13 ноября открылся проект «Кажется, будет выставка в Казани». Это первое для «Смены» масштабное представление казанской сцены современного искусства. На экспозиции, название которой отсылает к переписке Александра Родченко с возлюбленной Варварой Степановой, можно познакомиться с работами 22 молодых казанских художников и музыкантов.
Раньше проекты местных авторов редко презентовали в центре современной культуры, но теперь они станут постоянной составляющей выставочной политики — и в этом смысле новая экспозиция имеет особое значение. Enter побывал на выставке и рассказывает, почему вам стоит ее увидеть.
Продумывая концепцию проекта, московский куратор Алексей Масляев предложил задействовать все пространство «Смены». «При работе над структурой выставки я опирался на два тезиса. Во-первых, хотелось продемонстрировать, что современное искусство разнообразно. Разграничение между разными его областями — не более, чем условность; культура допускает взаимопроникновение дистанцированных областей. Во-вторых, было необходимо преодолеть зацикленность на определенной форме в связи с местом, потому что столкнуться с искусством можно везде. Хотелось задействовать и городскую среду, но пока не получилось. Надеюсь, в будущем мы сможем включить город как компонент искусства», — рассказывает Алексей.
Привлечение современных казанских музыкантов тоже было идеей Масляева. Для ее воплощения в качестве сокуратора по музыкальной части пригласили Романа Кутнова — композитора и саунд-художника родом из Казани, хорошо знакомого с местными исполнителями. По его словам, электронная музыкальная сцена оказывает существенное воздействие на локальных художников, и организаторам выставки было важно показать взаимовлияние этих сфер.
«Кажется, будет выставка в Казани» начинается уже с крыльца: на улице возле входа в «Смену» по кругу проигрывается трек техно-дуэта Камиля Еа и Алины Изоленты «ПТУ». Как отмечает Кутнов, их саунд не похож на то, что мы обычно слышим на улице, и это привлекает внимание. Кажется, что вот-вот начнется вечеринка, и трек приглашает зайти. Без музыки не остался и первый этаж. Чтобы ее послушать, нужно снять с карабина свисающие наушники, в которых звучат треки Закарии Туктарова и Вани Лимба.
Полки книжного магазина тоже стали частью выставки. Три секции выделены под графику NEJI201. Здесь разместились иллюстрации к фрагментам большой сказочной истории, главный герой которой — кролик с лебедиными лапами. Книгу пишет сама художница, ранее уже работавшая с необычными пространствами.
Территория за стеной магазина «Платформа» задействована как выставочное не впервые: например, во время фестиваля медиаискусства «НУР» на пол проецировали The Idea of Saving Aesthetics Орхана Маммадова. Теперь этот зал погружает в урбанистическую тему с помощью деталей, отсылающих к городской культуре: кирпичных стен, баскетбольного кольца и рисунков поверх чеков из «Ашана». «Посыпались звезды по поверхности, которой как будто даже нет и что-то даже исчезло из того, что было.*шум слоновьих хоботов*», — пишет в названии своей работы уличный художник Kobw. «Пису пис» — откликается со стенда напротив коллаж Стаси Ибрагим.
Кроме них в зале, когда-то принадлежавшем магазину DreamWhite, выставляется дизайнер Иван Урбан. Его картина «Paradox» иллюстрирует словарное значение термина «парадокс» и отсылает к заставке кинокомпании Columbia Pictures. Рядом транслируется клип «oneday someday mayday / днем-нибудь (помоги мне)» независимого видео-художника Фокса Малдера. Объединение разных медиаформ — намерение организаторов показать тесную связь всех воплощений искусства.
Поднимаясь, посетители встречают изображение самих себя, спроецированное на кирпичную стену. Видеоинсталляция медиахудожницы Нади Кимельяр искажает человека, делая его почти неузнаваемым. Это чувственная визуализация прозопагнозии — расстройства, при котором теряется способность узнавать лица. Захваченные камерой движения слегка размыты и превращают всех проходящих по лестнице в героев черно-белого фильма.
