарнира — грейпфрут и огурец. Неподготовленному человеку так будет проще познакомиться с этим блюдом: можно поэкспериментировать с сочетаниями и выбрать оптимальное для себя», — рассказывает шеф заведения.
Устрицы с лимонным молоком — 450₽
Карельская форель с брокколи — 490₽
Горячий шоколад с вяленой вишней и лесным орехом — 190₽
Бокал вина — от 250₽
Шеф-повар
«На нашей кухне мы стремимся реализовать концепцию zero waste. Мы сортируем мусор, отказались от пергамента, вакуумированных пакетов и пластика. На баре не используют пробки для закатывания бутылки, поскольку пробковое дерево восстанавливается очень долго».
У заведения небольшая винная карта — всего восемнадцать позиций. Здесь представлены нишевые, но доступные категории и более сложные нетривиальные варианты. Команда ориентировалась на то, чтобы в каждом субрегионе и каждом ценовом сегменте выбрать лучшее винное хозяйство. Также в карте представлены биодинамические вина, созданные с вниманием к природе и земле, на которой они производятся.
Карту и меню здесь разрабатывали по принципу сочетаемости: на каждое блюдо официант предложит вам до четырех готовых решений. Например к рыбной основе рекомендуют просекко, каву или брют в зависимости от того, какого вкусового баланса хочется достичь гость.
Помимо вин в Wine Me представлен и крепкий алкоголь: избранные позиции портвейна, текилы, коньяка и водки. «В перспективе я бы хотел, чтобы мы отошли от традиции: напились, а потом попили чай с тортиком. Десерты и портвейн — это вполне самостоятельная история при правильном сочетании», — объясняет Рустем.
Фото: Павел Жуков
Появление колониального бара La Niña в декабре 2018-го принесло городу новые гастрономические и эстетические впечатления. Спустя десять месяцев с момента открытия заведение решилось на серьезные обновления. Они затронули не только кухню, но и в целом повлияли на концепцию бара. Enter поговорил с его командой и нашел пять серьезных причин, для того, чтобы посетить обновленную La Niña.
Партнерский материал
Коктейль на основе текилы, кордиала, грейпфрута и содовой Lono — 400₽
совладелец бара
Формат, которого придерживался колониальный бар изначально, был более консервативным — в какой-то момент нам даже стало казаться, что мы слишком спокойные для шумной и тусовочной Профсоюзной. Отталкиваясь от португало-испанской кухни мы поплыли по завоеваниям Христофора Колумба. В итоге приплыли в Латинскую Америку, и спустя время решили, что нужно остановиться именно на ней — идея латинского веселья и гостеприимства оказалась нам максимально близка.
Изначально блюда в меню La Niña были разделены по географическому принципу. Эта идея нравилась гостям концептуально, но создавала путаницу, когда дело доходило до выбора: огромное количество неизвестных наименований вводило в ступор и требовало непременной помощи официанта. Меню серьезно доработали и изменили формат: большинство закусок разбавили сытными, в том числе мясными блюдами, более подходящими под длинные вечера; а также разбили его по категориям.
Разработкой новых блюд занимался су-шеф Александр Сиваков совместно с Альфредом Хайруллиным — бренд-шефом всех трех проектов Константина и Лилии Долгановых (La Niña, Big Butcher и Brown Bear Grill). Учитывая влияния двух других заведений, в новом меню появились блюда из коптильни, а также буррито, паэлья по-пиренейски, тако-ассорти для больших компаний и чимичанга. При сохранившемся многообразии, палитра блюд начала выглядеть органичнее и стройнее, а названия стали понятнее. Для сытного обеда рекомендуем попробовать обожаемую Дэдпулом чимичангу — бобовую сальсу со свининой, запеченной в лепешке, или наваристый суп Пучеро — мексиканский аналог солянки из трех видов мяса — свинины, индейки и говядины.
Адрес:
ул. Профсоюзная, 16
Режим работы:
Воскренье-четверг 12:00-00:00
Телефон:
+7(987) 226-03-03
@la_ninia_kzn
Заведение активно развивает идею тематических дней. Каждый четверг повара подают копченые свиные ребра с большой скидкой. Свинину долгое время томят, а затем коптят в смокере. Такой способ приготовления очень любят в Латинской Америке — мясо получается дымным, мягким и сочным, буквально отходит от кости. В этот же день специальное предложение действует на другие копченые блюда: скумбрию, куриные крылья, креветки и сырные шарики с халапеньо. Еще в четверг действует скидка 20% на все пиво — сейчас это четыре избранных сорта на кране.
В планах на ближайшее время ввести тако-вторники и рыбные среды. Повара будут будут готовить тако прямо в зале и экспериментировать со вкусами каждую неделю — гости смогут собрать свое идеальное ассорти из закусок. Для рыбных сред пока идет разработка севиче — перуанского блюда из свежей рыбы и морепродуктов.
Португальский суп из трех видов мяса, кукурузы и овощей Пучеро — 350₽
Ананасы с кокосовым кремом в шоколадной скорлупе Коко Чоко — 210₽
Для поддержания новой атмосферы в La Niña разработали сезонную карту бара. Ее будут обновлять примерно раз в три месяца, но без привязки к определенному времени года. «Стараемся отойти от клише: если на улице зима — значит гостю нужен крепкий насыщенный коктейль. В нашем заведении мы придерживаемся определенной атмосферы: это такая прибрежная кантина, где тебе предложат бутылочку рома или смешают яркий напиток из свежих фруктов, растущих где-то на побережье», — рассказывает бар-менеджер Марат Валиахметов.
В основе новой карты — различные вариации классических коктейлей, а также авторские, совсем не минималистичные, а насыщенные и яркие напитки. Кроме того здесь появился раздел Hello Tiki, вдохновленный тики-культурой (подача напитков в бокалах из глины или дерева, выполненных в форме гавайских идолов, — прим. Enter). В основе большинства напитков, конечно же, текила, ром и портвейн. Бармены придерживаются аутентичной подачи латиноамериканских напитков, но также ориентируются на желания каждого гостя. Из популярных — коктейль Lono из двух видов рома, тропических сиропов, соков и двух ликеров, или Kaffir Paloma — вариация одной из мексиканских подач текилы, настоянной на листьях кафирского лайма с грейпфрутовым кордиалом, украшенная засушенной цедрой цитрусовых, с добавлением лаймового сока и содовой.
Изменения затронули и винную карту. В ней появились более флагманские для каждого представленного региона напитки, например, новозеландский Совиньон блан, испанский Темпранильо, южноафриканский Пинотаж и Шенен блан.
Ягодное пюре, сок лайма и ананаса, ром, ликер и биттер Kaffir Paloma — 400₽
Фахитос из говядины, овощей, картофеля фри и тортильи — 650₽
бар-менеджер
Тики-культура — это культура приготовления напитков, основанная Доном Бичкомбером и Трейдером Виком во времена сухого закона в Америке. Они открыли свой бар и ввозили в страну огромное количество контрабандного рома, который смешивали с соками, домашними ликерами, сиропами и подавали в самодельных бокалах, сделанных в виде тотемов. Ей мы и вдохновлялись при создании нашей специальной коктейльной карты.
La Niña ушла от формата выходных вечеров, когда в заведении было ярко и светло, а публика размеренно пила вино и ела закуски. В пятницу и субботу центр зала теперь кардинально преображается: его освобождают от столов, приглушают свет, а посетителей угощают текилой — чтобы настроить на веселый танцевальный вечер. Для гостей регулярно играет джаз-бэнд Руденко — трио исполняет мелодичный латинский джаз на традиционных инструментах, а также приглашают латиноамериканского диджея, который ставит современную латину под световое сопровождение.
«Любовь латинских стран к танцам и вечеринкам основательно отражена в их культуре: например, многие блюда этих кухонь традиционно едят руками. Представляется, что ты можешь свободно перемещаться по залу, двигаться и танцевать, не отрываясь при этом от трапезы», — объясняет Евгений Вогер, старший официант La Niña. Отправной точкой для обновленного бара станет вечеринка в честь Хэллоуина 1 ноября, которая пройдет в стиле мексиканского праздника Дня мертвых.
