В феврале у семейного психолога и писательницы из Казани Анастасии Сагировой вышла книга «Мы обязательно будем счастливы». Она стала ответом на большой запрос разобраться в отношениях, пережить кризисы в паре, а, может быть, решиться на расставание.
В книге автор помогает найти точки соприкосновения с партнером в рутине и отдавать любовь, не отнимая ничего у себя. Шеф-редактор Enter встретилась с Анастасией Сагировой на интервью. Мы поговорили о меняющейся модели брака, необходимости идти в ЗАГС, работе над отношениями, влиянии соцсетей и дейтинг-приложений, а также о том, как легко пережить развод.
— Отвечу издалека. Моя первая книга «Нам всем пора повзрослеть» заканчивается тем, что я не знаю, как правильно жить, но если прийти к плюс-минус взрослой осознанной позиции, то многое из задуманного получается. Я написала, что у меня есть семья, муж, дети, дом, который я люблю, сад, книги — и это классно. А новая книга начинается в духе «Здравствуйте, я развелась». В этом можно было бы увидеть противоречие и задаться вопросом, а была ли я достаточно честна в первой книге. Но честна я абсолютно, просто всякое в жизни случается.
Я искренне уважаю и по-человечески люблю бывшего мужа — кажется, даже больше, чем последние пару лет брака. Но в какой-то момент в этих отношениях мне стало плохо, и контакт все больше сходил на нет: нам было сложно разговаривать, мы часто ссорились или напряженно молчали. При этом я уже была семейным психологом, помогала парам, и ситуация стала для меня еще большим ударом.
Желание чувствовать себя комфортно перевесило противоречие. Мы с супругом пытались разговаривать, даже пошли к семейному психологу, но каждая сессия неконструктивно заканчивалась моими слезами. Затем мы взяли паузу, договорились больше не разбираться в отношениях, и я решила начать книгу-исследование в попытке объяснить происходящее самой себе, потому что когда все проясняется, становится легче.
Эта книга позволила мне объединить теоретические знания о семейной психологии с опытом, когда они не помогают решить конфликт. А еще пережить один из тяжелых моментов кризиса, когда ты не понимаешь, как хорошие отношения превратились в проблемные. Начав писать книгу, я не знала, разведемся ли мы. По итогу развелись.
— Точно мешает, но книжный рынок подстраивается под реалии. Мы с издательством выбирали обложку из трех вариантов — белого, зеленого и розового, — и сошлись на последнем, так как находимся в одной лодке. Нам важно было мотивировать к покупке как можно больше людей, попасть в их поле зрения, сердце и мысли. Статистически, 80% клиентов семейных психологов — женщины, и это объясняет цветовые решения изданий. Но почему вообще у нас такая статистика?
Дело в базовом устройстве общества. В России главенствует патриархальная модель общества, и испокон веков женщины больше отвечают за внутреннее устройство семьи, а мужчины — за внешнее. То есть мужчина делает предложение, определяя статус отношений, получает обязанность быть главой семьи и обеспечивать ее, а женщина больше заботится о том, что внутри семьи — уют, тепло, комфорт. У нас все свелось к тому, что сфера ответственности женщин — быт и дети, но, по-моему, это слишком «плоский» подход. Как раз бытовые обязанности можно делить, а воспитанием детей обязательно нужно заниматься вдвоем — не «чтобы маме было легче», а потому что детям нужен отец и без его внимания они очень тоскуют.
С другой стороны, статистика посещения психологов обусловлена воспитанием. Мальчикам раньше запрещали плакать, их растят сильными, тогда как девочкам больше позволяют «капризы» и предоставляют возможность развить эмоциональный интеллект через ролевые игры с куклами. В результате у мужчин гораздо слабее контакт с их чувствами и вообще понимание эмоционального спектра. Им сложнее идентифицировать чувства, потому что фокус внимания в процессе воспитания был направлен на внешние достижения.
Но мир меняется, и если раньше женщины были исключительно домохозяйками, то теперь могут проявить свою решительность и целеустремленность в карьере, работать в должности президента или руководителя компании. Получается, они зашли на «мужскую» территорию, и теперь мы ждем, чтобы мужчины зашли на «женскую» — стали более осведомленными в чувствах и эмоциях. То есть все устройство современного общества и семьи как бы говорит: «Дорогие мужчины, хорошо, если вы поймете, почему вам плохо в браке, а не просто — раз! — и приведете любовниц». Мужчина боится сказать женщине, что не хочет возвращаться домой из-за ежедневных конфликтов, ведь она выкатит очень много слов, а у него не хватит аргументов и сил на ответ.
— Мне кажется, имеет место эволюционная составляющая. У бабушек и дедушек условия жизни были трудными — особенно в послевоенные годы. Их детям 1960-1970—х годов рождения тоже пришлось нелегко: признаемся, уровень жизни в нашей стране тогда был на грани выживания. И когда это поколение воспитывало уже нас, то обеспечить ребенка курткой, сапогами, нормальным школьным образованием и тем более отправить с классом на экскурсию уже считалось успехом.
Теперь же у людей закрыты базовые потребности. Хотя уровень жизни в стране разный, многие уже могут позволить себе качественное разнообразное питание, выбор интересного вида спорта для повышения качества жизни и так далее. Отношения — туда же: они больше не закрывают только потребность выжить и продолжить род. К современному браку другие требования — комфорт и взаимный интерес в паре. Мы также можем комфортно жить одни, и давящая необходимость выйти замуж или жениться снижается.
При новом взгляде на брак модель семьи в наших головах все еще старая: мужчина — главный, женщина — слушается. Поначалу все пары в это играют, а потом сопоставляют с реальностью и огорчаются. Женщина видит в соцсетях, как мамочка-блогер едет с пятерыми детьми на Бали, пока она обслуживает мужа, сидящего на диване, и думает: «Для чего мне такая семья?»
Это и хорошо, и плохо, ведь соцсети не всегда выдают реалистичную картинку. Тем не менее благодаря им появился более широкий взгляд на возможности в жизни. С таким кругозором удержаться в «классическом» браке все сложнее, потому что в устоявшаяся модель опять же не учитывает эмоции мужчины и поддержку в их проявлениях со стороны женщины.
— Очень влияют, но у медали две стороны. С одной мы видим красивую счастливую семью на море с младенцем, с другой — узнаем, что пара разошлась через полгода. Была ли первая картинка обманом? Думаю, нет, потому что отношения могут состоять на 70% из ссор и только на 30% из теплых чувств или наоборот.
Большинство не хочет транслировать в соцсетях негативные моменты: бардак дома, неудачную прическу, ссоры страшно и стыдно показывать. В свою очередь, зрители красивого контента не всегда достраивают целую картину и вместо работы над отношениями решаются все зарубить.
В чем еще это влияние? Раньше в деревнях если кто увидел женщину в разводе, то сразу начинались разговоры: «Ой, Машка-то разведенная! Какой позор! Кто же ее теперь возьмет замуж?» Женщина тогда оставалась одна в кризисе, а теперь мы видим успешных красавиц, которые, пусть иногда и плачут, но не ставят на себе клеймо после разрыва. И если их образ в соцсетях поможет кому-то завершить отношения, где по-настоящему плохо, то это даже плюс.
«Парам необходим этап разбитых розовых очков»
— Сложный вопрос… В книге «Любовь: сделай сам. Как мы стали менеджерами своих чувств» социолог и журналистка Полина Аронсон говорит, что мы погружены в бесконечную иллюзию выбора. Иллюзия, будто где-то всегда есть лучший партнер, создает легкость, с которой мы готовы вступить в новые отношения вместо вклада в существующие. На деле неизвестно, совпадете ли вы с новым человеком, и все равно вам нужно будет приложить усилия для развития пары.
Партнер нам дан не только для счастья, а для роста личности и дальнейшего саморазвития. Парам необходим этап разбитых розовых очков, когда мужчины и женщины смотрят на партнеров и думают, что он или она какой-то не такой или не такая. В начале отношений всегда все хорошо, но потом обязательно вылезут скрытые черты. И тут вопрос: «А что с ними делать?» Учиться принимать и обходиться друг с другом нежнее. Окей, женщина первые три раза запустила чашку в стену, а на четвертый уже можно сказать: «Дорогой, я сейчас разобью чашку, потому что больше не могу. Давай поговорим нормально?» или «Пожалуйста, обними меня» или «Мне нужно успокоиться, помоги мне». Этому вполне можно научиться, и триггерная ситуация будет проработана. Человек поймет, что в конфликте на самом деле теряет чувство безопасности и очень злится — а выглядит это, как разбитая чашка.
Еще дейтинговые приложения как будто лишают отношений глубины. Наверное, и правда есть те, кто хочет легкости, секса без обязательств, но, на мой взгляд, в этом проявляется страх большей близости. От мимолетного контакта и быстрого дофамина вследствие не будет хорошо ни телу, ни душе, и личность не разовьется.
Я сама после развода написала бывшему мужу, что скачиваю приложение и теперь буду ходить на свидания. Боялась, что однажды он сам так поступит, и это была попытка стать первой, обозначить, что теперь нам можно вступать в близость с другими. К слову, отношения с людьми из приложения у меня не сложились, но я встретила там хороших людей и до сих пор с ними общаюсь.
— В нашей стране официальный союз удобен с юридической точки зрения. Брак облегчает оформление документов для совместных детей, планирование семейных путешествий за рубеж и получение наследства. Вместе с тем отношения теперь уже между мужем и женой меняются, причем порой не в лучшую сторону — это подтверждают опросы, которые я проводила для книги.
Дело в том, что мы воспитаны в определенной среде, и каждое слово для нас информационно и психологически нагружено. Когда мы говорим «жена», то в голове всплывают разные образы: какой женой была мама, что вообще говорили про жен, все эти шутки про ежей на воротник жене и теще в боты и про «хорошее дело браком не назовут». Автоматически с новым статусом появляются обязанности. Если раньше женщина проявляла заботу приготовлением ужина и уборкой дома, а мужчина — приглашениями на свидания и оплатой отпуска, то после свадьбы начинается: «Где мой отпуск? Почему носки не стираны?» А любое давление рано или поздно вызовет сопротивление.
Другой важный момент: когда супруги приходят на мои консультации, мы с ними почти всегда обсуждаем, сохранились ли между ними отношения как между мужчиной и женщиной. Они могут быть молодцами как родители и хорошо выполнять функции «мужа» и «жены», но больше не видят друг в друге интересных личностей. В подобных случаях я как семейный психолог даю парам задание сходить на свидание выходной, но так, чтобы не говорить о детях, работе и проблемах. Если с этим сложно, вспомните, о чем говорили, когда еще встречались, заранее прочтите книгу или посмотрите кино и обсудите его, поделитесь мечтами, желаниями и страхами.
— Мы с подружками иногда шутим, что после 70 лет поедем в Мексику или на Карибы и будем жить женской коммуной. Но если серьезно, в теории это удобная форма бытия, особенно если ты молодая разведенная женщина с ребенком. Двум взрослым вести быт и воспитывать детей реально проще, но если одна из женщин в бостонском браке заведет романтические отношения, рано или поздно ей захочется больше времени проводить с возлюбленным и конструкция разрушится.
И знаешь, что я вижу? Женщины 50+, оказавшись вне отношений по разным причинам, не спешат создавать новую семью, как принято, потому что не хотят быть «должными» мужчинам — и без них хорошо живется. Старшее поколение зачастую не представляет отношения как форму удовольствия, а воспринимает как обмен борща на статус замужней и починенный кран.
Часто мои клиентки спрашивают: «Я сама могу зарабатывать, воспитывать детей, секса и общих тем для разговора в нашей паре давно нет, так зачем мне муж?» И если человек, все взвесив, решил жить один, то это замечательно, но причины такого решения — другой вопрос.
В книге я говорю, что большинство сейчас живет по заданному сценарию: рожает, ведет детей в сад, в школу, потом обязательно отправляет учиться в институт — и это странно. А если какой-то этап пропустишь, старшее поколение не поймет, мол «Куда ты без высшего образования?», «Как это ты не хочешь замуж?», «Почему ты не покупаешь квартиру?» Но сейчас неизменный скелет жизни начинает приобретать свои варианты, и, как по мне, это прекрасно.
— Безусловно, есть. Когда я впервые выходила замуж, то даже не рассматривала вариант прожить жизнь без мужа и детей. У молодого поколения взгляд шире: им отношения нужны для близости, совместных путешествий, прожития интересных или грустных моментов вместе.
Моим детям сейчас 8 и 15 лет, и они оба пока говорят, что у них будут семья и дети. У них перед глазами нет других примеров, но и взгляд на любовь уже отличается. Например, лет в 25 лет мне очень нравится фильм «Три метра над уровнем неба», и однажды я пригласила дочь пересмотреть его вместе — в моем понимании из прошлого, это очень романтичное кино. При просмотре в глазах дочери было все больше непонимания. Вместе с ней я осознала, что сюжет действительно показывает созависимые отношения, и ребенок уже считывает их, как нездоровые.
— Все кроется в глубине нашей психики. Первые отношения человек выстраивает с мамой, и чем дальше мы заглянем в прошлое, тем меньше у мам было возможностей посвятить время детям. И уж тем более не было знаний, что с детьми надо разговаривать, на них желательно не кричать, их нельзя унижать. Любое слово мамы в голове у ребенка превращается в семя мысли. Из-за критики ребенок вырастает с ощущением, что он плохой, хотя мама могла просто пару раз серьезно разозлиться и прикрикнуть.
Каждая детская травма в нас нуждается быть прожитой иначе: считается, что мы будем сталкиваться с ней, пока не выйдем из истории по-другому. Если мама была холодной и обесценивающей, то и выбранный в будущем партнер, скорее всего, тоже не станет считаться с чувствами. Чтобы выйти из замкнутого круга, нужно заметить это, объяснить себе и партнеру, что на самом деле с вами все в порядке, вы хороший человек, с вами нельзя грубо разговаривать. В идеале — проработать ситуацию с психологом.
«Главная опора остается в нас»
— Есть хорошее понятие «сепарация». Многие знают значение слова, но мало кто понимает и проживает ее. Сепарация подразумевает, что человек не только не советуется с родителями по каждому вопросу и живет отдельно, но и принимает собственные независимые решения. По-хорошему, первый этап сепарации происходит в подростковом возрасте, когда ребенок опровергает установки родителей, с корнями вырывает ростки из ранее упомянутых семян и «высаживает» свое. Процесс может идти всю жизнь, но классно, если хотя бы годам к 30 вы будете достаточно автономны в своих суждениях.
Корни фразы «психология — для психов» растет из опыта прошлых поколений. В СССР эта наука была менее развита. Более того, существовала карательная психиатрия, когда с людьми с ментальными трудностями и заболеваниями обходились негуманно. Теперь же у нас перед глазами есть опыт людей, которые ходят на сеансы, и психологи им помогают. Выбрать, во что из этого верить и какие мысли будут влиять на ваши поступки, — тоже сепарация. Родители могут жить в прежних установках, но вы можете строить свою жизнь так, как удобно вам.
— Попытка регламентировать работу сферы через законодательство есть. Скорее всего, первое время все будет достаточно топорно, потому что законы придумывают те, кто рос во времена, когда устройство психики и работа психолога были еще не вполне понятны. Надеюсь, к составлению законопроектов привлекают экспертов, объясняющих важные моменты.
Как психолог, я жду четкого лицензирования с указанием рекомендуемого количества часов обучения. Люди с 24 или 48 часами обучения на семинаре не станут специалистами — для этого нужно минимум 700-1000 часов очного образования.
— Мы можем делать все, чтобы уберечь себя от каких-то событий, но никто не сможет избежать разных неприятных ситуаций. Конечно, мы накладываем на помогающие профессии обязательства помочь, хотя не каждый психолог будет полностью соответствовать ожидания и нормам. Главная опора все равно остается в нас, так что нужно довериться своим ощущениям.