Ключевая фигура проекта «Кажется, будет выставка в Казани» на втором этаже — человек. Три зоны условно разграничивают пространство на «человеческое природное», «человеческое домашнее» и «человеческое интимное». Портретов на выставке совсем немного — работая над представлением человека в искусстве, художники использовали другие жанры и формы.
Центральная часть выставки погружает зрителя в обстановку личной тайны. Дневниковые записи, искусственные цветы, отсылающий к советскому прошлому гобелен с оленями располагают к диалогу с прошлым — своим или художественно созданным. Точкой притяжения в этой части стала серия фотонатюрмортов Зули Алиевой «Иния: свидетельства одной жизни». Изображения объединяют то, что дети обычно подолгу разглядывают в бабушкином серванте: потертые карты, лото, веер с цветами и леденцы в миске из пожелтевшего хрусталя. Получилась нежная и бережная рефлексия на тему поиска самоидентичности через объекты, обладающие символической ценностью.
В выставке заявлены казанские художники и музыканты, но многие из них уже не живут в Казани: одни преподают искусство или создают видеоклипы для инди-музыкантов в Москве, другие выступают в Европе. Но это не умаляет их принадлежность к локальной культуре: каждый из них так или иначе отождествляет себя с Казанью и отражает эту связь в творчестве.
В своей аудиоработе Дима Смородин использовал звуки родного города. Он проехал от «Площади Тукая» до «Дубравной» на метро, а затем прошел по тому же маршруту пешком, записывая все, что его окружает. Так с помощью полевых записей пространство «Смены» стало раздвоенным: на первом этаже мы слышим звуки из метро, на втором — с улицы. Получилась музыка городской жизни, к которой мы привыкли настолько, что перестали ее замечать.
В наушниках возле отдела музыки в книжном можно услышать ремикс Вани Лимба на Mr.Trololo — ироничное переосмысление темы возвращения домой от саунд-дизайнера, переехавшего в Москву. Схожая тема обыгрывается и в работе казанского саунд-дизайнера Закарии Туктарова «Homeland». Его медитативный эмбиент-трек предлагает погрузиться в ностальгию по местам детства.
Визуально тема возвращения домой отражается в серии работ Саши Шардака — для нее в галерее на втором этаже на один из стендов поклеили настоящие обои. Когда художник прислал организаторам подборку картин на фоне стены, куратор уточнил, не являются ли узоры на ней частью работ. Художник этого не задумывал, но обои все же решили сделать элементом выставки. На самих экспонатах тоже есть частички домашнего пространства — в каждую из красочных живописных картин встроены маленькие фотоизображения домов или интерьеров.
«Человеческое природное» тоже представлено на выставке в разных формах. Работа художника с «уличным бэкграундом» Артема Сильвестрова «и зеленый попугай» выполнена в технике сграффито. Ее часто используют для декорирования стен, но SL выбрал в качестве материала развернутую коробку и крышку от нее.
Попугая у Сильвестрова найти непросто, но если обернетесь, то увидите, что рядом сидит еще один. Колонки вокруг 3D-копии питомца художницы Ellina Genadievna транслируют запись звуков, которые он издавал. Инсталляция в сочетании с аудио предлагает поразмышлять о возможности воскресить что-то ценное с помощью современных мультимедийных средств.
Взаимодействие живой и неживой природы прослеживается и в серии работ Алисы Гулканян, с творчеством которой многие познакомились благодаря выступлению Манижи на Евровидении. Главные инструменты художницы — фотография, анимация и digital-коллаж. В центр внимания оживших картин она поместила вскладное карманное зеркало. В отражении зритель видит то, что оказалось за пределами объектива воображаемой камеры, — небо, море и перелетающих птиц.