Острое мексиканское блюдо из свинины Чимичанга — 450₽
старший официант
Больше танцев, тепла и веселья — это то, к чему мы стремимся в последние месяцы. С того момента, как мы стали обновлять наш бар, я заметил много новых лиц. А потому делаю вывод, что работает сарафанное радио и гостям нравятся такие изменения.
Наша цель — создать собственный календарь La Niña, в котором каждый день будет наполнен специальными блюдами, напитками и тематическими вечеринками.
Веская причина побывать в La Niña не только на вечерних танцах, но и днем — это бранчи, которые действую в заведении с 12:00 до 16:00 каждый день, включая выходные и праздники. Поздний завтрак, плавно перетекающий в обед — лучший повод собраться в выходные с родными или друзьями, если встреча не предполагает шумной вечеринки. Популярные Пиренейский, Северо-европейский и Ямайский в меню сохранили и добавили к ним Мексиканский бранч — с ломтиками копченой свинины, омлетом со стручковой фасолью, картофелем фри и обжаренной лепешкой. 350 рублей за большую порцию сытного и комплексного обеда.
Фото: Павел Жуков
26 октября на Баумана, 13 откроется новый коктейльный бар Bonvivan. Заведение передает атмосферу XVIII-XIX веков не только стилистическими решениями — коктейльная карта и меню вдохновлены питейными и гастрономическими традициями того времени. Также многое здесь посвящено искусству — от музыкальных и поэтических вечеров, до иммерсивных театральных представлений, которые регулярно будут проводиться в заведении.
Партнерский материал
Команда «Гадкого Койота» начала задумываться об открытии коктейльного заведения еще около трех лет назад. Зал американского бара всегда делился на две зоны: основную, где происходила вся ночная жизнь заведения и малый зал, где гости могли немного отдохнуть от громкой музыки и уединиться. При этом строгость концепции «Койота» не открывала большого полета для творчества и возможностей для миксологии, а еще в баре могли работать исключительно девушки.
Идея отделить малый зал от основного активно прорабатывалась последние полгода. Команде хотелось создать заведение, в котором можно будет укрыться от суеты и шума, которые царят как в «Койоте», так и в повседневной жизни каждого гостя. Концепция бара в баре показалась самой интересной — она продолжала американский дух, напоминая о временах сухого закона, когда такие секретные бары были особенно популярны.
При этом по атмосфере Bonvivan скорее переносит нас не в 1920-е, а в XIX век — эпоху зарождения миксологии и и параллельного становления современной культуры и искусства. Это подчеркивает и название: в XIX веке бонвиваном называли человека, живущего беспечно и богато, в собственное удовольствие, а сегодня им фактически становится любой человек, любящий проводить выходной в баре.
Адрес:
ул. Баумана, 13
Режим работы:
Ежедневно 20:00-6:00
@bonvivan_kzn
Особенно сильно камерный, укромный Bonvivan контрастирует на фоне «Койота», через который и лежит путь к бару. С закрытием двери прекращается громкая музыка, и попадаешь мягкий полумрак. Помещение бара небольшое, общей площадью около 60 м², но благодаря высоким потолкам и обилию декора выглядит объемным и внушительным. На барной стойке, на столах, в птичьих клетках под потолком и на фортепиано горят свечи, в свете которых можно разглядеть немалое количество деталей: скрипки на стенах, старинные серванты, массивные часы с кукушками и многое другое. Эти предметы команда собирала по всей республике.
Фортепиано и скрипки возникли в баре не случайно: важной частью атмосферы Bonvivan станет творческая составляющая. В заведении будут проводить перфомансы и иммерсивные шоу, музыкальные и поэтические вечера, а также выставки. Программу планируют составлять на месяц вперед и презентовать заранее, подобно галерее искусств.
За разработку коктейльной карты отвечает Леонид Шаглеев, на протяжении трех лет работавший в команде ReLab. Она была вдохновлена книгой 1862 года «Как смешивать напитки, или “Спутник Бонвивана”» Джерри Томаса, родоначальника американской миксологии и автора коктейля «Блю Блейзер».
«Перечитывая эту книгу, я понял, что в ней есть много интересных вещей, которые можно интерпретировать на современный лад. То есть мы брали не конкретные рецепты, а только определенное название и ингредиент, лежащий в основе конкретного коктейля из книги Томаса, и адаптировали его для нашего гостя с помощью знакомых современному потребителю ингредиентов», — рассказывает Леонид.
В коктейльной карте представлено 12 авторских позиций — коктейли подают в бокалах, напоминающих старинные хрустальные сосуды. Рекомендуем обратить внимание на «Нимфу» — крепкий коктейль из свежевыжатого морковного сока, джина и настоя лемонграсса, ягодно-лесной «Нордхойзер» с карамелью из сосновых шишек, анисовым маслом, зерновой водкой и целебным сбором и легкий контрастный напиток на рисовом молоке «Божественный Нектар».
Также в баре готовят коктейльную классику и предлагают винную карту. Нетривиальные позиции Старого и Нового Света доступны и побокально.
Нимфа — 375₽
Нордхойзер — 380₽
Божественный нектар — 380₽
Кухню бара доверили шефу соседнего ресторана Twin Peaks Юрию Земереву. Меню пока находится на стадии разработки и будет презентовано на открытии заведения. Его подчинят общей концепции — в него войдут блюда, отсылающие к XVIII–XIX векам: несколько видов брускет, легких салатов и мясных блюд, которые будут создавать гармонию с напитками.
бар-менеджер
В радиусе ста метров от нас уже расположено большое количество коктейльных баров. Учитывая популярность бархоппинга, я вижу в этом только плюс, потому что наши гости, не теряя большого количества времени, смогут посетить максимум заведений.
Внутри бара мы планируем создать небольшой садик с живыми растениями, листья которых будем использовать в качестве украшения наших коктейлей. Мы уже купили фитолампу, которая позволит поддерживать тонус и жизнь нашего сада.
управляющая
Мне кажется, у нас сложилась очень хорошая и сильная команда. Каждый буквально вкладывает душу — это видно по заинтересованности в общей идее и отдаче.
Слоган, который мы придумали для нашего бара звучит так: «Когда соединились искусство и мастерство, можно ожидать шедевр». К искусству можно отнести и барную культуру, то есть способность идеально смешивать напитки.
менеджер по маркетингу и развитию
Часть скрипок, которые висят у нас на стенах — действительно рабочие. Их легко можно снять и сыграть, если есть желание и талант.
На открытии 26 октября гостей будут ждать иммерсивное шоу с участием Романа Ярыгина и Михаила Меркушина — заслуженных артистов Республики Татарстан, живая музыка и конечно же наши авторские коктейли.
Фото: Павел Жуков
Локальный общепит не богат разнообразным и качественным стритфудом, поэтому открытие нового заведения в таком формате — праздник для каждого казанца. На Вишневского, 12 открылось мексиканское кафе TacoBoom. Редакция Enter встретилась с его шеф-поваром и поговорила о том, как заведение переосмысляет казанский фастфуд, не все люди доверяют шаурме, а мексиканская кухня нравится горожанам.
Партнерский материал
Стрит- и фастфуд легли в основу концепции TacoBoom. Мексиканские буррито, тако и кесадильи отлично подходят под формат to go и быстры в приготовлении — в среднем на подачу одного блюда уходит от семи до десяти минут. При этом заведение работает не только на вынос. Здесь рады даже большим компаниям: в кафе есть мексиканские пивные коктейли и пара кранов, а по вечерам показывают футбольные трансляции.
«Мы остановились на стритфуде, поскольку это популярный формат, который не ограничивается рамками одной кухни. Есть шаурма, которая присутствует на локальном рынке в избытке. С одной стороны, это отличное блюдо и многие его любят, с другой стороны, обилие заведений приводит к негативным коннотациям этого блюда — зачастую неясно, из каких продуктов его готовят и чем для тебя такой обед может обернуться. Печального опыта с мексиканской кухней у людей, как правило, нет, а блюда в лаваше гораздо ярче и интереснее того, к чему привык наш потребитель», — рассказывает шеф нового кафе Динар Мингазов.