Первый отбор может быть визуальным: приятен ли вам специалист, нравятся ли вам, как он говорит, согласны ли вы с его словами в том же блоге? Если вас что-то царапает, это не ваш вариант. Затем хорошо бы поинтересоваться уровнем образования и выйти на личный контакт, а после сеанса понять, комфортно ли вам было работать, можете ли вы довериться и продолжить общение. Не бойтесь пробовать, ходить к двум-трем разным психологам и выбирать — это нормальная практика.
— Каждый выбирает для себя. Когда я только начинала ходить к психологу, мне было 24 года и я была не вполне осознанна и устойчива, но понимала, что мне нужна помощь. Поэтому я откладывала часть зарплаты и отдавала обратно бухгалтеру с просьбой выдавать фиксированные суммы на сессии раз в неделю, чтобы не тратиться на импульсивные покупки. Конечно, это не случай, когда без денег нечего есть, но с импульсивной покупкой платья и походом на маникюр стоимость сеанса сопоставима.
Надо не бояться и начинающих специалистов. Их рекомендацию можно спросить у более опытных психологов, которые вам нравятся. Даже у меня есть те, с кем я работаю как наставник. Да, у них пока не так много опыта, но обычно они чувствуют границы своей компетенции и при необходимости перенаправляют на опытных коллег. Начинающим консультации помогают наработать опыт, а их клиентам — получить помощь по более доступной цене.
В Казани есть государственное психиатрическое медицинское учреждение со своими специалистами в филиалах на Ершова и Бутлерова. Будучи студенткой, я ходила на их лекции и знаю, что они консультируют и платно, и бесплатно. У меня записаны несколько таких контактов, которые я точно могу порекомендовать.
«Нужно принять, что развод — не всегда плохо»
— У любой фобии есть корень. Скорее всего, изначальный страх родился из сильных эмоциональных переживаний где-то в детстве. Хорошо бы все-таки найти в глубинах памяти ту травмирующую ситуацию и перепрожить ее, интерпретировать иначе. По сути, тем же самым мы занимаемся в кабинетах у психологов: возвращаемся в точку появления эмоции, снова их испытываем, но раскладываем по полочкам. Да, такая ситуация остается нежелательной, зато уже меньше триггерит. Ты начинаешь видеть пути ее обхода, и это уже не так страшно.
Самим проработать все достаточно трудно, потому что со временем психика человека строит слои защиты, через которые нелегко пробраться. Часть воспоминаний и реакций отправляется в пласт бессознательного, как бы забытого, но психика нуждается быть целостной, и задача любой психотерапии — превратить бессознательное в сознательное, насколько это реально. Тут можно дать совет прислушаться к глубинным мыслям о страхе, открыться к разным историям, позаписывать все это и потом проанализировать. Если человек готов принять информацию, бессознательное дает возможность все увидеть и осознать.
На самом деле, в браке может происходить миллион плохих вещей: домашнее насилие, проблемы с зависимостями у партера, тайные романы или целые параллельные семьи. Нужно принять, что развод — не всегда плохо; гораздо хуже, если люди живут вместе как соседи и ненавидят друг друга. Окей иметь в мыслях магистральную линию развития отношений и следовать ей, но стараться не видеть альтернатив и закрывать глаза на варианты — детская позиция защиты.
— Наверное, когда общая критическая масса ощущений в этих отношениях перевешивает в минус. Если есть недели, когда все плохо, а есть, когда в хорошо, и они сменяются, — это все еще приемлемо. Но даже в этой точке я бы не рекомендовала ничего не делать, ведь эта боль, как и физическая, копится постепенно.
Конечно, когда в отношениях складывается негативная динамика, надо понимать, что неожиданно чудо не произойдет. Но люди умудряются на него уповать и, например, решают для укрепления пары завести ребенка. Да, на время рождение детей улучшает отношения, но и усугубляет, потому что каждый новый ребенок — новый вызов и задача. Очень много разводов происходит в первые пять лет после рождения ребенка.
Редко кто из современных мам, планируя детей, не читает книги по детской психологии — заранее изучать, как разговаривать с малышом и не травмировать его в первые три года жизни, стало нормой. Но вот погружаться в психологию отношений люди почему-то начинают только когда уже столкнутся с серьезными проблемами. Это тоже требование современности: на любом этапе важно читать книги по теме, слушать подкасты, смотреть видео.
— Надо внутренне решать. И только после того, когда вы правда попытались что-то исправить. Есть три базовых инструмента: разговаривать в паре, образовываться на тему отношений и обратиться к помогающим специалистам. Если ничто не помогает или партнер перекидывает проблемы пары на вас, наверное, уже можно и расходиться.
— Раньше развод считался страшным позором. По статистике, 70 лет назад на него решались 4%, 40 лет назад 50%, а теперь 70%. Все стало проще и в плане сокращения общественного осуждения, и в плане выживания женщины. Большинство жен боятся развода из страха остаться одной с детьми. Но боязнь «не суметь построить новые отношения» и фраза «Я такая никому не нужна» — про разное; вторая позиция происходит из травмы. Ну в смысле «не нужна»? Если ты живой человек, у тебя есть семья в виде детей, уже можно хорошо жить. «Дарить» себя мужчине на содержание — детская позиция, с которой нужно работать.
Опять же, раньше разводы сопровождались скандалом, ненавистью, дележкой детей и имущества, разрывом связей со всеми родственниками партнера.Теперь же мы приходим в точку расставания, потому что желаем друг другу счастья порознь. Если в этом браке у вас не сложилось, стоит попытаться войти в новые отношения, сохраняя тепло в прежних. Я сама могу попросить бывшего мужа помочь с автомобилем, починить дома раковину, одолжить у него денег, ездить в гости с детьми к его родителям на выходные и праздники. Мне не понятно, как можно не хотеть общаться с тем, с кем у вас общие дети — это ведь не чужой человек уже навсегда.
Современные люди очень одиноки, но, по сути, мы сами идем к одиночеству своими решениями. И мне очень хочется продвинуть идею сохранения отношений, если вы оба уже родители общих детей. Однажды мой бывший муж построит новую семью, я — свою, и классно, если к 50 годам мы встретимся семьями на таком семейном «сабантуе». Развод из травмы должен сменить вектор на «это не катастрофа». По прогнозам социологов и антропологов, концепция «один брак на всю жизнь» сменяется на «несколько долгосрочных отношений за жизнь». Условно, с 20 до 40 вы в браке с одним человеком, с 45 до 65 с другим — и оба брака хорошие и счастливые. Ведь такое может быть, правда? Если вы с партнером последние годы активно ссорились, не значит, что весь брак был плохим.
Текст: Анастасия Тонконог
Иллюстрации: Марина Никулина
Фото: Предоставлены Анастасией Сагировой
Городские лайфстайл-издания оформились как самостоятельный формат российских СМИ в начале 2010-х. С тех пор мир несколько раз перевернулся с ног на голову, а медиа подстраивались под актуальные запросы. Сейчас их главная сила — в способности влиять на среду настолько, насколько это возможно в новых условиях, и объединять людей вокруг.
Шеф-редактор Enter исследовала карту России сквозь призму городских медиа и составила выборку заметных проектов со всей страны: от Калининграда до Владивостока.
В материале есть ссылки на Instagram. Эта социальная сеть относится к компании Meta, которую российский суд признал экстремистской организацией и запретил на территории страны.
UPD: материал впервые был опубликован в феврале 2024 года и обновлен в марте 2025-го.
Мы открыли медиа в 2016 году — изначально это был интернет-журнал о жизни и развлечениях новой Казани, но постепенно концепция расширялась. Сейчас Enter охватывает Татарстан, а еще отдельные редакции работают в Уфе, Самаре, Ростове-на-Дону, Саранске и Санкт-Петербурге.
В городах присутствия Enter не только делится новостями, но и устраивает флагманские события, создает коллаборации с брендами, объединяет локальные сообщества и ежегодно награждает тех, кто занимается формирующими среду проектами и событиями, премией «Итоги года». Параллельно мы делаем программу «Городские модераторы», направленную на вовлечение горожан в формирование и развитие территорий Казани и проводим дискуссии. Кроме этого под эгидой Enter существует «карьерный» канал с вакансиями в Казани и Татарстане.
Яркий самостоятельный проект открыло государственное федеральное агентство ТАСС. В отличие от «материнской» платформы, информационно-познавательный мультимедийный портал о российском Кавказе больше ориентирован на общественные проблемы, культуру и жизнь обычных людей. Публикации охватывают афишу событий, сферу туризма, городские изменения и истории локальных героев из Дагестана, Ингушетии, Кабардино-Балкарии, Карачаево-Черкесии, Северной Осетии, Ставропольского края и Чечни.
Свежее городское медиа «Щука» «водится» в пяти городах: Москве, Санкт-Петербурге, Краснодаре, Сочи и Дубае. Вся сеть очень активна: редакции обозревают локальные центры притяжения любителей поесть и развлечься и устраивают в городах свои события. Если коротко, помогают потратить деньги и не расстроиться — так звучит их слоган.
Petit Media только притворяется «крошечным», а на деле охватывает российский Юг — Краснодар, Ростов-на-Дону и Сочи. Команда эффективно подсвечивает архитектурные сокровища, строит почти идеальные маршруты для самостоятельных путешествий, делится личными рекомендациями от местных героев и сообществ и пишет про еду (куда мы без еды?). Искренне рекомендуем, как минимум, тем, кого в детстве травмировали поездки с родителями в условный Геленджик.
Сеть городских медиа опутала Санкт-Петербург, Краснодар и Ростов-на-Дону. Отдельные страницы посвящены контенту для девушек, что вообще-то редкость. Фокус внимания CHOKUDA направлен на развлекательный контент и новости в поле гастрономии. Если вы посещаете город из списка, будьте уверены, вам всегда найдется, куда сходить и что попробовать.
Медиа в Петербурге, Москве, Екатеринбурге и Краснодаре позиционируются как смелые урбан-гиды. Редакции из первых рук передают информацию о гастрооткрытиях, новых местах и ярких городских событиях. Особую заботу проявляют к туристам и выпускают для них удобные списки.
Медиаптица пролетает над столицами — Петербургом и Москвой. В аккаунтах публикуют преимущественно развлекательные гиды, но иногда встречаются локальные креативы на тему городской среды.
Медиа от Enter и «ТатарстанДа» делится всем, что формирует современный образ Нижнекамска. На интернет-страницах — интервью с инициативными жителями, новости локальных проектов, гиды, атмосферные видеоролики, городские инструкции и многое другое.
Цель медиа — вовлечь в жизнь города как можно больше людей: и местных, и гостей. Контент ориентирован на молодую аудиторию, поэтому в карточки зачастую помещаются материалы о современной культуре, урбанистике и заведениях. А желающих поддержать проект приглашают в профиль на Boosty.
Эстетический аккаунт о еде, красоте, отдыхе и людях Алтайского края публикует городские обновления в привычном формате карточек. Отдельную страничку ведут для женской аудитории. Осторожно, можно заразиться гедонизмом!
Редакция медиа о городе у границы знает, куда сходить в выходные, что купить у локальных дизайнеров и что происходит прямо сейчас. И главное, проект подкупает честностью: проблемы не замалчивают, а помогают с ними справляться.
Команда ярко живет свою лучшую жизнь у моря: обозревает платные и бесплатные развлечения, рассказывает про заведения и городские изменения. Плюсик — за самостоятельный аккаунт с локальными мемами.
Микромедиа про второй по численности город Дальневосточного федерального округа делает всего один человек — Даша Панченко. Проект вырос из личного аккаунта с подборками и стал его идеологическим преемником, поэтому подборок с событиями здесь больше всего.
Медиа распространенного гидового формата ведет опытный SMM-менеджер Алина Вокарь. Каждая публикация аккуратно оформлена и попадает точно в ленту целевой аудитории.
В медиазарослях рогоза можно увидеть рекомендации с местами для развлечений до, после и вместо работы, репортажи, чек-листы и посты с критикой среды. Никакой болотной тоски.
Идея медиа проста: сначала ставишь «лайк», потом идешь и исследуешь город с местными жителями. На выбор — редкие места на лоне природы, самобытная архитектура, интересные события, кафе, бары и рестораны.
Редакция ведет медиа «здесь и сейчас», предоставляя читателям подборки мест с реальной и духовной пищей. Гидовые «карусели» перемежаются с мини-интервью и опросами горожан.
Благодаря контенту этого медиа ни один житель не останется голодным и грустным. Среди постов, в основном, обзоры заведений, но иногда проскальзывают истории локальных предпринимателей и атмосферные городские зарисовки.
Редакция работает на горожан — и этим все сказано. Актуальных новостей, интервью о местных с местными и отработки федеральных инфоповодов больше, чем публикаций для гостей города, зато все по делу. В 2024 году суд лишил It’s My City лицензии и признал издателя иностранным агентом, но медиа продолжает публиковать актуальный качественный контент.
Здесь все понятно из названия: «Моменты» запечатлевают яркие моменты из жизни Екатеринбурга, причем почти все в формате reels. Афиша и обзоры заведений соседствуют с креативами по мотивам интернет-трендов и шутками о злободневном.
Проект с необычным форматом — одновременно и городское медиа, и лекторий. Строгий дизайн карточек не отвлекает от глубокого содержания.
«Утонченное» медиа в стильных карточках делится небанальными подборками, поднимает на поверхность истории знаковых локаций и сообществ. Раз в месяц редакция выпускает городскую газету.
Медиа выпускает ироничные и полезные короткие видео. Среди них — сбор мнений горожан об изменениях среды, рекомендации мест и обзоры ключевых новостей за месяц.
Не имеем ни малейшего представления, как появилось название общественно-политического издания, но запоминается оно хорошо. Структура сайта вовлекает в чтение материалов и мотивирует как можно больше узнать о том, чем живет город. Здесь и расследования, и проблемные тексты о социальных явлениях, и всевозможные гиды.
Перезагрузка «Редакции Иркутска» произошла в конце 2023 года и пошла ей на пользу. В аккаунте через контрастные карточки транслируется «иркутская версия жизни», охватывающая широкий круг аудитории — от старожилов до приезжих. В марте 2025 на сайте анонсировали запуск блогов, чтобы дать жителям возможность высказаться от первого лица.
Медиа о культуре и развлечениях доказывает, что в столице Марий Эл есть куда более интересные места, чем странные памятники и копия Московского кремля на минималках. Помимо подборок локаций на странице публикуются интервью, креативы и исторические справки. Отдельный лайк — за проведение собственных событий.
Отделение журнала «Балтийский Бродвей» и одно из самых «живучих» лайфстайл-медиа в регионах России. На их платформе кроме новостей, обзоров и интервью базируется собственная ресторанная премия «Пумперникель», что выгодно выделяет это СМИ среди тысяч остальных подобного формата.
Хотя в городе на Вятке случился бум развития локального креативного бизнеса, лайфстайл-медиа там всего одно. Редакция относится к своей работе со всей ответственностью, успевая публиковать и стандартные «карточные» гиды, и небольшие истории о людях.
Молодой медиапроект всецело посвящен локальной истории и примерам адаптации исторического наследия под современные реалии. Редакция пишет о старинных местах, которые редко встречаются в туристических путеводителях и не всегда всплывают в памяти местных.
Как провести время, где купить классный матрас и элитный доширак, какие водители встретятся вам в пробках — ответы в карточках опережают все возможные вопросы, которые возникают у местных жителей и туристов.
Редкое женское локальное медиа с вдохновляющими историями и рекомендациями героинь. Афишей и мемами, конечно, никого не удивишь, а вот собственный женский клуб и консультации психолога вызывают уважение.