В историю возникновения всего живого заглянула Анастасия Морозова. Она совместила несколько символов начала жизни, запечатлев процесс своей работы, который транслируется на видеоинсталляции рядом. В основу «Зарождения» легло яйцо — неровное и несовершенное по форме, как и все в природе. Кратеры на поверхности керамики сделаны с помощью семечек, сгоревших во время обжига. Другая работа — скульптура «Горло», цветом и шероховатостью напоминающая застывшую плоть. Толчком для ее создания стала композиция Dub FX, который не использует музыкальные инструменты, создавая звук с помощью голосовых связок. Его трек звучит в наушниках возле экспоната, позволяя сопоставить авторский взгляд с собственным видением.
арт-директор
«Смены»
К нам приезжают московские кураторы, искусствоведы, коллекционеры и просят показать [современное] казанское искусство. А его нигде нет, как нет сайтов и портфолио. Наша же задача [в рамках «Кажется, будет выставка в Казани»] — сделать местных художников обозримыми. Создать для них инфраструктуру, устроить выставки, спродюсировать их, разработать пополняющийся цифровой каталог. Мы ставим эту задачу перед собой, но неизвестно, насколько будем способны с ней справиться.
«Смена» восемь лет фактически игнорировала местную сцену. И сейчас мы не то чтобы оправдываемся, но стараемся наверстать упущенное: быстро восстановить сообщества, создать ситуацию и форму существования жизни [казанского] современного искусства. Выставка [«Кажется, будет выставка в Казани»] говорит нам, что современное искусство существует здесь, как и в галереях Краснодара, Москвы, Лондона или Варшавы. Все это способно конвертироваться, уезжать в другие города.
Люди пишут нам, что это не первая выставка [объединяющая казанских художников], но будьте уверены, мы подумали над формулировкой тысячу раз. [До сих пор не было выставок] с таким вниманием и таким уровнем продакшена. Мы искали в Казани того, кто мог бы справиться с задачей, поставленной перед нами и куратором, но не нашли. А потом подумали об Алексее Масляеве, с которым познакомились в 2018 году, когда «Смена» стала институцией года международной ярмарки Cosmoscow. С одной стороны, он уже был знаком с нашей деятельностью и с тем, что происходит в Казани, читал несколько лекций. С другой, Алексей как куратор Cosmoscow каждый год работает с институциями из разных городов и может быстро разобраться в контексте. На наш взгляд, ему хорошо удается распаковать и на небольшой территории сделать презентацию и контекста, и институций, и деятельности институций — и все это обаятельно и отлично выглядит. Уже потом мы захотели добавить в выставку музыкантов и пригласили хорошо знакомого с местной музыкальной сценой Романа Кутнова — музыканта родом из Казани, много лет как переехавшего отсюда в Москву. Но [этот выбор] не означает, что следующие выставки будут курировать Масляев и Кутнов. Еще выставка не означает, что остальные художники плохие и тем более — что мы показываем всех хороших.
То, что на выставке представлены художники, уехавшие из Казани, тоже ничего не значит. Мы черным по белому написали: «Не утратившие связь с городом и ассоциирующие себя с этим городом». У нас не написано, что «Кажется, будет выставка в Казани» — про поиск идентичности казанского современного художника. Мы в поиске современного искусства и форм его существования, география и этническая составляющая тут не имеют значения. Алексей Кутнов захотел выставку повсюду, потому что казанские художники есть везде, просто мы их не замечаем и редко взаимодействуем.
Выставка является первым и далеко не последним шагом нашей большой программы. Прежде всего, мы планируем создать электронную экосистему, где в том числе будут собраны не выставленные работы и CV художников, артист стейтменты, ссылки на внешние интервью и так далее. Скоро мы запустим проект, который реализуется на грант от «Про Гельвеция», где под кураторством Алана Богана будем соединять казанских и швейцарских художников как бы дистанционно. Из самых ближайших планов — книжный фестиваль и расширение выставки. А следующим летом мы хотим попасть в туристический сезон и открыть выставку казанских художников уже не только в «Смене».
