Несмотря на всем известные ограничения, в 2020 году вышло немало фильмов и сериалов, за которыми можно провести надвигающиеся каникулы. По просьбе редакции Enter студент Санкт-Петербургской школы нового кино Павел Гильдебрандт выбрал 10 фильмов и 10 сериалов уходящего года, которые можно и нужно посмотреть во время январских выходных.

В главном экшене года Кристофер Нолан скрещивает дух бондианы с очередным научпоп-концептом — на этот раз об инверсии времени. Если в какой-то момент вы перестанете успевать за мыслью режиссера, это не страшно — просто расслабьтесь и получайте удовольствие.

Громкое возвращение одного из самых известных трикстеров нулевых. Хотя первая часть вышла 14 лет назад, кажется, что старый добрый «Борат» никуда не уходил — Саша Барон Коэн все такой же крутой и удивительно ловко балансирует на грани кино и реальности.

Мрачная эпическая история из середины прошлого века о жителях нескольких провинциальных американских городков. Герои фильма один за другим совершают страшные поступки — кажется, что какая-то неведомая тьма отравила местный воздух, а может быть, и весь мир.

Наверное, самая магнетическая картина Чарли Кауфмана — главного голливудского специалиста по экранизации неврозов. Зимняя поездка главной героини к родителям бойфренда оборачивается довольно неожиданными раскладами и временными играми похлеще Нолана.

Проект Ильи Хржановского не только поразил всех своими масштабами, но и спровоцировал ряд скандалов благодаря нескольким этически неоднозначным сценам. Начните с зарисовки о нелегкой жизни советской буфетчицы, а потом уже решите, стоит ли вам смотреть остальные части «Дау».

Внезапно выстреливший на Венецианском кинофестивале российский дебют о чукотском парне, который по иронии прогресса влюбляется в вебкамщицу из Детройта. А у любви нет преград — тем более, когда от Чукотки до американских берегов по местным масштабам рукой подать.

Меланхоличная и неторопливая история о современной немецкой Русалочке. Внезапная большая любовь сталкивается с неумолимым роком в декорациях Берлина и его пригородов. Отличный выбор для желающих посмотреть что-то и фестивальное и легкое одновременно.

Конец 50-х, поздний вечер: пока все население маленького американского городка собралось на школьный баскетбольный матч, юные телефонистка и радиоведущий расследуют происхождение странных звуков, прервавших эфир. Самый теплый и ламповый фильм подборки.

Семнадцатилетняя Отем из пенсильванского захолустья узнает, что беременна, и едет со своей сестрой (или подругой?) в Нью-Йорк делать аборт. Имеющихся денег на гостиницу не хватит, поэтому в большом городе их ждут две долгие бессонные ночи и, конечно, большой шаг на пути к взрослению.

В имении русского аристократа где-то посреди заснеженных румынских Карпат на Рождество собираются гости благородных кровей. Три часа они беседуют на религиозные, политические и философские темы, пока в воздухе нарастает тревожное ощущение наступающего апокалипсиса.

От сироты из католического приюта до гениальной шахматистки — историю о взрослении и становлении авторам «Хода королевы» удается завернуть в триллер, до конца держащий в напряжении. Один из главных хитов 2020 года, выведший Аню Тейлор-Джой в звезды первого эшелона.

Громкий проект Netflix о безумных перипетиях в жизни эксцентричного Джо Экзотика — владельца частного зоопарка с большими кошками. В какие-то моменты начинаешь сомневаться, что это док, а в кадре не разыгрывающие историю актеры, проверяешь и еще раз удивляешься — все взаправду.

Всесторонний срез жизни провинциального южного городка, показанный через историю о девушках, пытающихся сойти с неоднозначного пути секс-работниц. Среди основных актеров — хайповые Горбачева и Лапенко, а заглавный трек специально для сериала написал Иван Дорн.