Еще одна редакция, которая начала делать городское медиа до того, как это стало мейнстримом. Особенно нам нравится, что портал использует экспертизу горожан и не скатывается в полотно новостей и анонсов, оставаясь функциональным.
Медиа от души, а не для галочки следует трендам ниши, посвящая карусели еде, событиям, развлечениям и атмосфере города.
Интернет-журнал пишет о местных жителях и их проектах, местах и маршрутах, еде и развлечениях, локальном бизнесе и истории.
Стильный аккаунт как афиша всего, чем дышит столица Поволжья и пятый по численности мегаполис страны. Редакция транслирует ценности горожан, делится локальными предметами гордости и не забывает отрабатывать актуальную повестку.
Развлекательное южное медиа для тех, кто постоянно живет в самой туристической части России. Повестка охватывает два города — Новороссийск и Геленджик.
Концепция медиа прямо отражена в названии: аккаунт передает вайб города и окрестностей, упрощая построение планов на выходные и остальную жизнь.
Маленький гордый проект оживляет медиаполе не слишком примечательного в этом смысле сибирского города. Многозадачная редакция работает за всех: пишет новости, делает гиды и информационные выжимки с событий, рисует обои для смартфонов и выпускает подкаст. Может быть, поэтому публикации выходят относительно редко.
Медиа о Перми многие инфоповоды превращает в креатив, и это — настоящий глоток свежего воздуха. За яркими квадратиками с развлекательным контентом скрывается большие дела: например, редакция проводит собственный бильярдный турнир для горожан.
Редакция работает на два поля — ведет аккаунт в запрещенной соцсети и выпускает печатное издание о людях города Р. В конце 2024 года команда предложила местным не только красоваться в постах и на страницах, но и соревноваться за победу в собственной премии.
Независимый интернет-журнал — лучший друг любителей изучать локальную историю. Открывая главную страницу, сразу проваливаешься в лонгриды об объектах культурного наследия. Чтение увлекает с первых строк — видно, как сильно редакция любит и ценит Самару.
Информационно-туристический проект о городе, созданный его жителями, — незаменимый помощник для приезжих и местных. Команда бесплатно составляет идеальные маршруты по запросу, делает подборки для туристов и мечтает влюбить в Саратов всю страну.
Живое опровержение тому, что Сочи — рядовой курортный город. Редакция больше 10 лет ежедневно рассказывает, кто и каким образом формирует среду, пока туристы греются под солнцем и катаются по склонам.
Преимущество проекта — ультрабыстрое знакомство с городом через подборки и маршруты. Их так много, что поисковики и карты местным могут даже не понадобиться. Отдельного внимания заслуживает офлайн-премия по итогам года. Уважаем!
«Обзорное» медиа трудится, чтобы жизнь в Тюмени стала интереснее и насыщеннее. Посты редакции — проводники по уютным улицам, ярким событиям, концептуальным заведениям и спотам для досуга.
Название проекта обозначает бурятское приветствие «Здравствуй, Улан-Удэ!». Он запущен совместно с Центром креативных индустрий «Хэб — Хаб» и администрацией Улан-Удэ и является уникальным примером такого партнерства.
Гиды, интервью-блицы и другие посты аккуратно распределяются по рубрикам — чтобы всем сердцем захотеть посетить столицу Чувашии, достаточно пары минут.
Ясное медиа о культуре и жизни Калмыкии потрясающе работает с локальным контекстом: помогает выучить национальный язык, устраивает стримы в память о депортации ойрад-калмыцкого народа, организует лекторий по калмыцкой культуре, проливает свет на сообщества и о развлечениях не забывает.
Текст: Анастасия Тонконог
Изображения: miniaiu
В марте хоккейный клуб «Ак Барс» представил новую нарядную форму, вдохновленную национальной культурой. Команда вышла в ней на лед всего один раз в домашнем матче татарской культуры с подмосковным «Витязем», а вот джерси до сих пор обсуждают в интернете: оригинальный дизайн привлек внимание не только хоккейных фанатов, но и зарубежной аудитории.
Дизайн джерси по заказу клуба разработала казанская художница Алина Гибадуллина вместе с локальным брендом-платформой ГРАУНДСИКС⁶. Мы поговорили с Алиной о работе с «Ак Барсом», лейблом Дрейка и спортсменами NBA, выборе между большим спортом и архитектурой, а также о том, почему на зарубежном рынке работать легче, чем на российском.
— У меня не было проблем с самоопределением как таковых. В детстве я ходила на всевозможные курсы, в музыкальную школу и на баскетбол. Родители надеялись, что я свяжу жизнь со спортом, но я решила попробовать себя в художественной школе. После ее окончания поступила в КГАСУ на архитектора и с того момента стала пробовать креативить, изучать материалы, проектировать.
— На первом курсе был поднят вопрос, на чем сфокусироваться, потому что совмещать профессиональный спорт с учебой трудно: часто спортсмены пропускают пары из-за тренировок, и преподаватели такое не любят. Архитектура оказалась в приоритете, так как в этой сфере больше понятных перспектив. В профессиональном баскетболе, особенно женском, развиваться очень тяжело.
— Я предпочитаю представляться как художник и креативный директор, потому что в моей работе есть проекты, которые основаны не только на рисовании, но и на проектировании визуальных решений, разработке идей и ведении продукта от начала до конца.
При этом в ходе разработки дизайна я отрисовываю все от руки, затем переношу эскизы в графический редактор, добавляю некоторые элементы и готовлю материалы для отправки на производство.
— В основном, с зарубежными заказчиками. В той же сфере спорта через агенство я сотрудничаю с Национальной баскетбольной ассоциацией (NBA). Один из знаковых больших американских проектов, в котором я участвую, основан баскетболистом Каваем Леонардом. В проекте совмещаются спорт и музыка: заказчик выбирает одного спортсмена и предлагает ему составить публичный плейлист, а я создаю визуал для плейлистов и синглов, которые будут выпускать с артистами под эгидой проекта. В рамках проекта я сотрудничала с Энтони Эдвардсом из «Миннесоты». Другие спортсмены NBA тоже, бывает, обращаются с заказами: просят нарисовать что-то личное.
Сотрудничество с заказчиками на российском рынке у меня не задалось. Я пробовала работать с многими артистами и брендами, но этот опыт далеко не всегда был успешным и иногда упирался в конфликты. При этом у меня есть большое желание поработать с российской баскетбольной лигой, казанским «УНИКСом».
Идей много, но выйти на контакт тяжело. Надеюсь, после кейса с хоккейным клубом «Ак Барс» и знакомства с портфолио «УНИКС» меня заметит и что-нибудь предложит. В конце концов, весь российский спорт берет пример публичного позиционирования с запада, так что у меня имеются шансы на коллаборацию.
— Сотрудничество получилось благодаря ГРАУНДСИКС⁶. Эта казанская платформа Лёни Борисова развивает современную культуру и делает коллаборации с молодыми дизайнерами. Собственно, «Ак Барс» пришел к ГРАУНДСИКС⁶ с запросом на создание джерси: клубу нужен был художник, который бы нарисовал что-то в теме татарской культуры, и Лёня сразу подключил меня.
Прежде всего, силуэт камзула — татарской праздничной жилетки. Этот образ родился, когда я увидела на джерси треугольную форму воротника. Вставки на горловине и тесьму по краям украшают узоры по мотивам главных ворот башни Сююмбике: если присмотреться, там можно увидеть барсов и дракона Зиланта. Паттерн я нарисовала от руки и перенесла в цифровой формат, а затем его вышили на производстве. Исполнение в бархате — тоже отсылка к татарскому костюму.
С растительными узорами было много идей: хотелось опереться на силуэт герба Татарстана в центре джерси, но не перебивать его. Тюльпаны с вышивки пересекаются с лапкой из чемпионской формы на рукаве и базируются на татарском орнаменте. В создании я опиралась на собирательный образ национальных декоративных элементов и переосмыслила его: рисовала варианты, корректировала, сравнивала с гербом.
— К счастью, нет. В самом начале клуб отдавал предпочтение дизайну с достопримечательностями по всему Татарстану. Мы пришли к ним с тремя идеями, одна из которых — взять за основу джерси формы предыдущих лет, начиная с 2000-х, и совместить их. Получилось слишком много деталей касательно и номеров на спине, и шрифтов фамилии, и других отсылок, но мы сразу все откинули, потому что иначе вышло бы чересчур.
Часть задумок клуб одобрил и передал в работу. Уже в ходе второй-третьей итерации попросили кое-что доделать и на этом остановились. На итоговом показе их все устроило.
— Обидно. В комментариях к публикации фото формы толпы фанатов клуба хотели, чтобы «Ак Барс» сыграл в ней хотя бы в плей-офф или вообще выступал на регулярной основе. Но получилось, как получилось. Форма останется на память людям, которые приобрели ее на аукционе. Может, «Ак Барс» все-таки надумает оставить ее на сезон, потому что джерси выглядят хорошо и элементы дизайна не мешают хоккеистам играть.
— Да, конечно. Можно придумать много чего еще, доработать детали упомянутых джерси, добавить отсылки и учесть мнение команды.
— Надеюсь, потому что подобного никто не делал. Фишка моего стиля — детализация, и через нее мне захотелось заключить в джерси как можно больше отсылок к национальной культуре. Не просто взять готовую картинку из гугла и вставить на шаблон, а создать то, что хотелось бы рассматривать. Детали мотивируют тех, кто их замечает, интересоваться историей.
— Да, конечно. В университете нас приучили все сделать строго, ровно, по какому-то шаблону или по базе, так что даже скетчи выглядят более проработанными. Клиент получает не просто нечто сделанное на скорую руку и накиданный мудборд, а красивую детальную подачу идеи.
— Заниматься проектированием одежды я пока еще не думала. Сделать то, что еще никто до тебя не делал, подобно Хэтфилду, — очень амбициозная задача, и сейчас уже есть куча дизайнеров, которые создают очень интересные вещи. Но я бы с удовольствием поучаствовала в какой-нибудь коллаборации. Меня привлекают дизайн обуви и ювелирных украшений.
— Все начиналось как хобби: я люблю этих артистов и их стиль, и поэтому рисовала картины. Уже затем они замечали сканы на моей странице и предлагали поработать вместе, отправляли заказы. Теперь выполнение таких заказов тоже часть моей профессии, которая приносит деньги. Как говорится, совмещаю приятное с полезным.
— Да. На прошлой неделе я участвовала в крупной выставке Heartfelt Gallery в Нью-Йорке, где были проданы несколько моих картин, а прошлом году выставляла работы из личной коллекции в Many Reds в Париже. Их нет в моих соцсетях, но они тоже получились достаточно успешными.
— Не знаю. Я действительно почти не публикую проекты, над которыми работаю. Наверное,в этом нет необходимости. Рука уже настолько набита, что выложенного контента достаточно: люди видят работы и уже понимают, что это мой стиль. В то же время с каждым годом мой профессиональный опыт растет, поэтому хочется публиковать что-то более качественное.
Instagram принадлежит Meta, которая признана на территории РФ экстремистской организацией.
— К счастью, заказчики обращаются ко мне сами. У меня есть пул клиентов, с которыми я сотрудничаю постоянно, и они сами предлагают новые проекты. Иногда их цепляет мой стиль, а иногда заказчики хотят чего-то совершенно нового, и я пытаюсь найти креативное решение, чтобы реализовать пожелания.
— Именно компаний нет, но есть артисты. Например, после публикации картины с Дрейком я познакомилась с артистом его лейбла, Карри и сделала несколько его музыкальных обложек, а на подходе еще две.
— Российские! Иногда они не знают, чего хотят, или хотят всего и сразу — тут дизайнеры меня поймут. От российских музыкантов постоянно приходит много-много правок, и даже если ограничить их, то все равно продолжат накидывать замечания.
С зарубежными музыкантами и проектами мы общаемся больше на дружеском уровне. Они доверяют моему видению и пониманию культуры, в результате все сразу выходит хорошо.
Музыка вообще большая часть моей жизни. Я не могу ничего делать без нее, и когда еще не умела рисовать, читала про артистов, историю хип-хопа… Американская уличная культура в целом близка мне с раннего детства, поэтому сейчас работать в этом поле легко.
Когда я работаю с зарубежными артистами, стараюсь тут же слушать их музыку, считывать мысли и настроения. Параллельно помогает насмотренность: я изучаю, какой визуал делают для других музыкантов, что предлагают талантливые дизайнеры международного уровня, чтобы в чем-то повторить или сделать лучше.
Изображения: Айгуль Мирханова, на основе материалов Алины Гибадуллиной
Текст: Анастасия Тонконог
Книги давно стали частью большой мотивационной гонки. Она начинается еще со школьных уроков литературы и продолжается в списках книг, которые обязательно нужно прочесть по разным причинам. В результате давление лишает главного — свободы выбора и реального удовольствия от чтения.
Чтобы снова научиться читать в радость, мы поговорили с книжным наставником и основательницей казанского книжного клуба без спикеров и экспертов Заремой Цакхар. В интервью она рассказала, нужно ли заставлять читать себя или ребенка, стоит ли следовать спискам, есть ли разница между бумажной, электронной и аудиокнигой и как выбрать ту самую. В конце — бонус с рекомендациями.
— В первую очередь я преподаватель литературы и работаю с детьми в частных школах. Цель моих занятий — заинтересовать детей чтением и сделать так, чтобы они сами хотели обращаться к книгам в течение всей жизни. Читали не для учителя, а для себя.
На уроках я не иду строго по официальным программам: считаю, что к русской классической литературе и качеству ее текстов ребенка лучше привести через что-то современное и откликающееся его душе. Если ребенок остановился на «Котах-воителях» и всех их перечитал, я не буду сразу «перекидывать» его на Пушкина и Лермонтова, а буду действовать по ступенькам, каждый раз предлагая литературу на уровень выше в зависимости от того, что его цепляет. Так у ребенка развивается свой вкус.
Как наставник, я выполняю роль читающего взрослого рядом с ребенком. Хорошо, когда такой взрослый есть в семье, но если нет, я его заменяю и учу получать удовольствие от чтения. Иногда для этого я весь урок читаю книгу вслух и эмоционально реагирую на текст: плачу, смеюсь, удивляюсь и намеренно не сдерживаюсь, — потому что мне важно показать, что текст может вызывать отклик.
На уроках мы обсуждаем книги с эмоциональной точки зрения. Я транслирую, что их не обязательно анализировать — достаточно почувствовать переживания героев и понять, почему то или иное находит отклик. Мне кажется, для ребенка такой подход полезнее, потому что сокращает расстояние между ним и книгой. В детском сознании не возникает образ суперумного автора, до которого он не дотягивается. Каждый может понять посыл по-своему, открыть свою грань, и все они важны. Понятно, что для литературоведа какая-то точка зрения будет неверной, но разнообразие задает объем, и ценное можно найти в каждом мнении.
Помимо работы в школе, я встречаюсь с отдельными детьми и выполняю роль личного книжного наставника. Мы встречаемся в библиотеке. Я слушаю, что они читали и читали ли, как привыкли читать, какие сюжеты и фильмы им нравятся, и исходя из данных подбираю книги, помогаю наладить первое касание с литературой. По сути, занимаюсь индивидуальным подбором книг.
— Я считаю, что не нужно заставлять читать — нужно превратить чтение в приятный ритуал, и особенно если речь о детях. Например, некоторые мамы заходят к ребенку перед сном и предлагают либо 20 минут поговорить, либо 20 минут почитать. И родитель должен сделать предложение каждому ребенку отдельно, потому что вряд ли взрослые и маленькие дети будут с удовольствием читать одну и ту же книгу.
Для меня очень важен момент тактильности, поэтому я все-таки рекомендую садиться рядом с ребенком и читать в обнимку. Мне кажется, так процесс становится не только про чтение, но и про близость. Если сохранить традицию совместного чтения на весь период взросления ребенка, связующая нить не потеряется даже в сложном подростковом возрасте.
