5 книг об истории музыки


Музыка окружает нас — она доносится с улиц, из автомобилей и магазинов, звучит в наушниках и на вечеринках. С каждым годом в ней все больше разнообразия благодаря новым инструментам, техникам и приемам: семи нот вполне достаточно, чтобы все время генерировать что-то новое и переманивать тысячи слушателей. Прошло несколько тысяч лет, прежде чем в музыке появилось большое разнообразие, и история этого кажется незаслуженно забытой.

Enter совместно с сетью книжных магазинов «Читай-город» выбрал пять книг, которые расскажут о создании новых жанров, биографиях композиторов, феномене популярности отдельных групп и создании хитов.


Партнерский материал 

История музыки гораздо обширнее рассказов на уроках искусства. Мы зачастую мало что знаем о ее биологических истоках, композиторах-философах, появлении проклятых песен и многом другом. Между тем с созданием композиций связано много мифов, тайн и интересных биографических подробностей.

Медиевист и доктор философии Университета Лидса Тим Рейборн вспоминает всю западную «классику» от Терпандра до Уорлока, охватывая более 2 000 лет истории. Все изложено в емких коротких статьях, так что не возникает желания дочитать книгу «когда-нибудь потом». Отдельная ее часть посвящена музыкальным фактам, где коротко отмечается, как давно люди взялись за сочинение мелодий, какая функция у йойков, что такое fumeurs и какие мелодии исполняли над покойниками. Единственный минус — ни одной женщины-композитора, но этот вопрос больше к самой истории, чем к автору.

Что такое панк с точки зрения атрибутики понимает каждый: тяжелые ботинки, яркие нашивки и значки на джинсе и коже, цветные ирокезы и сложенная пальцами «коза». Благодаря последователям субкультуры панк-музыка многим может показаться чем-то слишком агрессивным и даже пугающим, но на самом деле она представляет собой концентрированный протест, облеченный в творчество.

Корни этого жанра появились еще в 1950-е годы: он стал кульминацией всего, что было в поп-музыке ранее. Панк то был на волне популярности, то уходил в подполье и снова возвращался. Посмотреть на течения и превращения можно глазами активных участников сцены благодаря серии интервью. Вся книга — рефлексия музыкантов из Bazooka Joe, The Sex Pistols, Wire, The Slits и других групп, редакторов фанзинов, продюсеров и фанатов. Практически документальный фильм, помещенный в бумагу.

Хороший способ перестать путать Южную Корею с Северной — вспомнить, где зародился корейский поп. Трогательные и яркие бэнды захватывают слушателей, как вирус, выходя на вершины рейтингов и заполняя целые стадионы. Чего стоит Psy, который с треком Gangnam Style за считанные дни стал мемом на века.

Каждый год в жанре k-pop дебютируют несколько десятков новых групп, а в 2012-м количество «новичков» перевалило за сотню. Этот факт оправдывают то, почему автор не смог сделать полный разбор сцены. Зато он старательно включил в книгу все самое важное: от характеристик районов-родителей жанра до студий, звезд и фанатов. Получилась почти энциклопедия с авторскими статьями, интервью, элементами путеводителя и предсказанием будущего.

В студенческие годы Сканави перевел древнекитайский трактат, который дал название его будущей книге. С восточной философией у нее мало общего, кроме формата: россыпи заметок, так или иначе связанных с музыкой. Они понадобятся тем, кто хочет узнать об истории по верхам, не вдаваясь в матчасть построения партитур, особенности звучания голоса и других инструментов.

Вся она состоит из коротких фактов, которые почти всегда умещаются на половине и без того небольшой страницы. Их чтение может занять всего один вечер и будет полезно для тех, кто решит блеснуть знаниями перед меломанами. Автор рассказывает о творчестве композиторов, объясняет некоторые базовые термины и добавляет оценочные суждения и знания, полученные на личном опыте.

Музыка и звуки — то, что создает атмосферу любого хорошего кино. Без нее некоторые фильмы ужасов будут казаться вялотекущим предсказуемым действием, а киносаги потеряют свою эпичность. Написание хороших композиций, которые врежутся в память зрителя, когда он целиком захвачен видеорядом — задача не из легких, и справляются с ней только избранные композиторы.

Название книги максимально честное: в ней действительно говорится о тонкостях создания треков для кино, а композиторы и режиссеры делятся деталями своей работы в короткой серии вопросов-ответов. Этого хватает, чтобы понять, чем обусловлено создание того или иного саундтрека, как звуковые эффекты взаимодействуют с музыкой и почему некоторым важно дирижировать оркестром самостоятельно.

Материал подготовлен при поддержке

Смотреть
все материалы