По плану, первое заведение TacoBoom станет частью большой сети — несколько мексиканских кафе, а также ресторан в Казани владельцы планируют открыть самостоятельно, а после запустить франшизу по всей России.
Адрес:
ул. Вишневского, 12
Режим работы:
Ежедневно 9:00-00:00
@tacoboom_
Район Вишневского, по словам Динара, — это небольшая версия Кутузовского проспекта. Причем казанская улица не богата на гастрономические точки, несмотря на то, что сильно нуждается в них. Автомобильный трафик, студенты, туристы и офисники обеспечивают TacoBoom постоянным потоком гостей.
Заведение расположилось в помещении общей площадью 57 м² и несмотря на скромные габариты вмещает до 20 человек. Кафе сложно не заметить: яркую вывеску в цветах мексиканского флага и продолжающую гамму красную дверь видно издалека. За ней — небольшой зал квадратной формы с деревянной барной стойкой, аскетичными столами и стульями. На стенах рисунки в мексиканском стиле и надпись Viva La Mexico — ручная работа художника, а в зале несколько национальных символов: яркие сомбреро и живые кактусы.
Динар Мингазов известен публике по Honey House, Shisha, «Облепиха», Small Tokyo, «Все свои» и другим казанским проектам. Он курирует работу кухни TacoBoom на всех стадиях — от закупки продуктов до конечного результата. Меню заведения небольшое, но комплексное и вариативное: буррито, кесадилья и тако в нескольких версиях (с курицей, говядиной или веганские), а также мексиканский суп, фирменный салат, начос и закуски. Для каждого блюда доступны три степени остроты: «с огоньком», «для настоящих гринго» и «мачомэн» — будьте аккуратны: не имея опыта с халапеньо очень просто не рассчитать силы.
Для сытного обеда рекомендуем буррито с говяжьим фаршем — 260₽ за порцию. К легкому перекусу идеально подойдет кесадилья с курицей средней остроты (180₽) и соус «Гуакамоле» (80₽) — его, как и «Сальсу», повара готовят самостоятельно.
Меню напитков традиционное: кофе, газированные напитки, в скором времени появятся домашние морсы. Небольшой выбор пива, но бутылочное здесь подают с лаймом и солью на горлышке — как в классическом мексиканском пабе.
Буррито с говяжьим фаршем — 260₽
Кесадилья с курицей — 180₽
Овощной тако — 150₽
шеф-куратор
Мы выбрали мексиканскую кухню по одной простой причине — это направление слабо развито в Казани. Люди еще не знают, насколько интересны блюда этой кухни: с одной стороны, это яркие интересные сочетания, с другой — простота и баланс. На приготовление каждого блюда у нас уходит до десяти минут: таким образом вы получаете комплексный обед из свежеприготовленных продуктов высокого качества.
Почему еще я люблю Мексику — она идеально подходит для наших широт. Острые блюда согревают и бодрят. Например наш суп Mexico — лучшее, что можно придумать для промозглой осенней погоды.
Фото: Павел Жуков
17 сентября на Муштари, 18 открылось гастрономическое бистро «Артель». Небольшое заведение с парижским вайбом ориентировано на несложные сбалансированные блюда, качественные локальные продукты и хороший сервис. За проект отвечает команда гастробара «Квартиры 63» и компания «Пропаганда вкуса».
Enter побывал в новом заведении за пару дней до открытия и поговорил с его командой о концепции бистро, будущих проектах и перспективах ресторанного холдинга.
При упоминании бистро «Артель» можно смело отбросить все ассоциации с советской закусочной, ведь работая над концепцией основатели вдохновлялись, прежде всего, Парижем. Здесь рождается ностальгия по небольшим уличным кафе, которые каждый вечер собирают жителей близлежащих районов и часто образуют на улицах очереди.
Владельцы «Артели» отмечают, что проект создан именно для горожан и в меньшей степени для туристов, поскольку ориентирован на вкусы жителей Казани. Бистро подчинено размеренному темпу: здесь хочется проводить тихие вечера с семьей или встречаться за бутылкой вина с друзьями. В основе заведения — несложная и вкусная еда, баланс в меню и напитках, качественные отборные продукты и хороший сервис. Все это отражает и название бистро: «артель» — слово с тюркскими корнями, означает добровольное объединение людей для выполнения общей миссии или иной коллективной деятельности. «Некая круговая порука в самом положительном смысле этого слова. Это и о сотрудничестве нашей команды, и о работе персонала, ведь каждый из нас действует ради общего результата», — объясняет Булат Ибрагимов, шеф-повар и совладелец заведения.
У истоков «Артели» стоят четыре человека, давно знакомые казанской гастрономической и барной индустриям. Это Руслан Шафигуллин — бывший владелец «Квартиры 63», Булат Ибрагимов — шеф-повар того же бара, позднее открывший ресторан Kama и долгое время работавший шефом в «Южанах» в Москве. А также Артем Тяжелов, совладелец Drink Craft и «Фошной», и Алексей Якимов, известный по Top Hop и Beerpoint BBQ.
Еще перед запуском «Артели» команда учредила компанию «Пропаганда вкуса», которая в перспективе должна вырасти в целый ресторанный холдинг. Совладельцы планируют воплощать совершенно разные концепции и открывать около двух заведений в год. Например, до конца 2019-го в городе появится еще одно заведение, которое будет кардинально отличаться от «Артели» — некий оммаж на «Квартиру 63» расположится в районе Петербургской.
Адрес:
ул. Муштари, 18
Режим работы:
Ежедневно 8:00-23:00
Средний чек:
1000-1500 рублей
@artelbistro
Слева направо: Булат Ибрагимов, Артем Тяжелов и Руслан Шафигуллин
«Артель» расположилась в самом центре города. Новое здание на пересечении Муштари и Щапова владельцы заприметили еще на стадии постройки. Привлекали приятные архитектурные формы, удачное оформление коммерческих помещений и, что важнее всего, локация. Близость к художественному и театральному училищам, музею Баки Урманче и Лядскому саду создают в этом месте определенный творческий кластер.
Дизайн доверили Ангелине Бородкиной и Ксении Евстафьевой из студии Artists Collaboration, известных по Manufact и «Приюту Холостяка». Интерьер получился по-европейски аккуратным и легким. Минималистичные стулья привезли из Италии, а круглые мраморные столики и диваны изготовила компания Ledder. Часть кухни вместе с угольной печью оставили доступной для гостей, также в зале разместили открытый бар. Уютное помещение бистро рассчитано на 42 посадочных места, а в следующем летнем сезоне у «Артели» появится веранда, которая будет вмещать примерно столько же.
Кухню в «Артели» принципиально не делят по географическому принципу. Работая над созданием меню, Булат Ибрагимов черпал вдохновение из азиатских и европейских блюд, а основывался в том числе и на базовых технологиях французской и итальянской кухонь. При этом здесь используют и локальные сезонные продукты — сыры, мясо и овощные заготовки. В заведении пекут ремесленный бездрожжевой хлеб и подают его вместе со сливочным маслом каждому гостю перед подачей блюд.
В меню представлены завтраки: круассаны ручной работы подают с лососем, ветчиной, вяленым гусем или шоколадным ганашом, яйца бенедикт на английском маффине заправляют голландским соусом, а сырники запекают на хоспере. Большой упор сделан на закуски: от паштетов и тар-тара до локальных альтернатив хамону и прошутто — сыровяленго гуся и сырокопченой конины. Многие горячие блюда готовятся на хоспере, а большинство салатов и вторых блюд состоят из двух-трех ингредиентов и соуса.
«Мы не хотим ничего скрывать под очень сложными сочетаниями. Хотим, чтобы еда оставалась простой, вкусной и на каждый день. При этом из тривиального в меню остались разве что борщ и лапша. Но это насыщенный кубанский борщ и лапша с маринованным по-азиатски яйцом — некое подобие татарского рамена», — рассказывает Булат Ибрагимов. В меню также обозначен раздел Speacials, где в ограниченном количестве будут появляться блюда из редких сезонных продуктов.