А вот гаджеты нужно именно заставлять убирать. В отличие от взрослого, у ребенка пока слабо развита лобная доля с центром воли, поэтому сам он оторваться от телефона, выключить телевизор или остановиться есть сладкое не в состоянии. В вопросах физического и ментального здоровья ребенка его «лобной долей» должен стать родитель. Конечно, проще, когда ребенок сидит себе потихоньку с гаджетами и не мешает, но спихивать его развитие на устройства нельзя. Может быть, мне легко рассуждать об ограничениях, потому что у меня нет детей, но я считаю, об этом важно задуматься еще на этапе беременности — если ты решаешь родить, то новый человек становится твоим «придатком» на всю жизнь.
Некоторые родители беспокоятся, что ребенку без телефона станет скучно и он не найдет себе занятий. Но в скуке нет ничего страшного. Наоборот, это очень хорошее состояние, и из скуки может родиться творчество — или то же желание почитать.
— В любом случае ребенку нужен пример. Если вы хотите, чтобы он читал, читайте сами. Причем чем раньше ребенок увидит, что вы проводите время с книгой и вам это интересно, тем глубже в него проникнет образ читающего человека. Когда вы читаете с телефона, транслируйте, что это именно электронная книга: зачитывайте вслух, спрашивайте мнение. У меня есть пример родителей, которые специально приходили к детям, пока те играли за компьютером, отвлекали их внимание на какие-то фрагменты — и дети были в курсе, что мама читает.
Другой момент — не переставайте предлагать, но без нажима. Однажды 11-классник, у которого я была репетитором, рассказал, как увлеченная чтением мама постоянно предлагала ему разные книги. Она переживала, что сын никогда не вкусит удовольствия от этого процесса, но мальчик всегда отказывался. В итоге она сказала: «Ладно, вот тебе “Три товарища” Ремарка. Это будет моя последняя попытка предложить тебе книгу, и если не получится, я отстану». Вряд ли Ремарк на 100% сработает со всеми, но в конкретном случае сын действительно начал активно читать.
Почему с ним сработало? Во-первых, потому что мама сама читает, а во-вторых, потому что подростковый возраст не разрушил их отношения. В-третьих, могло сработать заявление, что это правда последняя книга, после которой попытки прекратятся, и мальчик решил дать ей шанс. Но такой метод нельзя использовать слишком рано — скажем, с ребенком девяти лет. Нужно постоянно пытаться и дождаться поворотного момента.
— Мне кажется, в возрасте 20-ти, 25-ти, 30-ти лет договариваться с собой очень сложно: в эти годы люди по-прежнему находятся в инфантильном периоде и мягкой дисциплины в их жизни нет. Я считаю, что только сейчас стала зрелым человеком, потому что как будто отрастила необходимые «зрелые» части в себе и действительно могу управлять своими решениями через дисциплину.
Взрослым тоже можно посоветовать откладывать телефон, ограничивать экранное время. Сама я так не делаю, но знаю людей, которые по субботам вообще не берут в руки телефон, и это тоже хороший способ самоконтроля. Через гаджеты люди бегут от пустоты, пауз, скуки, а в результате — от самих себя. Лишившись устройства, вы, возможно, сначала будете смотреть в стенку и думать, когда же все закончится. Это следствие зависимости, которая есть у всех, и от нее надо избавляться. Может, вы не посвятите освободившиеся часы чтению, но наверняка займетесь чем-то классным.
Мне самой легче вместо чтения посидеть с телефоном или включить сериальчик, как бы я ни любила книги, потому что формат взаимодействия с литературой требует усилий. Шаг к книге сделать трудно, но когда я его делаю, то понимаю, что отдыхаю гораздо лучше. В процессе чтения мозг, на мой взгляд, пребывает в уникальном состоянии, которого не достичь при просмотре фильма или даже прослушивании книги. По ощущениям оно сродни какой-нибудь медитации, и это действительно приносит удовольствие.
У каждой книги есть некая точка входа, с которой она начинает увлекать. У русских классиков вход зачастую сильно удален от начала. Например, прежде чем полюбить «Войну и мир», я начинала читать роман трижды и бросала. Только с четвертого раза я дошла до страницы, где произошел вход, и даже плакала, когда роман заканчивался, потому что не хотела с ним расставаться. Так что если вы заранее знаете, что не прочитаете 250 страниц «на силе воли», возьмите какую-нибудь книгу, где вход происходит сразу. Например, и детям, и взрослым я советую «Книжного вора» Маркуса Зусака — у нее быстрый вход и красивый язык. Еще очень много классных книг можно найти в нише литературы для подростков, young adult. Недавно с четвероклассниками мы читали «День числа Пи» Нины Дашевской — дети восприняли ее хорошо и реагировали по-своему, а я что-то нашла для себя.
Заставлять себя читать нужно только в момент, когда вы начали книгу и чувствуете, что она вам понравится. Рано или поздно читатель приходит к экспозиции (как правило, в ней писатель раскрывает детали созданного в произведении мира, — прим. Enter), и ее необходимо преодолеть.
Лично меня дочитывать мотивируют встречи книжного клуба. Если я не успею прочесть книгу ко времени, то могу дослушать фрагмент, потому что прийти на обсуждение, не завершив чтение, неудобно.
— Есть известный факт: современники Пушкина могли прочесть все значимые произведения, написанные ко времени их рождения, — в том числе несколько раз перечитать условную «Илиаду». Но для современного человека это невозможно. Даже если мы освободим под чтение вообще все время, будем спать 2 часа в сутки и обзаведемся рабами, которые будут чистить нам зубы.
Поэтому в выборе книг я руководствуюсь не списками, а принципом, что литература должна откликаться. И пусть это будет дурацкая книга: если вам нравится, скажем, Дарья Донцова, читайте ради бога и кайфуйте. Я верю, что, насытившись такими легкими книгами, человек перейдет на ступенечку выше и начнет читать более качественные детективы. Ему наскучит однообразие языка и сюжета — и количество книг перерастет в качество.
При этом поставить себе задачу прочесть определенное количество книг за год неплохо. Но пусть их будет не 100, а 10-12 небольших — возможно, это вас подстегнет. Главное, не читать на износ: не нужно делать из этого цель, потому что чтение — точно про процесс.
— По большому счету, я против вмешательства политики. Приведу пример. Я выступала на семейном книжном фестивале «Тау фест», и мужчина задал вопрос о своей дочке-подростке: «Как вы считаете, может ли ребенок читать Стивена Кинга? Там же маркировка 18+». Я считаю, да, может — маркировки очень часто не соответствуют действительности. Этот вывод мне позволяет сделать опыт работы с детьми: книги 12+ 12-летним подросткам на моих занятиях уже не заходят. Есть даже правило, что литературный герой должен быть на год-два старше читателя, чтобы книга вызвала интерес.
И что такого, если девочка читает Стивена Кинга? Может, у нее есть внутренний запрос на страшилку. По мнению моего психолога, постоянный просмотр фильмов одного и того же жанра может значить, что либо тебе не хватает экранных эмоций, либо ты не можешь их проявить и переживаешь таким образом. Просматривая триллер, ты разрешаешь себе бояться, потому что можешь оправдать эмоцию страшным сюжетом. Возможно, девочка тоже реализует свой страх через книгу — и это не плохо.
Если вы боитесь, что ребенок перенимет из книги что-то не то, возникает вопрос в вашей с ним связи. В конце концов, детей заинтересовывают книги не просто так, и пусть лучше острые вопросы приведут вас к открытому честному диалогу. Так же и со взрослыми: государству не нужно запрещать книги — нужно дать возможность обсуждать, и тогда общество будет здоровым. Диалог может родиться даже вокруг совершенно отвратительной литературы, но он важен, потому что способен сблизить людей.
— Я бы попробовала начать с изучения самих себя. Вспомнить, что вы читали и что хотя бы немножко нравилось: романтические истории, детективы, приключения? Можно пойти от фильмов и спросить у себя, что именно в них цепляет, помимо жанра, ведь два человека могут любить один и тот же вестерн за разное. Или шире — выяснить, что вам в широком смысле ценно в искусстве и что вы из него получаете. Может быть, вам интересно разобраться в человеческой душе, а может, вы ищите отвлечения от насущных проблем — или даже просто смотрите на красивое. Все эти выводы имеет смысл перенести в книжную сферу и уже с анализом прийти в магазин или библиотеку, обозначив интересы.
Иногда выбор книги подсказывает визуал. Попробуйте побыть среди книг, перебрать обложки и найти зацепки — современные издательства так или иначе отображают содержание на обложке. Когда я прихожу за новой книгой с девочкой, для которой выступаю наставником, то прошу ее прочесть первые страницы, и она уже может сказать, хочется ли читать дальше. Но, опять-таки, такой фокус срабатывает с книгами с короткой зоной входа.
Вдобавок я бы порекомендовала походить по книжным клубам. Сначала побывать там слушателем и понять, хотите ли вы прочесть ту же книгу, что и участники. Да, будет много спойлеров, но вместе с ними и шанс, что вас что-то зацепит. И, конечно, пробуйте подходить к книгам через рекомендации людей, потому что мы соединяемся не просто так. Вероятно, то, что читает ваш знакомый, найдет отклик и у вас. Если книга вдруг «не зашла», не дочитывайте ее — помните, что время человека ограничено, и все прочесть невозможно. В этом деле, как в истории с мамой и 11-классником, важно не отстать от себя и пробовать открывать новое.
— Хотя я очень «за» отклики, импульсы, любовь и мягкое отношение к себе, скажу, что приучать себя смысл есть. У меня самой нет привычки читать постоянно, но если бы я могла читать каждый день по чуть-чуть, то это было бы круче.
Мне кажется, чтение должно стать привычкой наравне с утренним душем. С одной стороны, мы принимаем его, чтобы быть чистыми, с другой — часто наслаждаемся в процессе. А что плохого в таком же наслаждении книгой каждый день? Или в том, чтобы постоянно искать «свою» книгу? Дать себе такую задачу — тоже круто.
— Раньше у меня на двоих с партнером, близким для меня человеком, был бизнес и общественно значимый проект — игры по городскому ориентированию и краеведению. Люди посещали их по несколько раз в разные периоды жизни: мы видели, как они создавали семьи, а потом приводили детей и уже вместе по-новому открывали для себя город. Кто-то после игр решил сменить сферу деятельности и стал экскурсоводом, то есть наше дело создало некий импульс и действительно повлияло на общество.
Со временем наши с партнером отношения трансформировались. Это повлияло на работу, и я приняла решение оставить дело — уйти в никуда. Поначалу у меня были какие-то деньги, но они быстро закончились, а потом грянул коронавирус. Я подумала: «Ну все, надо чем-то заниматься». При этом я понимала, что уже сделала в этой жизни что-то важное, выполнила свою миссию на Земле — а дальше можно стать хоть кассиром в «Пятерочке». Да, жизнь кассира не такая классная и зарабатывает он меньше, но прокормить себя это позволит.
И вот я лежала, круглосуточно смотрела сериальчики, а в перерывах думала, чем хочу заниматься. В тот момент пришло осознание, что даже если бы мне не платили, то я бы все равно читала книги и обсуждала их с людьми. Теперь я кайфую, когда читаю современную литературу на школьных занятиях и вдруг ребенок ей интересуется. Или когда мамы учеников признаются, что у детей расширился диапазон чтения.
Во всей этой теме я вижу историю не только про книги, но и про душу. Душевная и духовная части личности должны уравновешивать телесность. Как раз через книги мы их дополняем и приходим к балансу. Способствуя ему, я как будто делаю мир лучше.
— Вообще, я начала с клуба семейного чтения. Хотела, чтобы ко мне приходили мамы с детьми и мы вместе развивали их близость через книгу. Но в основном мамы хотели просто оставить детей, чтобы с ними кто-то читал, и это меня расстраивало. Возможно, я просто не смогла донести до них ценность формата.
Затем я пришла в Национальную библиотеку РТ, предложила создать взрослый и детский книжный клуб на ее базе и достаточно быстро набрала многочисленную группу. Клубы существовали не ради денег, а как отдушина, и летом я решила прерваться на отдых. А когда вернулась, народу поубавилось и я не смогла вновь собрать костяк.
В какой-то момент я ушла из библиотеки, потому что мне не понравилось анонсирование событий день в день, а не заранее. Уход отразился на клубах не лучшим образом: стало сложно идти дальше, но все-таки получилось. Сейчас в чате клуба 45 человек, на очные встречи приходит 5-6 — это маленькое, но сообщество. С тремя девушками мы сблизились: они приходят на встречи уже несколько лет, поэтому мы довольно много знаем друг о друге.
Когда в клуб приходят новые люди, я волнуюсь: понравится ли им и как их воспримут устоявшиеся участники клуба? Хотя клуб легко принимает в себя новичков, я, наверное, не хочу, чтобы он сильно разрастался — ведь когда на встречах 20 участников, разговор для каждого не получится. Думаю, если в какой-то момент количество перевалит за человек 10, я буду делать для них две отдельные встречи.
В Академии образования «СОвушки» есть мой детский книжный клуб. Со стороны процесс выглядит странно: дети могут сидеть собирать «Лего», а я им читаю и периодически передаю книгу для самостоятельного чтения. Родителю такое может не понравиться, но, пообщавшись с ребенком, они поймут, что он все слушал и воспринимал — просто в таком легком формате, не за партой.
— Ощущение конкуренции зависит от организатора книжного клуба. Он может воспринимать существующие в ряду проекты как конкурентов, а может — как благоприятную или неблагоприятную среду. Если книжных клубов много, по идее, среда благоприятна — хотя бы не приходится объяснять, что это такое, и понимаешь спрос.
На днях я написала участнице, которая раньше приходила в мой клуб и пропала. Оказалось, она посещает другой клуб, потому что книги, которые мы выбираем, ей не очень интересны. И я не почувствовала какого-то укола [ревности].
Если сравнивать клубы, то мой, может быть, не в топе. При этом я обозначаю важность камерного диалога, поэтому мне не нужно большое количество участников. Участники моего клуба могут посещать другие, читать там интересные им книги, и меня это не задевает. Я не готова сказать, что мы будем читать только то, что нравится именно им, потому что мне самой нравится читать разное.
— В конце встречи ее участники предлагают следующую книгу сами, и я обычно ориентируюсь на мнение большинства и свой отклик. Бывает, человек, который предлагает книгу, уже ее читал и хочет прочесть вновь, чтобы обсудить и узнать, что найдут в книге другие. Например, на прошлой встрече одна из участниц предложила роман Улицкой «Даниэль Штайн, переводчик», и теперь мы читаем ее. А бывает, у человека есть свой список книг и он предлагает вариант из него.
Я тоже предлагаю книги по своему запросу. Недавно я побывала на лекции одного из моих любимых университетских преподавателей Лии Бушканец, которая сейчас руководит Музеем Толстого, про отношения между мужчиной и женщиной на основе произведений русских классиков. Она разбирала «Анну Каренину» и линии отношений между Анной, ее мужем и Вронским, зачитывала фрагменты — и я кайфанула от текста. Несмотря на филологическое образование, «Анну Каренину» я пока не читала, и мне захотелось с ней познакомиться, поэтому я предложила участницам клуба посвятить роману одну из весенних встреч.
— В последнее время я не посещала никакие книжные клубы, помимо своего, но участницы моего пробовали ходить в другие. В одном из них сначала читали лекцию по произведению и рассказывали о писателе, затем давали короткое время на обсуждение книги. И если сравнить такой формат с лекцией эксперта или подкастом, то книжный клуб проигрывает: лучше пойти к специалисту, получить удовольствие и наполниться чем-то, чего нет в Википедии.