Проект «Кажется, будет выставка в Казани» номинирован на ежегодную премию Enter «Итоги года». Голосуйте за нее и другие любимые проекты на нашем сайте до 8 декабря.
Фото: предоставлены ЦСК «Смена»
С 18 по 19 сентября на площади у Дворца Земледельцев пройдет седьмой фестиваль «Вкусная Казань». В этом году организаторы одного из крупнейших событий города сделали акцент на местных продуктах. Фермерские сыры, локальный стритфуд, съедобные сувениры и кулинарные мастер-классы — все это подтверждает статус Казани в качестве гастрономической столицы России.
Редакция Enter рассказывает самое важное об участниках фестиваля, чтобы вы не растерялись в изобилии вкусной еды и событий.
На фермерской аллее можно попробовать и купить продукты от ведущих производителей Татарстана. Многие из них участвуют во всероссийском конкурсе «Вкусы России» от Министерства сельского хозяйства.
Семья Муллахазиевых занимается пчеловодством более 16 лет. Из маленького кооператива они превратились в большую ферму, которая выпускает около 25 видов продукции. Их мед считается целебным: стоит им запастись на зиму, чтобы забыть о простуде.
Можно ли представить Татарстан без чая? Такое даже в голову не придет. Тем более что заготовки для ароматного напитка собирают фермеры со всей России. Если планируете согреться после прогулки на фестивале, в компании чая сделать это будет просто.
Все разнообразие фермерских продуктов: от мясных деликатесов до алтайского домашнего творога. Если вы никогда не пробовали сыр с лепестками лаванды, шамбалой или прованскими травами — самое время это сделать.
С Урала в Казань привезут ягодные соусы к мясу и твердые сыры по авторской рецептуре. Молоко для одного из таких сыров-фаворитов перед закваской настаивается на 6 травах.
Здесь можно собрать идеальную сырную тарелку: выбрать сыр для жарки или взять тот, что будет сочетаться с любимым вином. Авторский «Вэш Даржан» подойдет к легкому белому, а рокфор дополнит красное полусладкое.
Почти 50 видов крафтового сыра местного производства. Можно закрыть глаза и выбрать любой: от итало-татарского «Пекорино Татарстано» до традиционного американского пеппера джека с чернилами каракатицы.
Локальные представители сообщества сырных гурманов. В их арсенале можно найти традиционные итальянские сорта и целых четыре вида качотты — полумягкого сыра со всевозможными добавками.
Соленья, варенья и адыгейский сыр, копченый на опилках бука и яблонь — за всей этой красотой не придется ехать в деревню. Хорошее подспорье для тех, кто не успел закатать банки на зиму.
Тюменская сыроварня, которая специализируется на итальянских сортах из цельного молока. Диетическая рикотта подойдет для сладких завтраков, а пряная горгонзола понравится нестандартным любителям пиццы с грушей.
Основатель сыроварни ведет свой подкаст, где рассказывает о школах сыроделия в России. Но кормить посетителей он будет не словами, а премиальными ремесленными сырами из коровьего и козьего молока.
В ассортименте этого завсегдатая сырных фестивалей более 20 сортов, каждый из которых удивляет необычными сочетаниями. Чего только стоит пряный белпер кнолле в обсыпке из паприки или нежный бри с белой плесенью.
Фермерское хозяйство из Наро-Фоминска делает настоящие крафтовые сыры — более 40 сортов, которые сыровар называет «личным ответом Чемберлену». Любители сыров смогут порадовать себя чеддером, манчего и качоттой с пажитником.
Зима еще не близко, но закупиться рождественскими пряностями можно уже сейчас. Кроме них на прилавке найдете острую аджику и терпкий канкочи, салатные масла, домашние напитки и специи.