Кто о чем, а Джордан Пил о своем: здесь режиссер «Прочь» и «Мы» является лишь продюсером, но вайб не меняется. Теперь против темнокожих ополчились не только расисты, но и лавкрафтианские монстры. И хотя сквозной сюжет у «Страны» немного хромает, зато карнавала — хоть отбавляй.

Мистический детектив об одном из самых странных эпизодов советской эпохи. Серии чередуются — цветные показывают расследование происшествия, а в черно-белых мы наблюдаем за пропавшей тургруппой. Бонусом идут флэшбеки о темных экспериментах «Аненербе».

Отвязный фарс о приключениях молодой Екатерины II с Эль Фаннинг в главной роли. Обвинения в «клюкве» здесь мажут мимо цели — «Великая» даже и не пытается быть чем-то достоверным или серьезным, это искренняя и веселая дичь, балаган, шапито — называйте как угодно.

Наверное, самый необычный по тематике сериал — история тренера по американскому футболу, который возглавляет британский клуб по футболу обычному. «Тед Лассо» — качественно снятый абсурдистский спортивный ситком, аналогов которому пока нет. А бонусом идет камео Жозе Моуринью!

Сериальный дебют Бондарчука о неврозах модного психоаналитика — пожалуй, лучший выбор для любителей холодного глянца современной Москвы. Актерский дримтим, ведомый убедительным Богомоловым, разыгрывает историю, в которой особо никому не сочувствуешь, но смотришь запоем.

Молодой парень отправляется в Приуралье искать пропавших родителей и сталкивается с местной хтонью. Российское кино начинает все чаще обращаться к фолк-хоррору, однако до коми-пермяцкого фольклора добралось впервые, а значит у нас есть возможность наблюдать нечто новое.

А вот британцам работать с фолк-хоррором проще — дорожка протоптана еще со времен «Плетеного человека». Формула выходит ладная — Джуд Лоу случайно попадает на остров-Эдем, где пытается понять, что скрывают его жители и к какому празднику они готовятся.
С 14 по 18 октября в Казани в восьмой раз пройдет фестиваль документального кино о новой культуре Beat Weekend — региональная версия московского Beat Film Festival. В этом году показы пройдут не только в офлайн, но и в онлайн-формате. Также в рамках мероприятия ожидается образовательная программа: некоторые из фильмов будут сопровождаться лекциями.
Одна из самых ярких картин BW — «Говорит Трумен Капоте», история взлета и падения великого и противоречивого американского писателя. По просьбе Enter студент Санкт-Петербургской школы нового кино Павел Гильдебрандт составил подборку еще пяти не самых очевидных документальных фильмов о писателях XX века.

Документальная картина о сверхпопулярном американском писателе, дерзко ворвавшимся из захолустья Алабамы в закрытые круги нью-йоркского высшего общества. Капоте — персонаж с яркой, но сложной судьбой, чей внешний образ острослова, вечного тусовщика и любимчика светских львиц сильно контрастирует (или наоборот, сочетается) с его внутренними травмами и комплексами.
Отправной точкой фильма об авторе «Завтрака у Тиффани» и «Хладнокровного убийства» становятся недавно обнаруженные записи интервью, которые соучредитель The Paris Review Джордж Плимптон провел с друзьями Капоте после его смерти. На основе этих записей режиссер Эбс Берноу и выстраивает биографию неоднозначного писателя, который, пресытившись славой и богемными тусовками, самодовольно и осознанно плюет в колодец, из которого пил всю жизнь.

Павел Павликовский, который станет широко известен лишь после выхода оскароносной «Иды» в 2013 году, приезжает из Лондона в гипнотическую перестроечную Москву и находит там автора бессмертной поэмы «Москва-Петушки». Ерофеев уже серьезно болен раком гортани (он умрет в год выхода фильма) и поэтому разговаривает странным механическим голосом при помощи специального аппарата. Разговоры с писателем режиссер чередует с разыгранными сценами из поэмы, интерьерами подмосковных электричек и кадрами московских люмпенов. Конечно, Павликовскому можно поставить в упрек, что в фильме чересчур педалируется тема алкоголя, будто бы это единственный портал Ерофеева в вечность. Однако, ради сновидческой атмосферы, которая получается на выходе, это можно и простить.