Мой клуб — принципиально без спикеров и экспертов. На встречах вы не сразу поймете, кто организатор, потому что, хотя я и задаю канву, все его участники равны. Когда мы обсуждали «Уроки химии» за химическим столом заведения «Театральный Буфет» в здании, где когда-то жил Бутлеров, одна из участниц рассказывала исторические подробности с экскурсии. В этот момент можно было подумать, что ведущей клуба выступает она.
Такие моменты для меня очень важны: я за то, чтобы у каждого человека было место проявить важные стороны своей личности, где их оценят. Мы все потребляем очень много контента, но не всегда можем его выдать и заявить о себе, а это действительно нужно. Помимо того, для меня важен разговор на равных. Когда вы потребляете контент от эксперта, то находитесь в позиции «снизу», задвигаете свои эмоции на задний план и можете бояться выразить свою точку зрения. Эксперт может сказать, что автор имел в виду одно, а вы чувствуете другое — и имеете полное право так чувствовать. Поэтому в моем клубе нет правых и неправых. Этот принцип дарит возможность эмоционального контакта и с книгой, и с участниками диалога.
Почему многие люди отвергают современное искусство и называют его фигней? Потому что сложно быть «снизу», смотреть и не понимать. Забейте, что хотел сказать автор, — просто посмотрите, подумайте, почувствуйте. Спросите себя, какие эмоции вызывает пятно на полотне. И точно так же спросите, какие вызывает прочитанная книга. Можно сопереживать герою, а можно нет — и то и другое правильно. В конце концов, у каждого свой багаж жизненного опыта.
Самое интересное во встречах клуба для меня — слушать разные точки зрения: тогда книга, особенно хорошая, распаковывается и становится объемнее, как панорамное издание. С опытом одного человека, даже филолога, такое многомерное восприятие невозможно.
— Научно-популярные книги мы читаем тоже. У нас была встреча по книге «Радикальное прощение», такой полу-психологической, полу-эзотерической истории. Потом, мы читали «Пять языков любви», «Сказать жизни “Да!”» и «Семь навыков высокоэффективных людей» — последнюю я очень люблю и даже хотела бы обсудить ее по главам с каким-нибудь бизнес-сообществом. Самой мне хочется напитаться от книги красотой, я всегда ее ищу, но не все книги клуба оказываются красивыми.
Художественная литература отличается моментом соприкосновения с искусством. Помимо блока знаний, ты можешь получить от нее особый вид эстетического удовольствия, которое отличается от удовольствия при прослушивании музыки или просмотре кино. Это как с походом в ресторан: мы можем съесть салат и насытиться им, но иногда хочется десерта или супа. Не читая, ты упускаешь еще одно вкусное блюдо.
— Для меня читать книгу в бумажном формате — это как поехать в путешествие и остановиться в пятизвездочном отеле. Жить там приятно, но не обязательно только там. Грубо говоря, если вы не можете читать на бумаге, «съездите в четырехзвездочный отель» — прочитайте электронную.
Некоторые участницы клуба книги слушают. Возможно, их расстроят мои слова, но я считаю, что аудиоформат ухудшает восприятие литературного произведения, потому что за слушание отвечают другие отделы мозга. В аудиокнигах интонации читателя заменяются на чужие, к тому же обычно при слушании люди параллельно делают другие дела.
Я перехожу на слушание, когда книгу дочитать необходимо, и это совсем не то же самое, что держать ее в руках. Прослушивание аудиокниг снижает качество вхождения текста в тебя, хотя мы все когда-то начинали с пластинок, кассет и чтения мамой вслух. Почему так важно научиться читать? Потому что при чтении мир книги становится полностью твоим — ты можешь взять его и присвоить. Так зачем отказываться от этого владения? Но если у вас нет возможности читать, а только слушать — слушайте. Это лучше, чем не соприкасаться с книгами вообще.
«На мой взгляд, эти три очень светлые и две темные книги могут стать отличным стартом, хотя истории в них непростые. Все они интересны и нетяжеловесны, при этом красивы»
Красиво, тонко, нежно и трогательно о судьбе девочке в нацистской Германии. Интересно с первых страниц, а еще в книге очень оригинальный рассказчик. По ней нельзя было снимать фильм, но сняли и все испортили.
Роман (самый настоящий роман) о коте (тоже самом настоящем) точно коснется вашей души. Мы слышим о книге про кота и представляем что-то сентиментальное, даже девчачье, — но эта книга, на мой взгляд, очень мужская.
Виктор Франкл — психотерапевт, которому удалось вынести ужасы концлагеря, сохранить свою жизнь и психику. Эта история поможет не только тем, кто переживает сложные моменты жизни, но и всем, кто хочет чувствовать себя свободнее и счастливее.
«Колымские рассказы» несложно читать технически (это рассказы, и вы в любой момент можете остановиться), но сложно психологически. Книга рассказывает о сталинских репрессиях в черствой и сухой манере, изнутри и со злостью.
Для меня это была очень увлекательная антиутопия, ужасающая тем, что она не ужасает. Хорошая демонстрация того, как довольно легко ввести бесчеловечность в рамки нормы.
Текст: Анастасия Тонконог
Иллюстрации: Марина Никулина
Фото: предоставлено Заремой Цакхар
20 января в Казани официально открыли Новое здание Театра Камала, которое уже стало современным символом национальной татарской культуры. В тот же день здесь состоялось крупное официальное событие — итоговая коллегия Министерства культуры РТ.
Редакция Enter оказалась внутри комплекса в числе первых гостей. Делимся кадрами красивейших общественных пространств и холлов и рассказываем 10 свежих фактов. Читайте, сколько сцен в новом здании и что в них особенного, какие заведения откроются при театре и когда можно будет наконец-то увидеть все своими глазами.
Прежнее здание Театра Камала на улице Татарстан стало домом для труппы в 1986 году, но со временем площадка перестала вмещать огромную команду. Кроме того, как институция Театр Камала давно вышел за пределы одних лишь показов классических спектаклей, поэтому ему необходимо было новое современное многофункциональное здание.
На разработку его архитектурной концепции объявили открытый международный конкурс. В нем приняли участие 87 компаний из 14 стран мира, а победил консорциум московского бюро Wowhaus, японцев Kengo Kuma & Associates, немцев из Werner Sobek и казанцев из ООО «ПТМ архитектора Бакулина Германа Алексеевича».
По словам пресс-секретаря театра Ильшата Латыпова, первые сваи нового здания вбили в конце 2022 года. Строительство комплекса шло постоянно и планировалось, что его завершат к БРИКС. Гости саммита действительно успели его посетить, но полноценное официальное открытие произошло только 20 января 2025 года.
Новое здание Театра Камала расположено по диагонали от старого на берегу озера Кабан. Главный вход обращен на перекресток улиц Туфана Миннуллина и Нурсултана Назарбаева. Помимо него есть несколько входов, позволяющих проникать в разные части комплекса с улицы без барьеров.
Вокруг здания обновили набережную озера Кабан. Благоустроенная территория ненавязчиво обыгрывает смыслы, заложенные в культурное учреждение, и позволяет проводить события под стенами комплекса на открытом воздухе. Подробнее об этом мы писали тут.
Огромное здание театра поделено на три этажа с множеством обзорных точек на разных уровнях. Пространства сегментированы округлыми стенами в теплых золотистых тонах, уходящих в медовые переливы. На контрасте с холодным фасадом из острых стеклянных лепестков внутри создается теплая и радушная атмосфера.
Свет в холл естественно поступает с улицы сквозь панорамные окна и застекленную крышу. Нужный уровень освещения поддерживают искусственные источники, включая замысловатые деревянные люстры.
Стены холла декорированы традиционным татарским растительным орнаментом, выполненным из металла. При создании паттернов заслуженный деятель искусств РТ Наиля Кумысникова вдохновлялась татарскими женскими украшениями и легендой о сокровищах озера Кабан.
Прямо напротив входа открывается вид на холл первого этажа с круглой информационной стойкой. Если в прежнем здании холл принимал гостей за час до спектакля, то в новом он будет доступен целый день — предварительно с 10:00 и до самого закрытия около 23:00. Местами в пространстве расположены общедоступные выставки: например, можно познакомиться с традиционными национальными костюмами татар.
Чуть ниже входа находится просторный гардероб, а на уровне холла справа — кафетерий. Кейтеринг на открытии был представлен напитками и традиционной татарской выпечкой от кафе «Кош» (с татарского «птица», — прим. Enter), которое станет одним из резидентов театра. Вторым гастрономическим резидентом будет ресторан «Сайяр», названный в честь первой в России труппы мусульманских артистов драмы под руководством И. Кудашева-Ашказарского.
Вход в залы и фойе при них регулируется электронной системой сканирования билетов. Самый красивый зал первого этажа по мнению нашей редакции — Восточный. Его сцена позволяет соединить искусство и энергию живой природы за счет панорамного окна во всю стену. Благодаря такому решению в какой-то момент пейзаж озера Кабан может стать участником спектакля или декорацией к постановке.
Платформа сцены трансформируется с помощью поворотного круга в ее основе. Он оснащен подъемно-опускным механизмом, за счет чего сцена может менять не только ориентацию, но и уровень относительно зрительного зала. Стены украшают «монеты»: 1 155 в фойе и 1 256 внутри зала. Наслаивание элементов, каждый из которых весит около 40 кг, обеспечивает звукоизоляцию.
Среди всех примененных здесь технологий экскурсоводы выделили видеопроекцию на 360 градусов, которая позволяет создавать новый сценический эффект.
Другая гордость первого этажа — Универсальный зал с регулируемой вместимостью от 100 до 300 человек. Он построен по принципу black box с опцией изменить уровень и расположение кресел. Аналогии в Казани есть, например, в творческой резиденции «Угол» и в театральном пространстве MOÑ в Национальной библиотеке РТ.
Уникальным этот зал делают технологии кругового озвучивания, видеопроекции и видеосъемки с возможностью транслировать контент в интернете. За счет этого у зала есть потенциал не только театрального пространства, но и съемочной площадки для фильмов и ТВ-шоу. Посетителям официального открытия на Универсальной сцене представили хореографический перформанс.
Еще один зал на первом этаже — Камерный. Он рассчитан всего на 60 мест в амфитеатре и обеспечивает близкую коммуникацию артистов со зрителями.
Пространство оснащено бесшумными прожекторами и скрытым проекционным экраном, за счет чего кроме спектаклей здесь могут проходить лекции, встречи-обсуждения, презентации проектов, акустические концерты и пресс-конференции. Недавно с представителями федеральных и республиканских СМИ в камерном зале нового Театра Камала встречался раис Татарстана Рустам Минниханов.
Главный зал нового здания — Большой. Зрители в нем размещаются на трех уровнях, при этом видимость и слышимость за счет выверенной акустики и расположения сцены для каждого останется примерно одинаковой. Дополнительно звук можно регулировать на индивидуальных электронных панелях между креслами.
На официальном открытии нового здания здесь прошла итоговая коллегия Министерства культуры РТ. В будущем зал станет местом показа больших спектаклей и проведения крупных событий. Председатель союза театральных деятелей РФ Владимир Машков уже выразил желание провести на этой сцене самую престижную в стране театральную премию «Золотая маска».
Открытие театра для всех жителей Казани состоится в 2025 году не раньше весны. Прежде чем показать спектакли на новых сценах, команда запланирует для горожан медиации. На них гостей познакомят с историей, проведут по всем пространствам и расскажут о перспективах их использования.
Первые экскурсии по театру состоятся в коллаборации с нашей редакцией уже в январе в рамках программы «Городские модераторы». Следите за анонсами и успевайте зарегистрироваться!
Текст: Анастасия Тонконог
Фото: Александр Копылов
Вирусы — самая распространенная и древняя форма жизни на нашей планете. По мнению ученых, этих микроорганизмов гораздо больше, чем звезд в изученной вселенной, к тому же далеко не все из них известны науке.
Чтобы узнать о вирусах больше, редакция Enter задала 15 вопросов кандидату медицинских наук и главному врачу клинико-диагностической лаборатории ИНВИТРО-Сибирь Андрею Позднякову. Читайте, как вирусы встраиваются в организм, можно ли умереть от ОРВИ, как правильно защищаться и лечиться.
Вирусы — это неклеточные микроорганизмы. В отличие от бактерий, простейших и многоклеточных, они содержат только одну нуклеиновую кислоту: либо ДНК, либо РНК.
Открытие вирусов произошло еще в конце XIX века в ходе изучения инфекционных болезней табачных растений. Тогда исследователи предположили, что табак поражает некий возбудитель, проходящий через фильтрующие системы, которые обычно задерживают бактерии. Поэтому вирусы назвали фильтрующимися.
Вирусы попадают в организм разными путями. Самые распространенные — воздушно-капельный, фекально-оральный и контактный.
Все вирусы размножаются внутриклеточно, поэтому в любом случае для попадания в организм им необходимы рецепторы к определенным структурам клеток. Причем не важно, чьи это клетки: человека, животного или растения — вирусы есть у всех основных представителей живой природы на нашей планете.
Например, у коронавируса за проникновение в клетку отвечает спайк-белок, который образует выступы-шипы в его оболочке, напоминающие корону. С помощью этого самого спайк-белка коронавирус и присоединяется к определенным рецепторам, а затем инфицирует клетку.
После присоединения в клетке происходит активное размножение вируса. По сути, клетка перепрограммируется на синтез структуры вируса — эдаких строительных кирпичиков. Потом компоненты собираются вместе, рано или поздно клетка гибнет, а вирус «вываливается» наружу и заражает уже другие клетки. Этот механизм характерен для большого количества вирусов.
Вирусные инфекции диагностируются либо по обнаружению самого вируса, либо по обнаружению антител. В первом случае идет поиск нуклеиновой кислоты с помощью полимеразной цепной реакции (ПЦР). Метод ПЦР высокочувствителен и позволяет сказать, какой конкретно вирус проник в клетку, исключая другие варианты.
Есть другие методики, которые позволяют провести диагностику, обнаружив антитела к вирусу. Но, как правило, обнаружение самого вируса быстрее, потому что иммунная система срабатывает спустя время и антитела образуются немного позже заражения. Особенно если речь о поиске респираторных или кишечных вирусных инфекций.
Более того, к некоторым вирусам, которые действуют локально, антитела не образуются в принципе. В их числе кожные вирусы, как вирус папилломы человека. Для таких вирусов диагностика заключается только в обнаружении и идентификации самого вируса методом ПЦР.
Вирусов очень много, и у разных групп есть свой комплекс симптомов. Не тяжелые респираторные вирусы можно распознать без врача по нескольким моментам:
В отличие от бактериальной инфекции, у вирусной меньше выражена лихорадка и интоксикация. Хотя не всегда — грипп и ковид, который распространялся в 2020-2021 годах, дают более тяжелые симптомы.
Еще относительно понятные характерные комплексы симптомов есть у простого герпеса (высыпания в районе губ, крыльев носа или глаз, — прим. Андрея Позднякова) и у вируса гепатита А (желтуха, темная моча и осветленный кал — прим. Андрея Позднякова). Но не все вирусы можно сходу вычислить без специальных знаний.
Из вирусов, которые вызывают заболевание, на планете наиболее распространен гепатит B. По некоторым подсчетам, с ним когда-либо встречались от 1,5 до 2 миллиардов жителей Земли и более 200-300 миллионов болеют сейчас. Кроме него распространен вирус гепатита C, которым, по примерным подсчетам, поражены 100 с лишним миллионов человек.
Еще часто встречаются вирусы, вызывающие кишечные инфекции (ротавирус, норовирус и астровирус), респираторные вирусы (грипп, аденовирус, риновирусные инфекции, коронавирусы и многие другие). Нельзя сбрасывать со счетов и папилломавирусы.
А вообще самые распространенные вирусы, которые есть у человека, — вирусы семейства герпесов. К нему относятся по меньшей мере восемь типов, и наверняка существуют еще не открытые. Одним из них, а то и несколькими одновременно, заражены не меньше 80% населения Земли.