Десерты ориентированы на легкое завершение ужина. Здесь всего три интригующих позиции: птичье молоко с вареньем из крыжовника, шоколадный тарт с малиной и мороженым из кофейного жмыха и черемуховый бисквит со взбитым ганашом и брусникой. Баланс из кислого, сладкого, горького и соленого.
Круассан с вяленым гусем — 240₽
Сырокопченая конина и вяленый гусь — 490₽
Салат с кальмарами на гриле — 380₽
Кубанский борщ по рецепту мамы Тахира Холикбердиева — 360₽
Щеки с картофелем и грибами на гриле — 440₽
В винной карте представлено около сорока этикеток со Старого и Нового света: от бюджетных побокальных позиций до нетривиальных и редких. Несмотря на то, что заведение не делает акцент на миксологию, разработку коктейльного меню доверили Артуру Галайчуку, основателю ReLab, Mr. Willard и «Прометея». В карту добавят несколько сезонных коктейлей, но в основном здесь будет универсальная выверенная классика: от маргариты до апероля, который будет разливаться на кране.
шеф-повар и совладелец заведения
Казань всегда была для меня родным городом. Сюда не просто хочется возвращаться, здесь хочется жить, растить детей, и я всегда считал, что этот город даже близко не раскрыт с точки зрения гастрономического потенциала. В отличие от пресыщенного московского рынка здесь это сфера практически не развита, а потому перед нами открыто большое поле для деятельности.
Здесь у меня есть возможность делать так, как я считаю нужным. Мы собрали команду из больших профессионалов. Вы уже знаете Руслана Шафигуллина, а Артем Тяжелов и Алексей Якимов стоят у истоков сервиса многих качественных казанских заведений.
Фото: Павел Жуков
Международный фестиваль современной городской культуры и искусств Tat Cult Fest в прошлом году собрал в Казанском Кремле 35 000 гостей и сразу стал самым громким событием в городской и национальной культуре за последние несколько лет. На мероприятии представили музыкальную и театральную программы, кинопоказы и художественные работы, объединенные главным критерием — принадлежность к новой татарской культуре.
30 августа на территории Казанского Кремля пройдет второй Tat Cult Fest, еще более масштабный, чем в 2018-м. Enter встретился с организаторами фестиваля и поговорил об итогах прошлогоднего, новых лицах современной татарской культуры и готовящейся программе.
Команда Tat Cult слева направо: Булат Хасанов, Оля Нестерова, Даша Костюнина, Артур Зиазетдинов, Маша Костюнина, Альбина Закируллина, Адель Таккезе, Гузяль Галеева, Ильяс Гафаров, Дима Чернышкин, Вадим Гафуров, Надя Кимельяр
Сопродюсеры фестиваля Ильяс Гафаров и Адель Таккезе рассказывают, что потребность в создании локального творческого комьюнити в республике назрела давно. Оба долгое время работали в креативной индустрии и чувствовали разобщенность и отсутствие диалога между творческими единицами. Чтобы исправить ситуацию, Ильяс создал лейбл Yummy Music и занялся продвижением современных татарских музыкантов. Адель же возглавил продюсерскую компанию creeptone media, которая помогает артистам на всех направлениях: от производства творческого продукта до дистрибуции.
Стартом коллаборации стала совместная организация шоукейса казанской инди-музыки «Диалог», на котором представили музыкальное комьюнити города. «Наверное, при любых других обстоятельствах эти люди вряд ли собрались бы вместе, но нам удалось привлечь лучших локальных артистов различных жанров — от экспериментальной электронной музыки до инди-фолка», — рассказывает Адель. Проект дал хороший результат: музыканты подружились, начали коллаборировать друг с другом. При этом стало понятно, что одним лишь сильным музыкальным сообществом не обойтись. Для того, чтобы развивалась музыка, необходима помощь и участие других видов искусств: взаимодействие с художниками, кинематографистами, хореографами. Так зародилась концепция программы Tat Cult, задача которой — формировать локальное творческое комьюнити, давая возможность артистам из разных сфер и разных уровней работать на одной площадке, обмениваться опытом и открывать новые имена.
Основу для большого мультиформатного мероприятия закладывали предыдущие локальные фестивали и маркеты — акция «Мин татарча сөйләшәм», зимний фестиваль городской культуры Jadid Fest и «Печән базары», уже ставший ежегодным. При этом TCF не только открывает новые имена, а вместе с ними переосмысляет локальную идентичность, историю города и народа.
Tat Cult Fest 2018
Идея мультиформатного фестиваля возникла за год до его реализации. В течение 12 месяцев организаторы наблюдали за всем, что происходило в культурной жизни Татарстана, искали новые лица и формировали концепцию. 30 августа — самая логичная дата для проведения мероприятия такого плана: День города, День Республики. С локацией тоже не было сомнений — Казанский Кремль, как сердце татарской истории и культуры, покорил команду фактурой: величественные башни, просторные площади, переулки и укромные дворы. «Мы думаем, что это отличное место для синтеза бережно хранимых традиций, истории и новой культуры, формирующей образ будущего Татарстана», — отмечают организаторы.
«С датой фестиваля мы определились сразу, а вот спрогнозировать количество гостей было практически невозможно», — объясняет Ильяс. — «Проект, который проходит впервые, должен конкурировать с другими популярными, уже привычными для горожан мероприятиями. И мало того, что событие само по себе новое, это еще и совершенно необычная концепция». Несмотря на опасения, город принял фестиваль хорошо: 30 августа площадку посетили 35 000 человек. В этом году команда значительно расширяет масштабы по количеству участников, площадок и насыщенности программы.
Участники музыкальных сцен отличаются также и подходом к своему творчеству. Djinn City поют на английском, но сэмплы строят на записях из татарских деревень, Said Olur в каждом треке меняет стиль от соула к панку, при этом оставаясь верным татарскому языку, Juna использует необычные музыкальные инструменты — укулеле, тампуру, арфу, этническую перкуссию, чередуя стихи классиков и молодых поэтов, Baradj перекладывает пентатонику в овердрайвовые переливы, вдохновляясь историей волжских булгар и хунну, Нурбек Батулла совмещает современную хореографию и восточную философию.
TCF — это еще и рассказ о городе. Участники говорят на двух языках, вдохновляются местной топонимикой — к примеру, в новых песнях Радифа Кашапова Казань упоминается через раз, также как Старо-Татарская слобода, улица Такташа, проспект Амирхана и «Оргсинтез». Фестиваль показывает, что все новое также имеет корни из прошлого: традиция обновляться у городских татар ведется давно. Тому примеры — финские группы «Başkarma» («Башкарма») и The Sounds Of Tsingiskhan, чья история начинается с конца 60-х, а также песни звезды 70-х Альфии Авзаловой, переосмысленные музыкантами проекта A-BAND.
В течение года организаторы TCF сами мотивировали городские сообщества на создание нового контента и провели музыкальную, театральную и медиа-лаборатории. Спектакль «Зөһрә» оттуда стал частью репертуара Кариевского театра, а группа «New Моң» — победители прошлогодней музыкальной лаборатории — занимается записью альбома, материал которого покажет в Кремле.
В целом, музыкальная программа фестиваля делится на три сцены: большую — на Пушечном дворе, малую — на площади Спасо-Преображенского монастыря и электронную — на Тайницкой башне. Первая объединяет живую татарскую музыку от этно и фанка до пост-фолк-метала, хедлайнеры которой — австралийская певица Зуля Камалова, упомянутые выше «Başkarma» и A-BAND. Малая сцена полностью посвящена «звездам интернета» и представителям «новой школы», среди которых тоже есть свои лидеры: АИГЕЛ, Нурминский, Лэйна, Rena Rnt, Said Olur, K-Ru.
Электронная сцена объединяет вокруг себя локальных электронных музыкантов (uwiam, Ваня Лимб, Mostapace, Djinn City), гостей из Вены (AYGYUL) и Уфы (Taturas) а также видео-инсталляцию от Watch Me. Кроме того, участники электронной сцены готовят необычный релиз, в рамках которого они будут использовать мелодии с медных пластинок начала XX века — эпохи Габдуллы Тукая, Фатиха Амирхана, Гаяза Исхаки и их единомышленников, которые формировали ту самую татарскую городскую культуру, которую мы сейчас знаем.