Крепкий и обстоятельный док о жизни и творчестве одного из родоначальников современного хоррора. Нил Гейман, Гильермо дель Торо, Джон Карпентер и другие почитатели таланта Лавкрафта рассказывают биографию писателя, слава к которому пришла уже после его смерти. Невротик, затворник и жуткий ксенофоб — образ Лавкрафта как человека здесь любопытно сочетается с мощью им написанного. Стоит заметить, что параллельно с биографией писателя в фильме хронологически анализируются его произведения — поклонникам как минимум будет интересно, а у начинающих сложится картина лавкрафтовской вселенной.

Большой русский режиссер проводит несколько дней с большим русским писателем в загородном доме в Подмосковье — чтобы создать монументальный образ автора «Архипелага ГУЛАГ», большего Сокурову не требуется. Солженицын здесь интересует режиссера скорее своими взглядами, мыслями и нынешней жизнью, нежели легендарным прошлым. В этом трехчасовом, никуда не спешащем разговоре мы очень близко подбираемся к внутреннему миру автора, тогда как его внешний мир виден лишь через несколько визуальных ландшафтов: парк, кабинет, библиотеку и комнату, в которой работает жена писателя.

Полноценных и больших документальных фильмов об авторе вселенной Средиземья на удивление немного, тем интереснее эта находка. В классической с точки зрения формы документальной картине о Толкине с теплотой рассказывают его дети, друзья и почитатели, а закадровый текст читает культовая британская актриса Джуди Денч. Особенно интересно, что фильм вышел за пять лет до всплеска популярности писателя в связи с экранизацией «Властелина Колец, поэтому есть чувство, что нам представляется возможность познакомиться с мирами Толкина более непосредственно, на время отодвинув фигуру Питера Джексона.

Удивительно, но «102 года» в названии фильма — не что иное, как возраст человека, который сидит перед нами и вполне бодро рассказывает о вселенских вещах, при этом не брезгуя сигаретой. Эрнст Юнгер — немецкий писатель, философ и офицер, человек-эпоха, обладатель какой-то необычайной жизненной силы. Он родился еще в позапрошлом столетии, прошел две мировые войны, общался с Пикассо, Селином, Кокто. Его почитателем был Адольф Гитлер, несмотря на то, что сам Юнгер к фюреру относился отрицательно и всячески избегал встреч с ним. Неторопливый разговор с писателем перебивается уникальными архивными пленками, а перед нами меньше чем за час проносится весь XX век.
С 14 по 18 октября в Казани уже традиционно пройдет фестиваль документального кино о новой культуре Beat Weekend — отголосок московского Beat Film Festival. Показы пройдут не только в офлайн, но и в онлайн-формате. Также планируется образовательная программа: некоторые из фильмов будут сопровождаться лекциями.
В этом году до Казани среди прочих доехали истории о неуловимом Бэнкси, экстравагантном писателе Трумене Капоте и даже о лягушонке Пепе, всемирно известном интернет-меме. По просьбе Enter студент Санкт-Петербургской школы нового кино Павел Гильдебрандт рассказывает о каждом фильме программы.

Лягушонок, нарисованный обычным парнем Мэттом Фьюри 13 лет назад, эволюционировал из героя локального комикса в мем-икону и универсальный символ ненависти. Но на этом Пепе не остановился: он привел Трампа к президентству, был убит, а после воскрес и отправился поддерживать протестующих в Гонконге. В трактовке авторов фильма это своеобразное житие становится серией «Черного зеркала», происходящей на наших глазах, а сам Пепе — искренним отражением страхов современного человека перед миром, несущимся непонятно куда.