Это семейство передается воздушно-капельным и контактным путем, и чаще всего внедряется в организм ребенка вскоре после рождения: младенец преимущественно заражается от родителей. Но вирусы герпеса не порождают болезнь. Семейство герпесов очень хорошо приспособлено для сосуществования с человеком «в вооруженном нейтралитете»: человек и вирус как бы сами по себе и при нормальном уровне иммунной системы не мешают и не помогают друг другу. Но если у человека вдруг случается выраженный иммунный сбой — допустим, в ходе развития ВИЧ или онкологии с последующей химиотерапией, — то вирусы герпеса могут активироваться и уничтожить своего носителя.
На смертоносность вируса влияет реакция организма (причем плоха как слабая, так и сильная, — прим. Андрея Позднякова), наличие фоновой патологии и инфицирующая доза, то есть количество вируса, которым заражен человек. Есть и фактор возраста: в традиционную группу риска для любых вирусных инфекций входят дети и пожилые люди. К ним независимо от возраста присоединяются люди с коморбидной патологией, у которых протекают одновременно несколько взаимно отягчающих заболеваний.
Процент летальных случаев от разных вирусов разный. Десятки миллионов умирают от ОРВИ, к которым относятся и ковид, и герпес, и грипп, и корь. Но есть и относительно безобидные вирусы, вызывающие настолько мало случаев летальности, что их не сосчитать в целых процентах.
Да, можно. Простой пример — вирус клещевого энцефалита, который передается от клещей. Им заражены многие животные, и в дикой природе существует его неисчерпаемый резервуар.
У гриппа есть штаммы, которые поражают животных или людей. Если вирусы скрещиваются между собой, образуется новый вид и возникает пандемия.
Некоторые вирусы очень стойко сохраняются в окружающей среде и могут «спать» на разных поверхностях месяцами, пока не попадут в организм носителя. Самые яркие примеры — ВИЧ и вирус гепатита B. Второй к тому же чемпион по сохранности и прекрасно переносит как высокие, так и низкие температуры во внешней среде.
Это зависит от самого вирусного заболевания. В случае с большинством респираторных инфекций человек заразен 5-6 дней от начала клинических проявлений заболевания или даже от конца инкубационного периода — отрезка между моментом заражения и проявлением первых симптомов. Дальше заразность резко снижается, потому что вирусы уничтожаются внутри организма иммунной системой.
Кишечные вирусы человек выделяет дольше, чем респираторные, причем даже если клинически здоров. Период выделения рота- и норовирусов может достигать 2-3 недель — и все это время у окружающих есть риск заразиться.Человек с хроническими вирусными инфекциями заразен гораздо дольше, а то и пожизненно.
Общей схемы, которая распространяется вообще на все вирусы, нет. Чтобы защититься конкретно от респираторных инфекций, нужно сократить контакты с заболевшими людьми и соблюдать банальные правила гигиены, потому что респираторные вирусы могут небольшое время сохранять жизнеспособность на открытых поверхностях. То есть если человек сначала трогает условную дверную ручку с осевшим на нее скоплением вирусов, а потом трет нос или глаза, то практически гарантированно заразится.
Против респираторных вирусов работает все перечисленное. Маски и перчатки входят в минимум средств, которые обеспечивают снижение вирусной нагрузки при заражении. А чем она ниже, тем меньше вероятность развития тяжелого заболевания. Конкретно одноразовые маски эффективны только если носить их правильно, прикрывая нос и рот, и требуют замены каждые 2 часа. Важно помнить, что и маски, и перчатки срабатывают при мимолетных контактах с больными — в тесном контакте вирус с легкостью прошибет барьер.
Есть вирусы, которые очень устойчивы к ультрафиолетовому излучению, стандартным дезинфицирующим средствам и высоким температурам. Ранее упомянутый гепатит B выдерживает кипячение предметов или вещей, на которых находится, в течение 15-20 минут.
Тяжелые вирусные инфекции сейчас очень хорошо лечатся специфическими препаратами прямого противовирусного действия. Такие препараты против вирусного гепатита C произвели настоящую революцию в вирусологии. Впрочем, с гепатитом В ситуация хуже. Иногда препараты приходится применять пожизненно, и это не лечит от вируса полностью, но снижает вирусную нагрузку, то есть сокращает риск повреждения печени у конкретного пациента и уменьшает его заразность. Аналогично обстоят дела в лечении ВИЧ: инфицированные люди вынуждены принимать антиретровирусные препараты до конца жизни.
Самую распространенную респираторную инфекцию — грипп — тоже лечат противовирусными. Раньше в ходу был ремантадин, но на сегодня все имеющиеся штаммы гриппа приобрели к нему устойчивость, и применять его смысла нет. На замену пришел осельтамивир, но и этот препарат максимально эффективен только в первые 2-3 суток от начала заболевания — а чтобы четко диагностировать грипп, нужно потратить время на экспресс-тесты и ПЦР. Если взять мазок достаточно рано, можно получить результат ПЦР в течение суток и уже начать прием эффективного препарата.
С другими респираторными инфекциями ситуация хуже. Врачи до сих пор не знают, насколько хорошо против коронавируса работают фавипиравир и другие препараты, потому что заболевания, вызванные штаммами на базе омикрона, стали протекать легче, и необходимость в специальной терапии фактически отпала. Тем не менее, против ковида препараты есть, а вот против обычных респираторных вирусов и против кишечных вирусов нет.
Неспецифические противовирусные препараты — чаще всего иммуномодуляторы и стимуляторы — не считаются препаратами прямого противовирусного действия. Убедительных доказательств, что они действительно работают, увы, нет, и врачи оспаривают их эффективность.
От нетяжелой вирусной инфекции легкой и средней степени даже нужно лечиться самостоятельно. Чтобы выздороветь, обычному человеку со средним уровнем здоровья достаточно соблюдать нормальный режим сна и покой, пить много жидкости, придерживаться общих рекомендаций по правильному питанию и применять симптоматические средства. Против насморка можно промывать нос солевыми растворами, если нужно — коротким курсом капать сосудосуживающие капли. От боли в горле помогают любые оральные антисептики с обезболивающим эффектом.
Если заболевание затягивается и протекает бурно — с очень высокой температурой и нетипичными симптомами — то, конечно, нужно вызвать врача. Он сможет выяснить, действительно ли инфекция вирусная и нуждается ли пациент в специфической терапии, выпишет направления на обследования и назначит лечение.
Большая часть вирусных инфекций — острые: у заболевшего срабатывает иммунная система, которая уничтожает вирусы и выводит их из организма. Как правило, после болезни против конкретного штамма вируса на какое-то время возникает иммунитет.
Комменсальные вирусы, как герпес, вирус Эпштейн-Барр и цитомегаловирус, действительно живут в человеке, но у большинства не вызывают вообще никаких симптомов заболевания и не повреждают организм. Когда такие инфекции обостряются, нужна симптоматическая терапия. От проявлений герпетических инфекций есть специфические противовирусные препараты — ацикловир и валацикловир.
Четкие рекомендации записаны в Национальном календаре профилактических прививок — он есть на сайте Минздрава РФ. Обязательно нужно прививаться от гепатита B, туберкулеза, пневмококка, дифтерии, коклюша, столбняка, полиомелита, кори, краснухи и эпидемического паротита. В некоторых регионах, где особенно высок риск заразиться клещевым энцефалитом, прививка обязательна и от него. Еще к списку можно добавить ежегодную вакцинацию от гриппа.
Опциональна вакцинация от вирусного гепатита А, ветряной оспы, ротавируса, а девочкам в пубертатном возрасте рекомендуют сделать прививку против наиболее распространенных и опасных вирусов папилломы человека.
Частота зависит от силы и постоянства защиты организма — когда составлялись рекомендации, исследователи проверяли уровень вырабатываемых антител и клеточного иммунитета. В одних случаях для стойкого иммунитета достаточно двух прививок на всю жизнь, в других нужна вакцинация чаще. Например, вакцина от гриппа вызывает не стойкий иммунитет, а сам вирус постоянно изменяется, поэтому прививаться от него нужно каждый год.
Текст: Анастасия Тонконог
Изображения: Марина Никулина
Скоро с деревьев упадут последние осенние листья, а пока это не произошло, предлагаем застать краски сезона в коротких путешествиях по Татарстану. Как вариант — отправиться в Менделеевск.
В небольшом городе на северо-востоке республики 19 и 20 октября пройдет фестиваль «Мы и Менделеевск» при поддержке АО «Аммоний» и районной администрации. Вместе с казанским Центром современной культуры «Смена» и менделеевским краеведческим музеем редакция Enter составила маршрут выходного дня, который поможет увидеть главные точки и привезти из путешествия приятные воспоминания.
Самый понятный и комфортный способ добраться до Менделеевска — на автомобиле. Путь из Казани до Менделеевска займет около трех часов. Чтобы добраться быстрее, выезжайте через Мамадышский тракт на трассу М7. По пути вы проедете по мосту через Вятку, обогнете Елабугу, а затем будете двигаться вверх по карте к берегу широкой Камы.
Машину можно найти на BlaBlaCar. Учтите: предложения там могут появиться в последний день и не всегда водители заезжают в сам город, поэтому уточняйте детали в личных сообщениях.
По сравнению с частными поездками, автобус — более бюджетный, но и более сложный вариант. Муниципальный транспорт курсирует между Казанью и Менделеевском редко, и расписание не всегда удобно.
Если вы планируете ехать 19 октября, рекомендуем построить маршрут со стыковкой в Набережных Челнах. Автобус выезжает с Восточного автовокзала в Казани в 6:00 и едет до челнинского автовокзала 3 часа 30 минут, билет стоит от 1 040 рублей. На месте нужно будет пересесть на автобус до Менделеевска: он выезжает в 10:10 и едет до точки назначения полчаса. Билет на эту часть маршрута обойдется примерно в 150 рублей, онлайн не продается.
20 октября в Менделеевск из Казани можно уехать на поезде «Москва — Круглое Поле». Вставать придется рано, так как состав отправляется с платформы центрального вокзала «Казань-1» в 5:38, зато в дороге можно отоспаться и не придется думать о логистике. В Менделеевске вы окажетесь в 12:34 в тот же день.
Из всех вариантов размещения местные советуют трехзвездочную гостиницу «Тулпар». Это старейшее административное здание в центре Менделеевска — в прошлом здесь находились районные комитеты КПСС и ВЛКСМ, детский сад и Дирекция Новоменделеевского химического завода. В 2023 году комплекс перестроили и разместили на трех этажах 12 номеров разных категорий. На 19-20 октября есть несколько комнат с дизайнерским интерьером по цене от 4 900 рублей за ночь.
В первую очередь советуем заглянуть в кафе «Ушковъ и Ко» при «Тулпаре». Оно открылось в 2024 году и получило название в честь важных для Менделеевска предпринимателей Ушковых. В 1883 году сыновья основателя предприятия по производству калиевого хромпика Петр и Константин Ушковы учредили «Товарищество химических заводов П. К. Ушкова и Ко», а позже Константин стал первым пайщиком Московского художественного театра.
Еще в городе есть приятное семейное кафе «Сторис» с большим меню из блюд итальянской, азиатской и европейской кухонь и кофейня сети Coffee Like. Гастрономических открытий от Менделеевска ждать не стоит — он только начал развивать туристическую инфраструктуру, поэтому выбор скромный, но голодными вы не останетесь.
Чтобы лучше понять дух места и полюбоваться на Каму с высоты, жители Менделеевска советуют заглянуть в Богоявленский храм начала XIX века в стиле позднего классицизма. В 1670-е примерно здесь возник монастырский двор, который позже стал крупным торговым селом Тихие Горы.Полы храма выложены Ушковской плиткой — настоящим достоянием города. Керамику начали производить при Кокшанском заводе купцов Ушковых в конце XIX века по рекомендации химика Дмитрия Менделеева, и уже в 1893 году она выставлялась на Всемирной Колумбовой выставке в Чикаго. Производство узорчатой метлахской плитки из прочной огнеупорной глины организовал и возглавил приглашенный из Австрии инженер-керамик Адольф Бетгер.
Под полом церкви расположена усыпальница самого яркого представителя династии Ушковых – Петра Капитоновича, а в окрестностях — могила основателя династии Егора Максимовича и святой источник с купелью.
Менделеевск объективно не богат на архитектурные достопримечательности. Зато его историю можно увидеть на фасадах во время прогулки по улицам Тукая, Фомина, Чоловского, Пушкина, Бурмистрова и Химиков. Муралы появились в рамках совместного проекта администрации с градообразующим предприятием «Аммоний», где производят аммиак, аммиачную селитру, метанол и гранулированный карбамид.
Основные темы изображений — знаменитые личности и развитие города. Например, девятиэтажку на Тукая, 3 украшает «Река из прошлого в будущее» по мотивам картин менделеевского художника Амира Мазитова, на фасаде здания по улице Фомина, 15 изображены первый завод и современный город, на Химиков, 11 — мурал «Пусть цветут все цветы», подчеркивающий дружбу народов. Кроме этого, на фасадах можно увидеть портреты писателя Александра Пушкина (Пушкина, 2), Шурале из поэмы Габдуллы Тукая (Пушкина, 4), химика Дмитрия Менделеева (Тукая, 12), легендарного бондюжского доктора Ефима Чоловского (Чоловского, 1) и нобелевского лауреата Бориса Пастернака, который некогда жил в будущем Менделеевском районе (Химиков, 6).
Открытием 2024 года в Менделеевске считают первый официальный благоустроенный пляж «Тихие горы». Архитектурную концепцию пляжа создало казанское бюро «АрхДесант», которое работает над благоустройством территории вокруг нового здания Театра Камала. Раньше пляж считался диким, а теперь тут есть гриль, пиццерия Tutto, фудтрак, детская и спортивная площадки, волейбольное поле, зона отдыха с палатками и парковка. Купаться уже поздно, а гулять приятно.
На берегах Тоймы есть другой отличный парк «Ушковские острова». Он стоит в окружении участков химзавода им. Карпова, где когда-то Дмитрий Менделеев разрабатывал бездымный порох — с этого производства началось превращение поселка Бондюжский в город Менделеевск. Благоустройством парка занимались казанские специалисты под руководством сооснователя московского бюро WOWHAUS Олега Шапиро — кстати, автора первых современных общественных в России, включая столичный Парк Горького. Общественное пространство местные любят за пруд с лебедями, спуски к реке и многочисленные деревья. Еще тут есть детская площадка, памп-трек и сухой фонтан, а главные достопримечательности — стела «Я люблю Менделеевск» и единственный в России памятник заводскому гудку. В центре можно зацепить сквер, который станет отправной точкой будущего кругового веломаршрута по Менделеевску, и парк «Дружба», перетекающий в площадь Дворца культуры имени профсоюзного лидера Сергея Гассара. Точки притяжения в парке — входная группа из деревянных арок неправильной формы, кафе, детская площадка, светомузыкальный фонтан и верстовой столб с указателями расстояний до разных городов мира.
Главный городской ивент предстоящих выходных — детский книжный краеведческий фестиваль «Мы и Менделеевск». Его устраивают проект «МИГ. Мы и город», платформа контекстного развития территорий «Книги в городе» и казанский Центр современной культуры «Смена» при поддержке «Аммония» и администрации Менделеевского района.
Программа стартует 19 октября в 11:00. События будут проходить два дня в самом большом круглогодичном куполе в России «Атмосфера» (Бурмистрова, 10) и в центре Менделеевска. Рекомендуем попасть на спектакль «Жизнь Н» от МОÑ и Фонда «Живой город» про бродячего артиста-клоуна, спектакль-читку «Митя из Тобольска» в постановке Тобольского Свободного молодежного театра, обсуждение готовящейся книги об Ушкове и Менделееве от команды фестиваля «Мы и Менделеевск» и воркшоп по драматургии от сценариста Станислава Михайлова-Нордэн. Само собой, будет и ярмарка с книгами без наценок от независимых российских издательств. А если вы едете с детьми, не забудьте зарегистрироваться на бесплатную детскую программу. Все расписание и детали опубликованы на сайте «Смены».