На театральной сцене зрители увидят самые смелые постановки последних лет. Это, в частности, спектакль «Алиф», недавно вернувшийся с гастролей в Мехико и Лос-Анджелесе, историческая трагедия «Салкын кын» Мензелинского театра в коллаборации с лауреатом «Золотой маски» Сергеем Потаповым.
Арт-галерею в этом году решили оформить строительными лесами — символом бесконечного обновления, который казанцы ежедневно наблюдают по пути на работу или на прогулках по городу. Имена художников не раскрывают, но организаторы намекают на участие представителей стрит-арта и большое количество инсталляций в смежных техниках. Отдельное внимание уделят медиа-арту — его представят НИИ экспериментальной эстетики «Прометей» и команда Watch Me Visuals.
В манеже организуют кинозал, где покажут работы казанских режиссеров, в том числе детские фильмы. Параллельно в литературной зоне пройдут перформансы от Дома татарской книги, читки пьес и стихотворений современных поэтов.
Сегодня Tat Cult Fest в числе трех проектов из Татарстана участвует в отборочном туре творческих городов ЮНЕСКО. Для организаторов это принципиальный момент, который в полной мере отражает идеологию фестиваля. «Когда приезжаешь в новую страну или город, хочется питаться не столько глобальной молодежной культурой, сколько чем-то аутентичным и локальным. Тебе вдруг становится интересно и важно все, что там происходит. Мы хотим, чтобы гостями фестиваля стали в том числе и туристы, чтобы они без предубеждений могли воспринять нашу культуру и проникнуться ей», — рассказывает Адель. Он также считает, что локальные бренды имеют все шансы выходить на международный уровень, а это положительно влияет на имидж и узнаваемость города.
Кроме того, фестиваль разрушает стереотипы и скепсис, сложившийся вокруг татарской культуры. PR-директор фестиваля Альбина Закируллина рассказывает, что, несмотря на знание татарского языка, национальная музыка никогда особенно не влияла на ее музыкальные предпочтения. «Как только я попала в команду и начала изучать локальных музыкантов, случилось настоящее откровение. Самое сильное — это, наверное, новый альбом Зули Камаловой «6 дней любви» на стихи Йолдыз Миннуллиной. И это, кстати, пример классной международной коллаборации, потому что музыку написал франко-голландский музыкант и продюсер Михиль Холландерс. Короче, татарскую музыку можно полюбить наравне с французской или японской, и теперь я понимаю австралийцев, которые еще в 2000-м выбрали альбом Зули альбомом года».
В этом году фестиваль полностью изменил бренд-концепцию. Изначально команда ожидаемо делала упор на зеленые цвета, традиционные для республики. «Ко второму фестивалю мы искали новые цветовые решения и остановились на сине-розовой гамме с яркими акцентами. Получилась история о последнем дне уходящего лета, о легкости и красивых казанских закатах. Поскольку национальной культуре свойственна эклектика, она присутствует и в нашем дизайне: элементы татарского орнамента, образы Кремля и геометрия. Мы хотели уйти от буквальной трансляции образов и применили эффект калейдоскопа», — рассказывает Надя Кимельяр, отвечающая за визуальный облик фестиваля.
Уже сейчас понятно, что Tat Cult Fest — это не разовая история, а долгосрочный проект, рассчитанный на постоянное развитие. Команда видит будущее фестиваля в разных областях: взаимодействие с digital и VR, использование интерактивности и культурный обмен с другими странами. Но главная цель — это создание масштабного ежегодного события, которое вне зависимости от хедлайнеров будет привлекать людей своей атмосферой.
Фото: Даниил Шведов, vk.com
С 22 по 28 июля в Свияжске прошел третий Международный фестиваль дебютного документального кино «Рудник». Его участница, испанский режиссер Ванесса дель Кампо, презентовала свою первую документальную работу о космических испытаниях в пустыне Омана.
Enter встретился с Ванессой и поговорил о пути к кинорежиссуре, общности Востока и Запада и рамках в документалистике.
Кадр из документального фильма Ванессы дель Кампо «Марс, Оман», 2018
Интерес к кино рождается от любви к искусству. С раннего детства в моей жизни были танцы, театр и, кажется, всегда — любовь к кино. Это частая для творческих людей история — ты не представляешь, как на искусстве можно построить успешную карьеру. Вот и я решила, что мне нужна серьезная работа в научной сфере, основательно занялась еще одним своим увлечением — космосом. Получила образование инженера аэрокосмической отрасли и долго работала по профессии.
История моего пути к кино личная. Она о переоценке ценностей. Когда с тобой случается что-то страшное, возникает болезнь или другое потрясение, ты по-другому начинаешь смотреть на вещи. У меня в груди нашли опухоль (к счастью, все обошлось), но пока я находилась в ожидании анализов, сидела в очереди перед кабинетом очередного врача, у меня было время подумать и задать себе вопрос: «А тем ли я занимаюсь? Стоит ли тратить жизнь на рутину, если можно рискнуть и заняться чем-то новым? Дать выход творчеству, которое я так люблю?»
«Марс, Оман» — мой третий фильм, но первый опыт в документалистике. Выпускная магистерская работа в LUCA School of Arts, в которой я училась в Брюсселе. Мои первые короткометражки Lollies и Señora pepita, no robar, как и фестивальный фильм, — в разной степени олицетворяют меня. Lollies о танцорах бальбоа: этими танцами, а также блюзом и лимбо, я занималась много лет. Señora pepita — об одиночестве, которого все мы так страшимся. Документальный фильм был следующей ступенью и, разумеется, затронул космос — важную часть моей истории.
Кадр из документального фильма Ванессы дель Кампо «Марс, Оман», 2018
Как только я узнала, что в пустыне Омана будут проводить эксперимент по моделированию жизни на Марсе (испытания, проводившиеся Австрийским космическим форумом, были направлены на имитацию условий штатных работ на Марсе в ходе предполагаемой экспедиции, — прим. Enter), сразу поняла — эта история ляжет в основу фильма. На весь процесс мы потратили около года и примерно шесть недель снимали в Омане. Для начала нужно было получить разрешение на съемку. Мы вели переговоры с австрийской компанией, и как только получили одобрение — сразу приступили к работе.
«Марс, Оман» действительно немного абстрактен. Трудно пересказать его сюжет, и именно этого эффекта я пыталась добиться. Не хотелось, чтобы документалка превратилась в научно-популярный фильм об испытаниях. Получилась бы история, которая может случиться где угодно, а мне было важно привязать космическую тематику к месту, в котором она происходит. Не часто люди в скафандрах разгуливают по малообитаемым пустыням. Тем интереснее было интересно узнать, как эти события отражаются на местных жителях, их сознании и быте.
Сначала появилась история двух девушек, которые учатся в школе, интересуются наукой и мечтают о космосе. Наверное, она стала главной связующей линией всего фильма. У нее есть понятный развивающийся сюжет: от рефлексии, личных бесед между двумя подругами, до их встречи с астронавтами. Вторая история — о большой семье бедуинов, которые обсуждают житейские проблемы, а попутно их волнуют и происходящие на Родине события. Материала было бесконечно много, но хронометраж и ограниченный бюджет не позволил нам рассказать обо всех. Мы получили десятки сообщений на почту от молодых ребят, а за время пребывания в Омане я знакомилась с разными семьями. Но, видимо, влюбилась только в одну.
Во время съемок моей напарнице-звукорежиссеру пришлось срочно улететь из Омана. Команда из одного человека — не совсем то, на что я рассчитывала. Было страшно остаться в незнакомой стране без поддержки, понимая, что впереди еще много работы. При этом мы ехали в пустыню не наобум. С девочками-героинями мы общались по почте, а затем созванивались в Skype — заранее знали, когда и кого едем снимать. Когда я осталась одна, они пригласили меня пожить у них дома — в пустыне, как вы понимаете, не много отелей и туристических зон. Часть времени я прожила на базе с астронавтами, затем меня приняла нефтяная компания, которая спонсировала испытания. И каждый раз люди проявляли невероятное радушие.