Практически образцовый дебютный док об одной из самых ярких звезд американской литературы прошлого века. Режиссер Эбс Берноу умело и ненавязчиво миксует самые разные архивные артефакты, чтобы понять, что скрывалось за ширмой бесконечных вечеринок, богатства и бешеной популярности. И если сначала кажется, что Капоте действительно чувствует себя среди нью-йоркских селебрити как рыба в воде, и никакого конфликта между ним и его окружением нет, то потом дело доходит до публикации нескольких глав последнего, так и не законченного (хотя кто знает) романа. «Услышанные молитвы» производят среди бомонда эффект разорвавшейся бомбы, а нам приоткрываются совершенно иные грани взглядов Капоте на людей, с которыми он провел практически всю жизнь.

В конце 70-х Нью-Йорк переживает серьезный упадок, а граффити становятся одним из самых ненавистных для властей его симптомов. В это же время фотограф New York Post Марта Купер, напротив, тесно общается с райтерами и тщательно документирует их работу. Так появится библия граффити — «Искусство подземки», а Марта превратится в живого классика уличной культуры. Спустя сорок лет она до сих пор не расстается с камерой и все еще несколько смущенно принимает почести на фестивалях, хотя втайне надеется обзавестись собственным дудлом. Фильм Селины Майлс в общем-то повествует о простой истине — о том, насколько безусловной гармонии можно достичь, если оставаться преданным любимому делу. А еще, кажется, и о том, что найти такое дело — большая удача.

Фильм начинается с известия о том, что спустя 20 лет непрерывной работы закрывается всемирно известное парижское место силы, объединившее в себе магазин одежды и галерею современного искусства. Colette принимал всех вместе и сразу — от городских подростков до звезд уровня Джастина Тимберлейка и Катрин Денев — и при этом парадоксально остался для посетителей удивительно уютным уголком. Режиссер Юг Лоусон-Боди снимает последние месяцы работы Colette: в любви к магазину признаются его работники вперемешку с Канье Уэстом и Фарреллом Уильямсом, а через все это сквозит светлая грусть по уходящей эпохе. «Colette, mon amour» — это прощальная вечеринка, куда все-все-все пришли проводить общего друга в добрый путь.

О главном мистификаторе XXI века непросто рассказывать как минимум из-за количества информации, ведь масштабы личности, деятельности и всех загадок, окружающих Бэнкси, конечно, гораздо шире стандартного хронометража документального фильма. Однако авторам удается с этим справиться: за час с небольшим мы узнаем об эволюции творчества художника, о «Депрессленде» и той самой истории с шредером, о политической мифологии его работ и о том, как эти работы можно даже присвоить себе. Ну и конечно, кино о Бэнкси не может обойтись без теорий о том, кто на самом деле скрывается за этим псевдонимом — солист Massive Attack Роберт Дель Ная, Джейми Хьюлетт из Gorillaz или обычный бристольский парень? Особенно любопытно то, что правда к нам близка как никогда ранее, ведь один из героев фильма лично знаком с художником.

Самый голливудский (как минимум, по составу героев) док из программы фестиваля выводит на авансцену звук — особое кинематографическое искусство, которое для рядового зрителя зачастую остается в тени. Фильм рассказывает историю появления, закрепления и триумфа звука в кинематографе, параллельно повествуя о таких реформаторах в этой области, как Уолтер Мёрч, Бен Бёртт или Барбра Стрейзанд. Происходящее на экране одновременно и познавательно и любопытно — вам покажут не только грандиозный звуковой сценарий «Апокалипсиса сегодня», но и, например, настоящего владельца голоса Чубакки.

Фильм Д.В. Янга погружает нас в мир редкостей, и редкие в этом фильме как книги, так и люди. Букинисты охотно рассказывают нам о своих сокровищах, о собственной одержимости, о характерных чертах индустрии — например, наследственности в профессии и гендерном дисбалансе. В их историях находится место и книге в обложке из человеческой кожи, и настоящей кэрроловской Алисе, и даже Биллу Гейтсу с Джеффом Безосом. Но главный вопрос, который здесь волнует практически всех — что станет с бумажной книгой в ближайшем будущем и выживет ли она в цифровом мире.