Текст: Анастасия Тонконог
Коллажи: marinaradio
С 4 по 9 октября в ЦВЗ «Манеж» прошла Московская неделя моды. Ключевое событие для российской фэшн-индустрии включало более 80 показов российских и зарубежных дизайнеров. Казань представил бренд N 6 by Alsu M. и показал международной аудитории специальную коллекцию женской одежды из шелка, кружева и бархата.
После показа редакция Enter поговорила с основательницей бренда Алсу. Читайте, что происходило за кулисами показа, как N 6 by Alsu M. собрал очередь из 350 моделей в центре Москвы и какая поддержка нужна локальной модной индустрии, чтобы подтолкнуть развитие.
Алсу, основательница N 6 by Alsu M.
— Каждый фаундер, то есть владелец бренда, сам определяет стратегию развития. Я работаю в сегменте премиум-плюс — это не люкс, но и не масс-маркет. Моя одежда представлена на нишевом рынке, поэтому я выбрала стратегию развития через капсульные коллекции и реализацию продукции в различных точках бренда, шоурумах и концепт-сторах.
На модных показах не обязательно должны участвовать все бренды, но именно мне участие интересно. Во-первых, ввиду возможности показать свою коллекцию широкой аудитории и получить обратную связь от коллег по цеху, представителей фэшн-индустрии и фэшн-инвесторов. Во-вторых, показ дает действительно огромный опыт существования команды, которая работает над созданием бренда, а в третьих, — определенный уровень признания.
Чтобы попасть на Московскую неделю моды, нужно пройти большой конкурс, где среди огромного количества брендов выбирают именно тебя. В совете состоит более 20 экспертов в фэшн-индустрии и смежных ей. Обобщая, можно сказать, что показы задают уровень, к которому такие бренды, как мой, я думаю, стремятся. На данный момент Московская неделя моды — единственное масштабное мероприятие в российском фэшн-мире, где есть возможность проявиться. И ее не стоит упускать.
— Мой бренд очень молодой, и прежде мы поучаствовали только в двух локальных показах, но они были очень специфическими и ориентировались на мусульман. К примеру, на Fashion Iftar, который ежегодно проходит в Казани и приурочен к мусульманскому празднику, мы презентовали отдельную капсульную коллекцию. Должна сказать, организаторы события молодцы: уровень был очень высоким. Но ввиду тематики и определенной целевой аудитории, конечно, Fashion Iftar куда менее масштабен, чем та же Московская неделя моды.
На мой взгляд, сравнивать организацию этих двух событий некорректно, прежде всего потому что Московская неделя моды имеет федеральный масштаб и проходит при поддержке правительства Москвы. Показы проходили на «Манеже», и только на одном моем собрался полный зал из 595 человек — не считая тех, кто стоял. Таких показов в день порядка четырех: в один день со мной были шоу Сергея Ефремова и Александра Рогова. Они демонстрировались в том же зале, и я даже присутствовала у них на репетициях из интереса.
На Московскую неделю моды выделяется огромный бюджет, туда съезжаются дизайнеры со всей России, а в этом году к ним добавились дизайнеры из стран БРИКС, так как параллельно шел Fashion Brics Summit. К слову, в саммите я тоже приняла участие в качестве спикера и на него меня отобрала отдельная комиссия. Это тоже был интересный и значимый опыт.
— Безусловно. Мы столкнулись с тем, что бренды не российского происхождения в один момент ушли с рынка, и необходимость развития легкой промышленности, в том числе фэшн-индустрии, обнажилась. Сейчас действительно много программ по поддержке отрасли, что говорит о необходимости ее возрождать. Процессу уделяется большое внимание, и я считаю, оправданно, ведь у нас в стране много дизайнеров, которые, к сожалению, не могут реализовать свой талант. Вообще, фэшн-бизнес сложный с точки зрения маржинальности, поэтому, конечно, поддержка была бы очень даже кстати.
— На Московскую неделю моды нужно подавать заявку. В этом году отборов было три: на участие в самом показе, в шоуруме и на маркете.
Шоурум предполагает площадку на территории «Манежа», где ты вывешиваешь коллекцию. Увидеть ее могли только профессиональные аккредитованные байеры, которые по желанию отбирают отдельные образы или всю коллекцию и оформляют предзаказ. Маркет же был доступен для всех посетителей Московской недели моды, и купить вещи там можно прямо на месте.
Наш бренд подал две заявки из трех возможных — на показ и на шоурум. Заявки на показ принимались до 14 июля, и к этому моменту должна была быть отшита вся коллекция. Организаторы выдвинули требование, что ее нельзя где-либо представлять или даже упоминать до Московской недели моды, то есть дизайнеры не могли подать на конкурс то, что уже было готово и находилось в продаже. Все, кто проходит на показ по результатам конкурса, подписывают об этом специальный договор.
Соответственно, нам предстояло придумать отдельную коллекцию. В нашем бренде дизайнером всей одежды являюсь я сама, так что разработкой образов и созданием эскизов занималась лично. Следующий этап — построение лекал. В одежде это — самое важное, и их качество отличает имя бренда среди прочих. От лекал зависит, как сидит одежда, поэтому у меня их разработкой занимается отдельный штатный сотрудник-конструктор. Далее по лекалам изготавливается образец из разных тканей и после корректировок отшивается готовый образ.
У меня небольшое производство — скорее, экспериментальный цех, — и если появляется необходимость отшивать образы в большом количестве, нужно заключать контракт на производство. Но именно образцы для Московской недели моды мы делали своими силами, не привлекая стороннюю помощь.
По условиям подачи заявки, в коллекции должно быть минимум 20 образов, в моей же было 45. Дело в том, что если останавливаться на 20, то на показе бренд будет смотреться куце. Мы выбрали оптимальное количество моделей — в среднем столько же представляли более известные дизайнеры.
Когда коллекция отшита, начинается съемка лукбуков. Важно, чтобы ее проводил именно фэшн-фотограф. В нашем случае съемка заняла целый день: мы приехали на нее в восемь утра и уехали в районе шести вечера. По итогу я получила около 1 200 фотографий, из которых постепенно отбирала лучшие: сначала 400, затем 300 и 200 — нравилось все, но нужно было найти те самые кадры. После фото сверстывались в лукбук на материальном и электронном носителе для отправки организаторам.
Помимо лукбука, в конкурсе учитывается участие бренда в каких-либо других фэшн-показах. У нас кроме Fashion Iftar таких не было, но это окей, потому что мы все-таки молодой бренд.
И вот, нам пришло подтверждение заявки на участие в шоуруме. Насколько я знаю, мы оказались одними из выбранных 100 дизайнеров, когда как число заявок составляло больше 2 000. Поначалу мы подумали, что на показ не проходим, и расстроились, но позже пришло подтверждение участия и в нем. Конечно, мы выдохнули, обрадовались, но еще не знали, что ждет впереди.
— При участии в Московской неделе моды есть огромный пласт юридической работы. Она требовала детализации: нужно было четко обозначить, когда загрузка, откуда погрузка, как проходит аккредитация. Так как «Манеж» находится рядом с Кремлем, площадку посещает огромное количество людей и она требует соответствующего высокого уровня безопасности.
Нам нужно было составить договоры со всеми моделями и фотографами, заказать музыкальную дорожку для показа и закрепить авторские права. Дорожку для нас делал Denis Rosenberg — известный диджей, который работал над показами многих российских и не только российских дизайнеров. Плюс ко всему должны быть аккредитованы все присутствующие на площадке лица из твоей команды, и даже пригласительные должны быть согласованы. Словом, согласования с организаторами требовал каждый шаг, но то, как выстроена эта система и как быстро ты получаешь необходимую помощь, приятно удивило.
Перед показом необходимо было выбрать моделей. Организаторы уточнили буду ли я их переодевать за кулисами — и так как на моем шоу были кружева и шелк, я решила этого не делать, запросив количество моделей по количеству образов. Организаторы сотрудничают с целым пулом агентств, поэтому подобрать моделей не составило труда. Не имея опыта в кастинге, я предложила провести его в моем московском Доме красоты, и каково же было мое удивление, когда к назначенному времени на место пришли 350 красивейших девушек. Они были в обтягивающей нейтральной спортивной одежде, чтобы мы могли оценить их внешние данные, и эта необычная очередь из моделей растянулась почти на всю улицу.
После примерки мы выбрали 45 девушек, и затем нам предстояло каждой прописать макияж и прическу, приложив референсы. Еще стоял вопрос с обувью. Дизайнеры решают его сами, и, как правило, опытные либо договариваются о коллаборациях, либо отшивают линии самостоятельно. Нам удалось договориться с обувным брендом Duet.by.me, который создал свою коллекцию специально для нас.
— Наш день Х был 5 октября — суббота, 16:30. Показ предваряла обязательная репетиция. Как, кто и откуда выходит, каким будет звук и свет, нужно было отстроить за 40 минут — и ни минутой больше. Обычно у именитых дизайнеров есть свои режиссеры показа и отдельные режиссеры выхода, но в нашем случае первую роль исполняла я, а второго человека нам предоставили организаторы. У них был настолько профессиональный подход, что нас постоянно сопровождали помощники: к примеру, уже через пять минут после оставленной нами заявки в назначенное место пришли пять волонтеров, которые качественно отпарили всю одежду. Другие волонтеры помогали что-то переносить, третьи — встречали гостей, и так далее. Все было очень быстро и продуманно, как будто мы — настоящие звезды, с которыми постоянно возятся толпы стафа.
Я считаю, мы с показом попали в самый прайм-тайм, но когда увидела зал, то очень переживала. Хотя я живу в Москве второй год, там меня пока не знают так хорошо, как в Казани, поэтому я надеялась заполнить хотя бы первый ряд — но ожидания превзошли себя. Люди смотрели показ и сидя, и стоя: зал был настолько заполнен, что даже за 10 минут до показа моя подруга не смогла найти себе место и смотрела шоу в прямой трансляции с большого экрана перед входом.
— В ДНК нашего бренда вшито сочетание кружева, шелка и бархата. Целевой аудиторией можно назвать прекрасную половину человечества в возрасте примерно от 25 до 50 лет.
Амбассадором коллекции мы считаем девушку, которая ведет активный образ жизни: она успешная, работающая, при этом женственная. Тонкий шелк говорит о ее нежности и в некотором смысле «домашности»; кружево — о мягкости и эдакой правильной сексуальности, а бархат — о характере и мягкой силе, покорности.
Особенностью нашей коллекции является возможность комбинировать вещи, чтобы с утра пойти на работу, а вечером — допустим, в театр или на джазовый концерт. Скажу честно, я сама веду активный образ жизни, и помимо бренда у меня еще шесть бизнесов и двое детей. В Москве постоянно переодеваться под каждое событие в течение дня практически нереально, поэтому опция что-то скомбинировать, снять и поменять, обновляя образ, очень важна.
— Здесь мне хочется привести цитату Коко Шанель: «Лучшие в жизни вещи бесплатны, остальное — дорого». И да, я считаю, что цены российских брендов оправданы. К сожалению, у наших дизайнеров не всегда есть возможность работать с российскими производителями, потому что пока качество продукции не сравнимо с зарубежными предложениями и не удовлетворяет фантазиям. Очень тяжело найти, например, длинный замок, который идет у нас вдоль спины одного из платьев, или нужные пуговицы — особенно если хочешь нанести на них логотип бренда.
Мы считаем стоимость продукта, отталкиваясь от затрат, куда входит ткань, фурнитура, фонд оплаты труда, аренда помещения, расходные материалы и обслуживание оборудования. Поверх затрат мы делаем определенную наценку, причем цены для байеров и для розницы отличаются: мы сами называем шоурумам и концепт-сторам рекомендуемую стоимость вещей.
— Да, мы заключили шесть контрактов с шоурумами и концепт-сторами и очень довольны результатом — не ожидали такого внимания к нашей коллекции. Так как она ориентирована на весну-лето 2025 года, нам предстоит отшить заказ и поставить готовую продукцию до мая. Помимо этого мы заключили договоренности о коллаборациях с производителями обуви и украшений и получили приглашение поучаствовать в неделе моды в Китае. Представители других стран БРИКС тоже проявили свой интерес.
— Да. Помимо подготовки коллекции их и не было — все необходимое для участия в Московской неделе моды организаторы предоставили сами, мы ни за что не платили. Другое дело, если бы мы захотели устроить расширенное шоу или позвать специальных моделей. Тогда нам, конечно, пришлось бы заключать отдельные контракты и платить гонорары.
— Мне очень понравились коллекции ROGOV, EFREMOV, IANIS CHAMALIDY, Yana Besfamilnaya, Gapanovich, Bitte Ruhe и нескольких других дизайнеров. Я не могу назвать ничего конкретного, потому что в каждом случае запоминалось свое: особенный материал, фантазия дизайнера, шоу, декорации…
К нам, например, подходили и сравнивали кружево в образах с коллекциями Chanel — спрашивали, как мы угадали с таким решением. А мы и не угадывали: просто я так вижу и создаю, что нравится мне. Интерес у нас вызвали кружевные носки с отрезанным носиком, а образ с кружевными лосинами, кружевным корсетным боди и объемной шелковой юбкой произвел фурор.
— Все коллекции отражают видение разных дизайнеров, которые работают по-своему. Но, я думаю, каждый человек должен сам решать, что ему носить. Потому что если ты наденешь ультрамодный образ какого-то очень знаменитого дизайнера, но не будешь чувствовать себя комфортно, вещи на тебе «не сработают» и не задержатся в гардеробе.
Текст: Анастасия Тонконог
Фото: предоставлены брендом
Коллаж на обложке: miniaiu
1 октября в Московском районе открывается участок благоустроенного бульвара по улице Серова. Это первое инклюзивное общественное пространство Казани, где многое продумано для людей с особенностями развития и инвалидностью. В пространстве появятся места отдыха, комфортная пешеходная среда, функциональные зоны и павильон с сувенирами.
Редакция Enter прогулялись по бульвару накануне открытия и поговорила с представителями Комитета внешнего благоустройства Казани, руководителем архитектурного бюро Miriada group Виталием Волковым и Дирекцией парков и скверов. Рассказываем, как при проектировании учли потребности жителей, что уникального здесь найдут горожане и какие события будут проходить на бульваре в разное время года.
Территория нынешнего бульвара по улице Серова играла роль точки притяжения местных жителей еще с советских времен, хотя никогда не была благоустроенной. В 1970-е здесь образовался искусственный водоем: горожане приходили покормить уток, устроить пикник, а в зимний сезон катались на санках и на коньках.
С годами пространство пришло в запустение. По словам руководителя архитектурного бюро Miriada group Виталия Волкова, фактически территория нынешнего бульвара являлась открытом дреном ливневой канализации, заросла сорными растениями и деревьями, многие из которых со временем стали аварийными. Рядом находились стихийный паркинг и несколько мусорных площадок, что тоже негативно сказывалось на территории.
При этом она очень важна для жителей окрестностей — и особенно для людей с инвалидностью. Ввиду близости Республиканской специальной библиотеки для слепых и фонда «Ярдам», где проходят реабилитацию люди с нарушением зрения и опорно-двигательного аппарата, казанцы с ОВЗ составляют значительную часть местного сообщества, поэтому их мнение учитывалось при проектировании вплоть до мелочей.
Мэр Казани Ильсур Метшин с начала разработки проекта регулярно встречался с архитекторами в том числе на территории будущего бульвара. По его поручению особое внимание было уделено созданию инклюзивной среды, чтобы новое общественное пространство в полной мере отвечало потребностям людей с разными нарушениями.