Кадр из документального фильма Ванессы дель Кампо «Марс, Оман», 2018
Хотя путешествие в Оман и стало для меня откровением, я не строила никаких ожиданий. Мой фильм не о том, как сильно отличается Восток от Запада. Мне хотелось найти между нами что-то, что объединяет даже на таких расстояниях. Когда мужчины из семьи бедуинов обсуждают за обедом ученых и спрашивают друг у друга: «Почему нашу пустыню теперь называют Марс? Кто это вообще придумал? Других названий не нашлось?», — я точно могу представить, как мой дедушка говорит за столом в точности то же самое. А девочки: я вижу в них самых обычных тинейджеров, которые могли бы жить на любом континенте и в любой семье. Они мечтают, строят надежды — это очень близко и понятно всем. При этом я не бегу от культурных различий. Оман — уникальная среда, которая сама формирует свою идентичность. Я только хочу донести простую мысль: «Да, мы совсем разные, но посмотрите сколько при этом в нас общего!»
Некоторые опасения все же преследовали меня: женщина в незнакомой восточной стране остается совсем одна. Но люди, которых я встречала на пути, говорили мне: «Ты должна продолжать, мы тебя не оставим и не дадим в обиду». Эта поддержка спасала и заставляла двигаться дальше. Кроме того, в пустыне суровые условия для жизни, мне стало ясно это даже за пару недель пребывания. Высокие температуры, бедность и засуха. С другой стороны — там невероятно фокусируешься на собственных мыслях, уходишь в себя, ведь нет никаких факторов влияния, шумов и цифровизации.
Хоть фильм и документален, он снят с использованием художественных приемов. Студентам во всех киноакадемиях, как правило, показывают «Нанук с Севера» (фильм Роберта Флаэрти 1922 года). Это культовая картина, которую называют первым в истории документальным фильмом. И он действительно натуралистично передает жизнь эскимосов. Но по факту в фильме очень много игровых сцен. При съемках героев часто просили повторить или сыграть какие-то эпизоды, а некоторые эскимосы играли написанные заранее роли.
Я долго размышляла о том, чем является для меня документальное кино, а чем игровое — мой подход в некотором роде смежный. Пришла к выводу, что документалистика для меня не означает, что ты не сможешь попросить героя повторить сцену, уже случившуюся в реальности, или задать тему для беседы между персонажами. Есть одно главное условие — человек в кадре должен оставаться собой, а не играть кого-то.
В моем случае процесс съемок сильно усложнило незнание языка. Можно было снимать днями напролет, не понимая контекста, а затем потратить годы на перевод и монтаж фильма. Когда мы снимали девочек, я предлагала им тему для диалога или задавала наводящие вопросы за кадром. При этом нужно было избежать эффекта интервью, поэтому я ограничивалась комментариями вроде: «Поговорите о космосе или своих исследованиях». Но о чем действительно говорят герои, я никогда не знала до конца.
Кадр из документального фильма Ванессы дель Кампо «Марс, Оман», 2018
Бедуины, которые живут в Омане, давно перестали быть кочевниками. Они обитают на своих территориях уже долгое время. Крупные иностранные компании, которые приходят в пустыню, используют их земли для добычи нефти, и у многих это вызывает осуждение. Тут у меня рождается вопрос: зачем мы собираемся лететь на Марс? Проводим испытания здесь, чтобы в будущем добывать ископаемые там. Все мы находимся в сильной взаимосвязи: нефтяники, спонсируемые ими астронавты, случайные люди, которых радушно принимают жители пустынь. Все мы приходим куда-то, чтобы черпать ресурсы, потреблять, строить что-то новое и одновременно разрушать старое.
Есть еще несколько лейтмотивов, которые составляют важную часть фильма: тема пространства — цепи, бескрайние пустыни, телескопы и полеты на другие планеты, и тема воды. Вторая проходит через весь фильм: когда мы видим ребенка, который пытается охладиться в бассейне с грязной водой, школьниц, плещущихся у ручья, бесконечные разговоры бедуинов о поиске воды под землей. А еще истории, которые в итоге не вошли в ленту, например, про эмигранта из Бангладеша, продающего бутилированную воду.
Последний, но очень важный мотив — о человеческом пути. В одной из финальных сцен мальчик отрабатывает на песке прыжок, каждый раз стараясь прыгнуть все дальше. Отталкиваясь от земли он бросает за собой камни — физический закон, согласно которому создаваемый импульс помогает тебе преодолевать большее расстояние. Я долго наблюдала за его игрой и в конце концов поняла: жизнь устроена точно так же. Стоит нам оставить что-то ненужное позади, как скорее начнешь двигаться к чему-то новому.
Фото: Кирилл Михайлов
На Бурхана Шахиди, 9А открылся секонд-стор и винтаж-маркет «Свалка». Проект помогает горожанам избавиться от ненужной одежды, книг, игрушек, техники и даже мебели, давая старым вещам шанс на вторую жизнь.
Магазины московской эко-сети уже работают в Санкт-Петербурге, Красноярске и Хабаровске, а казанский проект за две недели работы уже собрал около 100 килограмм одежды.
Основатели казанской «Свалки», супруги Тимур и Кристина Щербины, долго искали дело, которым у них получилось бы заниматься совместно. Кристина работала в сфере продаж, а Тимур открывал комиссионные магазины «Победа» в Челнах, и около пяти лет играл за пультом на вечеринках. После знакомства с московским проектом они долго наблюдали за магазинами в социальных сетях, а спустя год решились на покупку франшизы и открытие собственной «Свалки».
Глобальная идея и слоган сети — «All you need is less». Владельцы считают, что огромные масштабы современных производств не имеют практического смысла, ведь часто вещи, пылящиеся у нас балконах многие годы, оказываются очень нужны кому-то другому.
«Свалка» уходит от классического понимания секонд-хенда. Магазин не закупает одежду в Европе — все товары, представленные на рейлах и полках, покупатели несут сюда сами. Как правило, это вещи в хорошем состоянии, по разным причинам ставшие ненужными прошлым владельцам. Речь не только об одежде и обуви: магазин принимает книги, электронику, детские и настольные игрушки, мебель и посуду. Товары проходят сортировку и паровую обработку, но при этом здесь нет привычного для секондов запаха стерилизаторов и химии.
«Мы принимаем вещи в хорошем состоянии — чистую одежду без дырок и катышков, книги без следов пролитого кофе и исправно работающую технику. Мелкие недочеты — слабые винтики и западающие кнопки для двадцатилетней техники — не критичны. У кого-то в гараже завалялся старый магнитофон или пылится подаренная кем-то посуда — мы помогаем избавляться от таких вещей самым экологичным способом и дает им вторую жизнь», — объясняет Тимур. Вещи, не подошедшие по формату или качеству, магазин не выбрасывает, а отправляет на переработку. Так же здесь поступают с картонными коробками, в которых часто приносят одежду и технику.
«Свалка» — это не только место для продажи подержанных товаров, но также пространство для мероприятий и лекций. Здесь рассказывают об экологичном образе жизни, разумном и осознанном потреблении. В выходные проводят мастер-классы по восстановлению или кастомизации старых вещей. Для того, чтобы одежда и посуда дольше служили хозяевам, либо скорее находили новых владельцев. Тимур рассказывает, что сторы московской сети давно перестали быть просто магазинами. «Кто-то приходит туда как в музей, а кто-то ради общения или отдыха. Мы тоже стремимся к такому формату».
Адрес:
Бурхана Шахиди, 9А
Режим работы:
Понедельник — Воскресенье 9:00-21:00
@svalka.kazan
«Свалка» расположилась буквально за углом от Центра современной культуры «Смена». Небольшой зал общей площадью 110 м² поделен на две комнаты: в первой — рейлы с женской и мужской одеждой, а также обувные полки, а во второй — книги, игрушки, мебель и посуда. Помещение пока не позволяет разместить крупногабаритные товары, но владельцы допускают, что в течение года в городе может появиться второй магазин сети — более масштабный и по площади и по количеству активностей.