Если сыр с плесенью вызывает у вас только приятные ассоциации, палатка «Альдини» точно привлечет ваше внимание. Сыры с благородной голубой плесенью, в частности, горгонзола — главная гордость сыроварни.
Основательница T Lab совместила любовь к сладкому и тортики для близких, превратив свое хобби в дело жизни. Все десерты готовятся только из натуральных продуктов. А гордость пекарни — профитроли — сводят с ума вкусовые рецепторы.
Вы наверняка уже встречали фургончик TOPDOG возле Чаши, в парке Урицкого или экстрим-парке Урам. Если нет, то самое время попробовать сочные хот доги с французской булочкой и посыпкой из хрустящего лука.
Этот проект трех молодых парней из Казани появился совсем недавно. В D’efant готовят то, что любят сами основатели — ароматный кофе. Кроме него обещают позаботится о веганской еде и вкусных лимонадах.
Супы и «несупы» в съедобных стаканчиках от «Супстанции» не нуждаются в представлении. Согреться после мастер-классов и прогулки по фестивалю поможет горячий крем-борщ или картофельный «путин по-канадски».
Название не обманывает ожиданий: булочки для хот-догов действительно выпекаются в печи на глазах у гостей и подаются горячими. Будьте осторожны, на одном хот-доге остановиться сложно.
Визитная карточка казанского гриль-бара, безусловно, бургеры, но и от хот-догов отказываться не стоит. А если придете пораньше, успеете оценить сытный завтрак, после которого энергии хватит на весь день фестиваля.
Вы, возможно, удивитесь, но здесь действительно готовят пасту и поке на любой вкус. Выбирайте ингредиенты и создавайте вкусные шедевры. От такой красоты руки сами тянутся к телефону, чтобы поделиться ей с друзьями и подписчиками.
Роллы и пицца — вечная классика любых посиделок с друзьями. Но даже если вы пришли одни, это не повод отказываться от любимой филадельфии или пепперони с болгарским перцем. Тем более, в «Саюри» вы получите блюда сразу от шефа.
Любители месячных блюд не смогут пройти мимо шатра с татарстанским утиным казылыком и вяленой утиной грудки. Если с утра вы не успели позавтракать, не переживайте, лакомства из утки утолят ваш голод.
Настоящая мексиканская кухня без визы и очередей на таможне — гости фестиваля смогут отведать овощи, мясо и тортилью во всех возможных комбинациях. Запаситесь терпением и помните: выбрать идеальную начинку для тако не так-то просто.
В кибербар Godji Game приходят не только ради совместных каток и трансляций турниров, но и за перекусом. На фестивале киберкухню представят бургеры, сэндвичи и фрикадельки. Го кушать, я создал.
Ковчег уже больше 10 лет помогает людям организовывать банкеты, и этот случай не стал исключением. Неизвестно, чем будет радовать гостей команда ресторана, но будем надеяться на шашлык, который получается у них особенно сочным.
Меню ресторана впечатляет разнообразием: есть как классическая европейская кухня, так и блюда с национальными мотивами. Покопайтесь в чертогах разума и выберите блюда себе по вкусу.
Те, кто мечтал побывать в «Сладком королевстве», но так и не получил письмо из Хогвартса, могут наверстать упущенное в палатке Obaldidi. Их сливочные лакомства и нежные ириски не оставят равнодушными больших и маленьких сладкоежек.
Даже если вы следите за своей фигурой, это не повод отказаться от сладостей. Тем более, что шоколад и сладкая ореховая паста «Семейной шоколадной фабрики» подойдут для любого рациона, будь то правильное питание или кето-диета.
Одна из изюминок Adel & Cake — бенто-тортики, которые можно запросто съесть одному. Маленький набор с десертом и вилкой особенно удобны для тех, кто одинаково любит радовать себя сладким и есть на бегу.