Первые обсуждения концепции создания бульвара провели в ноябре 2022 года в школе №87. Архитекторы Miriada Group постарались максимально тщательно изучить существующие сценарии использования этого участка: сами обошли квартал в разные дни и время суток, оценили транспортную нагрузку, рассмотрели пешеходные маршруты. На основе этого появились первые наброски будущего бульвара, и многие идеи дошли до реализации — это расположение основных зон и парковочных карманов, элементы инклюзии, характерная для этого района цветовая гамма с преобладающими желтыми и персиковыми оттенками.
Строительные работы в рамках реализации федерального проекта «Формирование комфортной городской среды» начались в 2023 году. В активную фазу проработки деталей авторы проекта провели встречу с профильным сообществом «Доброй Казани», обсудили потребности детей с ОВЗ в рамках специальных велозаездов, обошли потенциальные пути следования с председателем общества инвалидов Кировского и Московского районов, посетили школу-интернат №1 им.Грота в Санкт-Петербурге для детей с нарушением зрения и снова встретились с жителями окрестных домов, но уже на самой территории. Благодаря их пожеланиям удалось обеспечить пешеходную доступность территории: появился обустроенный тротуар от мечети до бульвара, светофор в сторону улицы Кулахметова, пешеходный переход по нечетной стороне вдоль улицы Серова. Все время жители заботливо присматривали за будущим бульваром и сообщали об инцидентах — например, связанных с подтоплениями.
руководитель архитектурного бюро Miriada group
Вокруг комплекса очень плотная застройка. По центру, где находится остановка общественного транспорта, через бульвар проходит значимый пешеходный транзит. Мы старались учесть запросы людей с разной степенью и формой инвалидности, но при этом искали решения, которые подходят для всех и не противоречат друг другу.
Одной из ключевых задач была подготовка территории, включая ее избавление от большого количества мусора, бывшей парковки, зарослей инвазивного американского клена и аварийных деревьев. Грунты оказались плохими, так что пришлось усиливать основание дорожек сваями. Активная улица Серова также повлияла на зонирование бульвара — для снижения шума были выполнены холмы и посажены деревья.
Площадь всего будущего бульвара составит 3,7 гектаров, но на первом этапе горожанам представят только 1,7 гектаров благоустроенной территории на участке от мечети до остановки. Открытие бульвара задержали в связи со спецификой оборудования и нюансами их размещения — важно было получить подходящие элементы, согласовать их со специалистами и архитекторами, чтобы не пожертвовать качеством.
На этапе предварительных исследований территории специалисты выявили не несущие грунты, требующие проведения дополнительных мероприятий, поэтому в рамках первой очереди в 2023 году благоустройство ограничилось забивкой свай, бетонными работами по заливке дорожек и прокладке закладных элементов под инженерные сети. Работы выполнили в комплексе с прокладкой сетей ливневой канализации, которая проходит по территории всего будущего бульвара. В 2024 году завершилось благоустройство второй очереди.
Всего в парке появится 12 функциональных зон. Из них уже доступны спортивная зона с силовыми тренажерами, приспособленными для маломобильных жителей; игровые площадки для детей разного возраста; зона с уличными музыкальными инструментами; сенсорная тропа из разных материалов; зона тихого отдыха со скамейками; событийная зона со сценой; общественные туалеты; павильон от «Доброй Казани» и площадка для боччи — паралимпийской игры с мячом на точность. В павильоне можно будет не только бесплатно взять набор для боччи, но и приобрести сувениры, сделанные руками представителей фонда «Трамплин».
На бульваре постарались максимально сохранить здоровые высокорослые деревья и интегрировать их в пространство. Кроме этого здесь дополнительно высадили 189 деревьев, 3 120 кустарников, 13 000 многолетних цветов и 10 000 квадратных метров газона. Все растения не просто сажали в подготовленную плодородную почву, а формировали лунки из чернозема и засыпали внутрь древесную щепу для дренажа. Видовой состав подбирали с учетом особенностей местности с высоким уровнем грунтовых вод.
Вместо ликвидированной стихийной стоянки вдоль бульвара организовали новую парковку — из 92 мест 23 приспособлены для маломобильных групп населения. Бульвар полностью проницаем и не закрыт металлическими ограждения по краям — вместо этого от дороги его отделяют зеленые холмы и деревья. Для поддержания безопасности и комфорта жителей установили системы видеонаблюдения, оповещения, видеотрансляции, освещения и автоматического полива.
заместитель председателя Комитета внешнего благоустройства Казани
Мы планируем продолжить благоустройство этой территории, то есть части, где расположен водоем. Но это будет зависеть от финансирования, которое выделят на реализацию программы благоустройства в следующем году.
Жители задают очень много вопросов о судьбе водоема. В рамках работы над второй частью бульвара мы планируем его сохранить с обустройством смотровых площадок.
Управлять бульваром, отвечать за содержание, культурное наполнение и работу с сервисами и бизнесом на территории парка будет Дирекция парков и скверов Казани. К открытию она подготовила специальную событийную программу: велозаезд для детей с инвалидностью от проекта «Добрая Казань», экскурсию с архитектором Виталием Волковым и спектакль «Семейные заморочки».
В дальнейшем для проведения мероприятий здесь будут привлекать фонды, работающие с представителями разных нозологий инвалидности. Сразу после открытия для бульваре начнут готовить свою зимнюю программу в том числе с переводом на русский жестовый язык: экскурсии для незрячих и спортивные мероприятия для людей с нарушениями опорно-двигательного аппарата. По словам парк-менеджера бульвара Саиды Хадеевой, важная цель бульвара — сделать программу адаптированной, но одинаково интересной для людей с инвалидностью и без.
Сейчас Дирекция знакомится с тем, какой досуг существует для людей с ОВЗ и кто реализует его в Казани, чтобы выносить это из стен реабилитационных центров и фондов. Например, существуют танцы на колясках, велозаезды для незрячих, разговорные клубы на РЖЯ — и подобные мероприятия позже планируют проводить и на территории бульвара. Плюсом бульвар станет образовательной площадкой, на которой будут проводить лекции для тех, кто хочет погрузиться в тему инклюзивных программ.
Текст: Анастасия Тонконог
Фото: Кирилл Буздалов
В октябре к началу саммита БРИКС в Казани представят новое здание Театра Камала. Одновременно со строительством культурной точки притяжения меняется и территория вокруг: между существующей набережной Кабана и театром вырастет промежуточное общественное пространство.
Работы на территории не прекращаются ни на минуту. Чтобы узнать, какой будет площадь вокруг театра и как она встроится в существующую городскую сеть, Enter поговорил с директором Института развития городов Татарстана Наилей Зиннатуллиной и руководителем бюро «АрхДесант» Дарьей Климовой. Рассказываем подробности и делимся свежими рендерами.
Новый Театр Камала вырастает по диагонали от существующего здания на набережной озера Нижний Кабан. Этот участок уже был открыт и позволял пройти вокруг озера без препятствий, но проект не затрагивал благоустройство окружающей территории. До сих пор архитекторы называли ее депрессивной: в соседних кварталах не хватало света, детские площадки и зоны отдыха требовали обновления, а дорожная сеть не была рассчитана на дополнительную нагрузку.
Поэтому еще на этапе международного конкурса на разработку архитектурной концепции театра авторам проекта поставили задачу уделить внимание окружающему пространству и сделать так, чтобы оно вписывалось и в контекст здания, и в контекст набережной. Собственный проект благоустройства прилегающего к театру участка разработало бюро «АрхДесант» — эта же команда благоустраивала сам Кабан в 2020 году. Работы курирует Институт развития городов Татарстана и параллельно с территорией у театра приводит в порядок окрестности: архитекторы формируют пешеходный каркас микрорайона, делают новые тротуары от улиц Хади Такташа и Туфана Миннуллина в сторону озера и обновляют дворы 24 окрестных домов по программе «Наш двор».
директор Института развития городов Татарстана
Опыт благоустройства озера Кабан продемонстрировал, как проект может преобразовывать прилегающие территории, менять их наполнение, активизировать развитие новых функций пространства. Строительство нового здания Театра Камала, безусловно, сыграло роль катализатора для изменения прилегающих пространств. Так, были проанализированы территории в границах пешеходной доступности к театру и в результате преобразованы профили прилегающих улиц Хади Такташа и Туфана Миннулина, придомовые территории между улицами Назарбаева и Хади Такташа.
В существующую набережную также внесены изменения для обеспечения пешеходной доступности. Такой комплексный подход позволил сформировать пешеходные и автомобильные потоки, обеспечил организацию подходов к театру с разных точек и включенность объекта в городской контекст.
Чтобы работы шли безопасно и быстро, часть набережной и некоторые проезды пришлось на время заблокировать, поэтому до открытия театра и территории рядом обойти Кабан кругом невозможно. Вход разрешен только архитекторам и строителям, которые занимаются проектом, но скоро все заборы уберут и представят результат трудов.
Новая территория связывается с набережной Кабана и театром бесшовно. В отличие от недавно появившегося детского парка «Елмай», это не отдельное общественное пространство, а продолжение существующей городской сети без своего названия. Попасть сюда можно с набережной, улицы Хади Такташа и Назарбаева и напрямую из здания театра.
руководитель бюро «АрхДесант»
Весь отрезок набережной, охватываемый проектом, уже был благоустроен и в 2024 году только меняется под нужды театра, потому что раньше здесь был другой территориальный городской контекст. Сегодня он изменился в пользу появления большого культурного аттрактора и появилась необходимость «перепридумать» некоторые функциональные площадки. Здесь встречаются и соотносятся друг с другом два флагманских проекта, поэтому нам важно, чтобы культурная и национальная повестки театра хорошо сочетались с экологической концепцией прибрежных территорий Кабана.
Как такового парка у нас нет, а есть несколько функциональных зон, которые появляются вокруг театра. По сути, мы работаем с промежуточными пространствами между городом и театром, театром и набережной, театром и улицей и так далее — и не позиционируем их как нечто отдельное. Это все связующие пространства существующих объектов, но у них есть свои функциональные зоны. Три из них достаточно выразительные.
Первый новый запроектированный участок на стыке прежней и обновленной набережной — большая игровая детская площадка. Запрос на нее давно был и у местных жителей, и у посетителей набережной.
Новая детская зона на Кабане со словов Климовой будет уникальной для Татарстана за счет содержания элементов игры с водой. Ее идея одновременно основывается на представлениях о театральной площади и транслирует образы представителей экосистемы озера. Главный герой площадки — птица чомга, постоянная обитательница Кабана, которая выводит здесь свое потомство в плавающих гнездах.
Специально для детей и родителей рядом с площадкой откроют отдельный бесплатный общественный туалет. Его зонирование продумывали вместе с психологами, чтобы предусмотреть все возможные сценарии и сделать посещение уборной комфортным прежде всего для мам и пап с детьми любого пола. Как рассказывает Дарья, расположение и габариты сантехники и другого необходимого оборудования будут учитывать рост детей разного возраста.
Вторая новая зеленая функциональная зона располагается параллельно линии набережной Кабана и начинается от детской площадки. Значительная часть озеленения пострадала в ходе строительства театра из-за изменения проектных отметок по высоте, поэтому лес решили высадить заново.
Мимо пока еще очень молодых берез, сосен, ив, лип и кленов проходит сеть дорожек: основных деревянных и второстепенных из металлической сетки, сквозь которую позже прорастут травы. На созидательном маршруте под крупными деревьями в нишах установят скамейки, а их ветви, как косы татарок, украсят национальными украшениями — чулпами, специально придуманными в бюро «АрхДесант».
руководитель бюро «АрхДесант»
В Казани высокие грунтовые воды, поэтому для избежания угрозы подтоплений нам нужно было управлять ландшафтом и приподнимать уровни. Самая большая сложность заключалась в необходимости обеспечить связи зон по рельефу: что-то приходилось располагать выше, что-то — ниже. В том числе поэтому дорожки по лесу проложены на сваях.
Отсюда же появились обходы и многочисленные лестницы внутри театра. Все лестницы вдоль театра продублированы пандусными спусками, и основный маршрут от здания к набережной выполнен без лестниц, чтобы обеспечить удобный подход всех групп населения.
На стыке леса, набережной и театра расположится уличная сцена с открытым амфитеатром на склоне. Это место выбрано, потому что здесь театр имеет естественный подъем за счет необходимого поднятия уровня здания над грунтовыми водами. Пользоваться сценой для проведения больших культурных мероприятий сможет не только театр, но и городские сообщества, а управлять площадкой будет Дирекция парков и скверов.
По мере приближения ко главному входу в будущий театр ширина существующей набережной Кабана увеличивается почти в три раза. Это достигается за счет дополнительных платформ на сваях прямо над водой. Так как проложенная дорожка отходит от берега больше прежнего, границу решили обозначить аккуратным невесомым забором — все-таки глубина озера в этом месте достигает порядка 2,5 метров и оставлять площадь открытой было бы рискованно.
Новая прямоугольная большая зона у воды предполагает разные сценарии использования. Ее смогут использовать рыбаки, благодаря обособленности она может быть местом встреч подростков, а связь с еще одним входом в театр через склон открывает потенциал площадки как еще одной, более неформальной событийной зоны.
Постепенно пути посетителей набережной и театра сойдутся в театральном саду — еще одной новой точке, связанной с просторной треугольной площадью у главного входа в здание. Он будет выполнять роль зеленой зоны и оттенять собой городскую техническую территорию, которую скроют за плотным рядом деревьев и кустарников.
Реальный вид сада будет отличаться от ранее опубликованных рендеров: в ходе совещаний архитекторам пришлось обновить МАФы, перепроектировать дорожки и конфигурации площадей. Это связано с техническими моментами: местами — с инженерными особенностями, где-то — с коммуникациями, где-то — с необходимостью организации проездов или вертикалями ландшафта.
В благоустройство сада с сиренью, розой ругоза, спиреями, декоративными яблонями и гортензиями вшита история Театра Камала. С помощью авторской уличной мебели по индивидуальным проектам архитекторы придумали раскрыть некоторые сюжеты из спектаклей через разные формы, объемы, размеры и соотношения в пространстве. Какие именно это сюжеты, указано не будет.
руководитель бюро «АрхДесант»
Посовещавшись с командой театра, мы постарались избежать прямолинейных отсылок, в том числе потому что спектакли в репертуаре постоянно меняются. Я думаю, что в момент реализации своей деятельности в новых стенах театр будет еще больше перепридумывать себя, и мы сознательно решили оставить место для воображения.
По этой причине мы не «вытаскиваем» в сад декорации и прочие атрибуты постановок, которые бы говорили о театре напрямую, а действуем вариативно и вместо готовых ответов и даем возможность интерпретировать решения по-разному. Например, в сад может заглянуть дедушка с внуками и рассказать им свою историю. В таких случаях мы не хотим диктовать тематическую рамку, а хотим, чтобы каждый нашел себе место и смог привнести в него дополнительный смысл с помощью своих мыслей и слов.
Функция треугольной площади перед главным входом, куда устремляется сад, — собирательная, поэтому она достаточно широкая и со слов архитекторов способна вместить практически любой поток. По задумке, площадь должна мягко рассказать, что такое театр и что там происходит. Основным объектом, притягивающим взгляд, будет большая инсталляция с названием театра на трех языках — русском, татарском и английском. Поодаль от нее расположится ряд как бы парящих в воздухе афишных конструкций с информацией о спектаклях и других мероприятиях в стенах здания и на его территории. Каких-то интерактивных зон проект в этом месте не предполагает, чтобы сфокусировать все внимание на ключевом объекте — театре, который претендует на главное открытие года.
Текст: Анастасия Тонконог
Фото и рендеры: предоставлены Институтом развития городов Татарстана