Тимур и Кристина изначально рассматривали центр города. «В Казани именно центр аккумулирует очень разную, но нужную нам аудиторию. Смотрели Профсоюзную, Университетскую, Баумана, но хотели, чтобы рядом находились именно организации, представляющие современную молодежь. Кто-то, с кем мы могли бы взаимодействовать и сотрудничать в дальнейшем. В итоге заняли позицию выжидания и спустя два месяца появилось помещение — привокзальная территория оказалась просто идеальной. Здесь много молодых горожан, интересующихся вопросами экологии и любящих винтаж, туристы, в особенности иностранцы, которые более лояльно относятся к секонд-хендам, плюс исторически в округе всегда было много комиссионок и секондов», — рассказывают владельцы.
Обстановка магазина выстроена согласно общей концепции — большинство предметов мебели и интерьера созданы из вторичных материалов. Полки для книг и обуви соорудили из палет, прикрепленных к стене, а рейлы Тимур сделал сам из металлических труб и креплений — вышло в несколько раз дешевле, чем покупать готовые в магазине.
Важно понимать: магазин не принимает вещи на реализацию, а берет их безвозмездно. Взамен человек получает купон на «свалкарубли» — локальную валюту, единую для всех магазинов сети. Например, за небольшой полиэтиленовый пакет можно получить 50 «свалкарублей», а за габаритную сумку из икеи — 100. Купоны можно копить и объединять, но даже пятидесяти рублей хватит на покупку книги или детской игрушки.
Среди критериев отбора вещей нет требований к брендам или годам выпуска. Предметы интерьера и одежды могут быть произведены даже 30 лет назад, но если они похожи на новые или такие, которые использовали не очень долго — магазин их с удовольствием примет. Кроме того, «Свалка» сама помогает людям вывозить ненужные вещи, если они отвечают концепции секонд-стора. Заявку на вывоз можно оставить по номеру телефона или в социальных сетях.
Цены в магазине выставляют исходя из актуальности вещи — от футболок H&M за 100-200 рублей до винтажной блузки Kenzo за 1 000. Казанский магазин, по аналогу со столичными, объявляет дни зачисток — все по 100, и выездные гаражные распродажи. Первая пройдет 10 августа на набережной Кабана.
Книги в мягкой обложке — 50₽
Виниловые пластинки — от 150₽
Мягкие игрушки — 100₽
Футболка H&M — 100₽
Блузка Kenzo — 1 000₽
владелец магазина
За несколько дней мы с женой собрали вещи и решились на переезд в Казань. Поняли для себя, что рынок Челнов, к сожалению, пока не готов принять такой проект. Вложений в открытие там потребовалось бы столько же, а вот отклик получился совершенно иной. Другой город, другая молодежь. В целом в стране есть большая категория людей, которая не слышала об этой культуре, либо относится к ней со скепсисом.
Нам бы хотелось, чтобы через год казанская «Свалка» стала неким закрытым клубом по интересам. Крутым местом, где все желающие смогут собираться и делиться идеями, вещами и совместно популяризировать экологичный образ жизни. Нам помогают волонтеры, но уже сейчас, на старте, и с нынешней загрузкой понятно, что мы неизбежно будем увеличивать штат. Так что скоро в вашей рубрике появится новая вакансия.
Фото: Даниил Шведов
4 июля в бывшем здании Шамовской больницы в техническом режиме открылся ресторан Asia Asia — третий и последний проект дубайской компании в рамках комплекса Kazan Palace by Tasigo. Заведение кардинально отличается от двух своих предшественников — прежде всего приятным полумраком, экзотическими ароматами и соответствующей кухней, направленность которой обозначена в самом названии.
По словам владельцев, паназиатский ресторан ориентирован на премиальный класс. Здесь тщательно следят за соблюдением шеринг-концепции, составляющей основу заведения, и дресс-кодом гостей.
Общая атмосфера Asia Asia подчинена двум принципам — oriental & chill. Формат заведения был полностью перенесен с уже существующего в Дубае проекта с аналогичным названием, кухней, коктейльной картой и даже деталями интерьера. Традиционная для востока эклектика выражена в бесчисленном количестве деталей: десятках статуэток Будды и терракотовых воинов, птичьих клетках на потолках, в малазийских пуфах и индийских столешницах — артефакты, привезенные прямиком из Юго-восточной Азии.
Заведение выглядит контрастно на фоне своих ближайших соседей, LSB и The Central: в просторном ресторане чувствуешь себя уединенно благодаря приглушенному освещению и многоуровневой организации пространства. В помещении нет окон, а главными источниками света здесь служат неоновые лампы и свечи, украшающие столы. Каждое из пространств зала отличает динамика. У входа минималистичная лаунж-зона с сакурой посередине — уже сейчас можно пророчить дереву инстаграм-популярность. Далее барная стойка с территорией суши-бара. Здесь количество декораций увеличивается, но их балансируют изолированные кабинки позади, каждая из которых отсылает к определенной стране: Таиланду, Малайзии и Бали.
Еще одно значительное отличие паназиатского заведения от его предшественников — наличие smart casual дресс-кода. Если вы решите посетить ресторан, отложите на один вечер кроссовки и спортивные костюмы. Мужчинам следует помнить об ограничениях на головные уборы и открытую обувь. По словам владельцев, это позволяет сохранить атмосферу места в том виде, в котором она задумывалась еще в Дубае.
Традиция делить еду между семьей или гостями, так или иначе проявляющаяся в азиатской культуре, легла в основу концепции ресторанов Asia Asia. «Мы отталкиваемся от традиционной японской трапезы, где блюда ставятся в центр стола и делятся между всеми членами семьи. Многие позиции, представленные в меню, задуманы под шеринг формат и подаются таким образом, чтобы каждый человек из компании мог попробовать заказанное блюдо», — рассказывает Джонатан Скэнлон, менеджер по развитию ресторанов сети.
Адрес:
ул. Калинина, 3А
Режим работы:
Вторник — Воскресенье 19:00-1:00
@asiaasiakazan
Паназиатская кухня в Asia Asia представлена устойчивыми игроками гастрономического рынка: в основном это Япония, Корея и Китай. Здесь также повторена концепция дубайского ресторана — блюда приготовлены по технологическим картам шефа из ОАЭ. При этом часть доработали специально для казанского проекта. Кухню ресторана возглавил Даутбек Ысманов — в прошлом су-шеф Fumisawa Sushi, популярного проекта Novikov Group.
Основа меню — это блюда из экзотических и редких ингредиентов, морепродукты и легкие, сбалансированные сочетания. Здесь не встретишь ожидаемых казанской публикой фо-бо или том-яма. Владельцы делают упор на экзотику в чистом виде: сашими из краба, осетра или классического лосося; дим самы с мясом и трюфелем, или сладким бататом. Кроме того, разделе морепродуктов представлена красная и черная икра — порциями в 10 грамм. Хитами заведения в Дубае стали черная треска в мисо-соусе с маракуйей и тар-тар из морепродуктов — рекомендуем обратить на них особое внимание.
Блюда из раздела «Шашлычки» готовят на японском гриле робата. Тендерлоин подают в корейской адаптации с соевым соусом и грушей, а для большой компании предлагают «Робата сет»: шеринг блюдо из креветок, тендерлоина, курицы, спаржи и свинины с двумя видами соусов.
В меню предусмотрена удобная навигация: вегетарианские блюда и позиции, содержащие алкоголь, орехи и свинину отмечены специальными поясняющими знаками.