Почти все, что приходит в голову при мысли о стритфуде, вы с большой долей вероятности найдете в Brew Barrel. В меню есть традиционные бургеры, тако, кесадилья, том-ям и сочнейшие брискеты.
Шесть видов пиццы прямиком из дровяной печи, расположенной в самом фургоне. Одно из главных достоинств пиццы — пышная и румяная корочка, которую не захочется оставлять в коробке.
Помимо фермерской продукции, палаток и фудтраков гостей ждут бесплатные мастер-классы по приготовлению национальных блюд и правилам татарской чайной церемонии, выступления диджеев и презентация фуд-сувениров — съедобного декора, который есть только в Татарстане. Свои изделия представят творческая студия «Мозаика культур», дизайнерское ателье Eco Style и мастерская авторской керамики.
Впервые на фестивале пройдет кулинарное соревнование, в котором встретятся две противоборствующие силы. Шеф-повара сойдутся в поединке с татарстанскими бабушками, чтобы узнать, кто готовит вкуснее. Бабушкам предложат приготовить любимые блюда традиционной татарской кухни, а профессиональным кулинарам — повторить их в своей манере. После дегустации всех вариантов зрители смогут выбрать победителя.
Фестиваль «Вкусная Казань» будет проходить на площади перед Дворцом Земледельцев 18 и 19 сентября. Попасть на мероприятие можно с 10:00 до 21:00. Вход свободный.
Для тех, у кого будут браслеты «Я проголосовал!/Мин тавыш бирдем!», предусмотрены скидки.
Семейная пара собирает группу из 30 человек, увозит в лес и забирает все средства связи. Нет, это не аннотация фильма ужасов, а начало смены в офлайн-лагере для взрослых «ВсёВыключено». Цифровой детокс, который уже пять лет проводят Дмитрий Никитин и Мария Зверева, помогает взрослым на время забыть о новостях, совещаниях и созвонах. Акцент делается на физических активностях, живом общении и практиках осознанности.
Вместе с образовательной платформой «Мастера» узнали у создателей проекта, как им удалось убедить людей на три дня отказаться от телефонов в пользу настолок, лесных ванн и стояния на гвоздях.
Партнерский материал
Десять лет назад в жизни Дмитрия Никитина для цифрового детокса места не было. Напротив, огромную часть свободного времени составляло экранное: Twitter, новости, посты про политику для блога, рабочие созвоны. В начале двухтысячных Дмитрий открыл фирму, предоставляющую услуги ландшафтного дизайна — она стала одной из первых в Казани. «Это была кошмарная тема, потому что в ней все друг другу врали. Заказчики — по поводу оплаты, ты — про сроки сдачи. Как будто живешь в выдуманном мире: говоришь, что машина пришла, готовность 90%, хотя на деле все иначе, — вспоминает Дмитрий. — И в таком же виртуальном мире я жил, когда был блогером. Я ведь Дима из Казани, но занимался почему-то проблемами людей на условной площади Таксим в Турции: вместе с протестантами негодовал, кидал камни, таскал раненых».
Постоянное напряжение вылилось в проблемы со здоровьем: некачественный сон, потеря аппетита, апатия, сменяющаяся всплеском работоспособности. В интернете Дмитрий узнал, что его симптомы совпадают с признаками инфомании. Тогда началась борьба с аддикцией: предприниматель продал долю в бизнесе, старался не открывать соцсети и не смотреть комментарии под своими постами. Вместо этого читал исследования о медиааскетизме и информационной диете и даже открыл кабинет психологической поддержки, где проводил консультации вместе с психологами и психотерапевтами для таких же, как он. «Это длилось около двух лет, но я понял, что просто психотерапевтическими встречами зависимого человека вылечить невозможно. Ему нужна кардинальная смена окружения, выдергивание из жизненного контекста, — делится Дмитрий. — В рамках кабинета полноценную помощь мы оказать не могли, а центров для интернет-зависимых у нас не было. Тогда я решил, что пойду своим путем, и начну организовывать ретриты».
