Расписание: Образовательная программа фестиваля «НУР» 26 Августа, Четверг
С 10 по 12 сентября в рамках международного фестиваля медиаискусства «НУР» в Национальной библиотеке РТ пройдут лекции от ведущих экспертов индустрии и артист-токи с медиахудожниками. Вход на образовательную программу свободный по регистрации.
Расписание:
10 сентября
- 12:00 — Лекция «Как создать диджитал коллаж, который дойдет до “Евровидения”» от казанской художницы Алисы Гулканян. Спикер расскажет об истории коллажа, его востребованности и применении в наше время в рекламе, дизайне, музыкальных клипах и ТВ. Еще Алиса поделится опытом, с чего начинать свои первые шаги в коллажном искусстве, и разберет на конкретных примерах, как придумать и развить идею;
- 13:00 — Артист-ток «Мы. Нейросеть, человеческое тело и пространственный звук» с медиа-художниками Андреем Рыловым и Настей Яцхей. На выступлении они расскажут о графике для инсталляции «Мы», которая сделана с помощью нейросети StyleGAN. Для нее авторы записывали движения людей и обучали нейросеть повторять их. В звуковой части используется определенный ритм, монотонная пульсация одной ноты и шум;
- 14:00 — Лекция «Вдохновение — это миф. Как делать круто, даже если ты в депрессии, а клиент — зануда» от креативного директора студии Radugadesign Виталия Юратева. Спикер расскажет, как поддерживать хорошую креативную форму; много и долго креативить, не выгорая; успешно выходить из творческих тупиков; превращать скучных маркетинговые задачи в яркие эмоциональные проекты, за которые бренды готовы платить десятки миллионов.
11 сентября
- 12:00 — Лекция «Коллаборация художника и мировых брендов» от графического дизайнера Руса Хасанова. Он поделится опытом сотрудничества брендами Adobe, MAC cosmetics, IBM, Dunkin’, GQ, Linda Farrow и Wired. А также объяснит, как с помощью языка искусства выражать свои мысли во время работы над проектами для мировых брендов и как сохранить баланс между экспериментальными творческими проектами и коммерческими работами;
- 13:00 — Артист-ток с экспериментальным аудиовизуальным коллективом из Москвы Broken Composers «Изобретение велосипеда, DIY и бытовой сатанизм. Что делать, чтобы выступить на Signal и поехать в Европу». Ребята расскажут, как разработать и развить собственный музыкальный и художественный язык, как обратить на себя внимание промоутеров крупных фестивалей и кураторов известных галерей, как работать со сложными концепциями в искусстве;
- 14:00 — Лекция «Что такое криптоарт и как его продавать?» от диджитал-художников Артема Ткача и Константина Струве. Спикеры посвятят выступление технологии NFT и ее применению в контексте диджитал-искусства;
- 15:00 — Артист-ток с художниками объединения TRIBE «О принципах создания аудиовизуального искусства». На выступлении ребята расскажут о своих проектах, затрагивая различные аспекты своего творчества от идеи и вдохновения до технических моментов. Особый акцент в artist talk будет сделан на взаимодействии света и звука;
12 сентября
- 12:00 — Лекция «Практика коллабораций современного танца и художников-визуалистов» от старшего преподавателя РГПУ им.А.И. Герцена Татьяны Тарабановой. Спикер объяснит, как создать конечный продукт в гармонии с идеей, технологией, живым движением на примере Европейских и Российских компаний, и как новые технологии могут воздействовать на поиск движенческого языка в спектакле, а также, почему важно найти «своего» единомышленника из технического мира;
- 13:00 Лекция «Артист может умереть: как спасти внутреннего художника и делать то, что нравится» от креатора в креативном продакшн-бюро «Рабочее Название» Андрея Рафикова. Выступлению будет посвящено тому, что делать креатору, когда все уже придумано и как генерить идеи, которые будут отличаться.
- 14:00 — Лекция «Использование медиатехнологий в event-индустрии» от Антона Колодяжного и Арсентия Тюрина из объединения Dreamlaser. Команда — организатор междунрародного фестиваля INTERVALS в Нижнем Новгороде, одни из мировых лидеров в сфере применения инновационных мультимедиа-технологии;
- 15:00 — Лекция «Генератив в аудиовизуальном перформансе» от музыканта и медиахудожника Станислава Глазова. Его лайвы на модульных синтезаторах сочетают индастриал и эмбиент, дисгармонию шума и гипнотическое техно. Выступал в Токио, Канаде, Грузии и Польше.
Смотреть
все новости
все новости