Тар-тар из морепродуктов — 650₽
Треска в мисо-соусе с маракуйей — 1 500₽
Гедза — 700₽
Шоколадный фондан — 500₽
Сунгай — 350₽
Комондо Пушн — 390₽
Расцвет Империи — 150₽
Заведение использует коктейльную карту, составленную бар-шефом из Дубая. Напитки основаны на маракуйе, манго, лайме и кокосе из Юго-восточной Азии и специях — имбире, гвоздике, розовом перце. Они разделены по принадлежности к Малайзии, Бали и Тайланду, таким образом дублируя и продолжая концепцию зала. Типичные и самые популярные представители карты — «Комодо Пунш» на основе двух ромов и пюре маракуйя; «Сунгай» — сочетание водки, личи и яблочного сока, «Любовь & Руккола» с игристым вином, сиропом из рукколы и лимонным соком. Линейка безалкогольных коктейлей также основана на небанальных сочетаниях. Например, «Расцвет Империи» — это микс из арбуза, черного перца, сока личи и лайма. В баре готовят и классику, не указанную в меню. Рецептура, разумеется, передана дубайской командой.
В винной карте напитки Старого и Нового света можно найти в различных ценовых категориях: от 1 400 рублей за бутылку испанского красного до тосканских вин за 60 000. Заведение гордится ассортиментом саке — девять избранных позиций, большинство из которых были привезены в Россию под заказ ресторана.
Restaurants division manager
Мне кажется, что секрет паназиатской кухни кроется в особенности ароматов, в специях, в своей непохожести на все, к чему мы привыкли на Западе. В сочетании с экзотической подачей, общей атмосферой и нашим превосходным сервисом она производит неизгладимое впечатление.
В Дубае Asia Asia является самым успешным паназиатским рестораном, поэтому мы изначально были уверены, что открывать нужно именно его. На примере Москвы и Петербурга заметно, что юго-восточная кухня становится популярна и в России. Казань — это третий город, поэтому мы решили — почему бы поэкспериментировать и здесь.
Шеф-повар
Все позиции в меню, в том числе и те, которые мы разрабатывали в Казани, ориентированы на быструю подачу. Чтобы гости могли без лишнего ожидания получить блюдо. Это не фаст-фуд, а традиционная для паназиатской кухни история: продукты подлежат минимальной термической обработке, редко жарятся и перевариваются.
С апреля я стажировался в команде Asia Asia в Дубае, а вернувшись в Россию мы занялись набором команды: это повара с опытом, работавшие в Leto, Mio и других известных казанских заведениях, уже зарекомендовавших себя в этом направлении. С мая по июль приглашенные повара обучали нас дубайским стандартам и сейчас команда полностью готова к работе.
Бар-менеджер
Паназия раньше называлась дорогой специй. Это путь, который идет от Индии через Тихий океан. Одни из первых, кто там появились — это нидерландские колонизаторы. Они смогли почувствовать эту потрясающую ароматику: бадьян, гвоздику, корицу и много другое. Все, что пришло к нам в Россию, значительно позже.
Поэтому наши коктейли играют на сочетании классического, сливочного и привычного для восприятия, неожиданно приправленного чем-то ярким и порой даже резким. К примеру, есть сочетание сока личи, клубники и сливок с черным перцем. По структуре вроде бы молочный коктейль, но есть остринка, которая в корне изменяет восприятие.
Фото: Павел Жуков
Sky 8 Terrace & grill появился на гастрономической карте Казани в 2016 году — ресторан с панорамным остеклением и большой открытой террасой быстро стал популярным инстаграм-спотом. В этом году проект перезапускается с глобальными изменениями: из сезонного заведения он переходит в статус ресторана, открытого для посетителей круглый год.
Редакция Enter поговорила с управляющим заведения Эрнстом Ахметзяновым и выбрала шесть причин, почему Sky 8 Terrace & grill заслуживает внимания горожан.
Партнерский материал
Sky 8 Terrace & grill — это, прежде всего, панорама на центр Казани. Расположившееся на восьмом этаже офисного здания на Некрасова, 9 заведение заняло удачную позицию на карте видовых ресторанов города. Посадочные места здесь продуманы таким образом, чтобы из каждой точки помещения открывался вид на исторический центр. Пространство внутреннего зала отделяют от открытой террасы стеклянные раздвижные двери — создается ощущение, будто находишься в хрустальном шаре.
На террасе под открытым небом может разместиться до 60 человек, а внутренний зал вмещает около 120. Такая организация пространства выстраивает дополнительную перспективу и создает впечатление, будто ресторан «парит» над городом.
В дизайне ресторана много эклектики, но команда постаралась сделать акцент на экоматериалах: добавили древесину и живую зелень, которой скоро станет еще больше. Поскольку в ресторане есть паровые коктейли, его разделили на две зоны, чтобы некурящих гостей не отвлекал дым и запах.
Адрес:
ул. Некрасова, 9
Режим работы:
Воскресенье — Четверг 12:00-00:00
Пятница — Суббота 12:00-3:00
@sky8_kzn
На момент открытия Sky 8 задумывался как сезонный проект. Последние три года заведение открывалось в апреле и работало до первых морозов.
В этом году команда заведения решила полностью пересмотреть концепцию и перейти на круглогодичный режим работы. По словам управляющего, ресторан пользуется популярностью во все времена года: «Мы учли пожелания наших гостей и будем рады всех видеть не только в теплые летние дни, но и в любое время года. Уверяем вас, зимняя панорама исторической части города тоже заслуживает внимания», — объяснил управляющий заведения.
К важной части концепции проекта отсылает его название, а блюда из раздела «гриль» регулярно рекомендуют гостям официанты. В меню представлены стейки: классические стриплойн и альтернативные пиканья в прожарке medium — мясо для которых поставляет компания «Мираторг», а также рибай — его покупают у локальных фермеров. Отсутствие общегородских зон для жарки шашлыка в Sky 8 можно компенсировать в полной мере: например, люля и шашлыком из баранины с видом на мечеть Марджани. Есть и более традиционные варианты из телятины, свинины и курицы.
С недавних пор на гриле готовят морепродукты: стейк-кальмар и креветки, а так же несколько видов рыбы. Меню ресторана регулярно расширяется в соответствии с пожеланиями гостей. В скором времени здесь появятся сеты, которые подойдут для больших компаний.
В новом сезоне в ресторане представили принципиально новое меню. Это обширный выбор блюд от традиционного цезаря с курицей до говяжьих щечек со шпинатом и пюре из пастернака. Шеф-повар тщательно следит за свежестью всех закупаемых продуктов, а многие мясные и рыбные изделия поставляются в ресторан напрямую с частных ферм и хозяйств.
Шеф-повар ресторана уделил большое внимание проработке паназиатских блюд: классического том яма, фо бо или курицы кунг-пао с вешенками и чили. И добавил нетипичные сочетания с азиатскими соусами — например, нежное филе палтуса в комбинации с икрой из кабачков, кешью и цитрусовой заправкой. Многие летние обновления еще находятся в разработке, но в разделе закусок уже появилось легкое поке с наполнителем на выбор: креветками, лососем или тунцом.
Активная жизнь Sky 8 приходится на вечер, но семь этажей офисов под рестораном и центральное расположение обусловили появление бизнес-ланчей и акций. С 12:00 до 16:00 на все меню заведения действует скидка 20%, а также доступны комплексные обеды, которые можно комбинировать самому. Цена на бизнес-ланч не выше средней по городу, что приятно для любого гостя — от 280 рублей. Предлагаем остановиться на порции фо бо и куриной грудке в хоспере.
Теплый летний вечер на террасе с лимонадом — первая строчка в зимнем виш-листе жителя средней полосы России. При изготовлении лимонадов в Sky 8 используют натуральные ингредиенты, пюре собственного приготовления и готовые сиропы. Литр освежающего лимонада обойдется в 490 рублей. Выбирайте из тех, что представлены в основном меню — они пользуются абсолютной популярностью уже четвертый сезон.
Стоит обратить внимание на внушительную винную карту: всего здесь представлено 60 этикеток со Старого и Нового света. Штатного сомелье в заведении нет, но каждый официант проходит обучение, чтобы порекомендовать что-то исходя из ваших предпочтений. Важным обновлением этого сезона стала коктейльная карта: переосмысленные классические лонг айленд, мохито и куба-либре, авторские мерцающие коктейли или неизменный апероль, приготовленный по классическому итальянскому рецепту.
Для команды ресторана важно, чтобы гость не только попробовал блюда, напитки и получил качественный сервис, но и прочувствовал атмосферу заведения.
Фото: Павел Жуков