Первая смена офлайн-лагеря для взрослых «ВсёВыключено» состоялась в 2017 году. С местом повезло: знакомый Марии, жены Дмитрия, в тот год поставил несколько срубов на окраине базы отдыха в Марий Эл и согласился их предоставить бесплатно. Договорились, что вместо оплаты площадку упомянут в рекламе, посвятят ей посты и сделают красивые фотографии. Единственной статьей расходов на запуске стало новое постельное белье.
Помимо Марии и Дмитрия в команде проекта есть ассистент, который помогает с организационными вопросами, трое-четверо ведущих мастер-классов и повар. Питанию уделяют особое внимание: важно, чтобы оно было здоровым, разнообразным, и подходило всем. Поэтому блюда для вегетарианцев и мясоедов готовят раздельно. Во время одной из осенних смен еду для гостей готовил шеф Дмитрий Орешкин, который работал над меню бара Challbar и клуба Bazzar.
Большинство участников первой смены были друзьями и знакомыми основателей лагеря, всего около двадцати человек. Несколько пришли благодаря таргетированной рекламе во «ВКонтакте», и одним из них был блогер из Петербурга — позже он написал статью о своем пребывании. Первооткрывателям предложили оплатить поездку по себестоимости, чтобы окупить смену: фактически деньги ушли на автобус, еду, спальные принадлежности. Ко второй смене удалось купить луки для «веселых стартов», поставить в комнатах обогреватели и сделать ремонт в счет аренды. Никто не ждал от проекта большого: «Мы решили не заламывать цены, поскольку только начали обкатывать продукт. Как в боксе: сначала нужно подумать о защите и о том, как не пролететь. Любая прибыль на этом этапе — приятный бонус».
Многие проекты, похожие на «ВсёВыключено», не продержались дольше одной смены. Дмитрий считает, что причина неудач кроется в подходе: бизнесмены часто готовы вкладывать в дело деньги, но не готовы тратить на него достаточно энергии. «Предпринимательство работает так: человек берет на себя риски и получает из этого выгоду. Я же считаю, что выгода не обязательно должна быть материальной. Удовлетворение от своей деятельности часто важнее финансового аспекта, — объясняет свою позицию Дмитрий. — Кроме того, люди, которые едут в лагерь за энергетикой, чувствуют, когда им вместо общения пытаются продать продукт. А без доверия бизнес долго не живет».
Некоторые конкуренты пытались играть грязно. Однажды Дмитрий нашел в Instagram проект с похожей концепцией и почти идентичным списком активностей. В шапке профиля было написано, что их лагерь для взрослых — первый в Казани. «Они выбрали интересную маркетинговую стратегию: подписались на всех наших подписчиков. Гости сразу начали писать нам с вопросами. Такие проекты-однодневки быстро появляются и так же быстро исчезают», — смеется Дмитрий.
В основе концепции «ВсёВыключено», как становится понятно уже из названия, отказ от использования любых гаджетов. «Идея такая: вы приняли решение поучаствовать в смене, и больше вам вообще ни о чем думать не надо. Нужно только в обозначенный день приехать на точку сбора, заранее предупредив близких, что будете офлайн несколько дней», — объясняет Дмитрий. В первый день смены всем участникам предлагают запечатать телефоны в крафтовые пакеты и либо сдать их организаторам, либо оставить у себя. Большинство отдают, чтобы не было соблазна воспользоваться. В первые же минуты многие хватаются за голову: «Ох, нужно было сфотографировать красивый конверт!» Но для этого в команде «ВсёВыключено» всегда есть фотограф или видеограф, который участвует в деятельности лагеря наравне со всеми, так что люди привыкают к его присутствию, не зажимаются на камеру и не боятся остаться без фотографий.
Чтобы гости лишний раз не вспоминали о телефоне, для них прорабатывают программу активностей. В течение дня проходит несколько занятий одновременно — на выбор. Утро обычно начинается с зарядки, йоги или цигуна. Дмитрий проводит синрин-йоку — японские медитативные практики лесных ванн. Помимо привычных лагерных игр, вроде волейбола и бадминтона, команда делает мастер-классы по нейрографике, метафорическим картам, бисероплетению и телесным практикам. Можно поиграть в настолки, сходить в лес за грибами или научиться разводить огонь с помощью батареек. «У людей, долго сидящих в телефоне, вырабатывается привычка фокусировать внимание. Мы даем им возможность перенаправить его на что-то другое, пусть даже это будет просто чаепитие, игра в “дурака” или запекание картошки на костре, — рассказывает Дмитрий. — У нас запрещены разговоры о работе, политике и религии, и оказывается, людям есть о чем поговорить кроме этого. Уезжая, гости часто подмечают, что за три дня для них будто прошла неделя. Просто без телефона время замедляется».
Большая часть гостей лагеря — девушки. Дмитрий объясняет это тем, что мужчины обычно более закрытые и консервативные, им бывает сложно решиться на эксперимент. Смены набираются из 30 участников от 27 до 45 лет — примерно на эту аудиторию настраивается таргет. «Обычно это платежеспособная публика, вышедшая из студенчества, но у нас были и двадцати-, и шестидесятилетние участники, — признается Дмитрий. — Среди гостей много фрилансеров, творческих предпринимателей, встречаются и кандидаты наук. Нам важно, чтобы все они были открытыми и авантюрными и умели следовать интуиции. Если они выбрали наш лагерь, значит, почувствовали, что он им нужен».
Возрастное ограничение для участников лагеря (18+) обусловлено сразу несколькими факторами. Во-первых, работа с детьми и подростками требует определенных компетенций. Во-вторых, это более высокий уровень ответственности и дополнительные требования к площадке. И хотя возить детей выгоднее финансово, для создателей важно иметь возможность отдохнуть самим.
Почти половина гостей приезжает на смены снова и снова или регулярно принимает участие в занятиях другого проекта Дмитрия и Марии «Основа Основ». Пространство для медитации появилось как продолжение лагеря: на территорию контейнерного центра CUBE в Горкинско-Ометьевском лесу перекочевала большая часть практик осознанности. Здесь уже на постоянной основе проходят занятия по йоге, чайные медитации, письменные практики и работа с метафорическими картами, а с любителями настолок Мария играет в UNO, «Цитадели» и «Каркассон».
Количество смен не фиксированное. За все время существования проекта прошло девять, из них одна зимняя и одна зарубежная, в Грузии. Во время перерыва между сменами желающие могут записаться в лист ожидания. Когда команда объявит набор, им придет письмо. В этом году 99% мест были куплены людьми из списка в первый же день набора, оставшиеся места продавали участникам со своими палатками.
Одной из серьезных проблем остается поиск подходящей локации. Местные площадки не предназначены для проживания в одиночку, и найти дома с односпальными кроватями в комнатах бывает сложно. Другая проблема связана с издержками. Во время пандемии стоимость аренды выросла более чем на 30%, и если год назад площадку можно было снять за 180 000 рублей, то сейчас такую же сдают за 280 000. Из-за этого цена поездки в лагерь становится сравнима с отдыхом на зарубежных курортах. «Найти хорошую площадку сейчас непросто: дешевые места часто пропитываются энергетикой конфликтов, алкоголя, кальянов, а дорогие места стали слишком дорогими. Глэмпинг где-нибудь под Казнью стоит примерно 17 000 рублей с человека за две ночи — это без еды и развлечений. Из-за высокой стоимости аренды нам тоже пришлось поднять цены: в этом году у нас даже размещение в своей палатке стоило 15 000 рублей».
В планы команды входит увеличение количество участников смены до 100 человек, чтобы снизить чек. Кроме того, есть желание опробовать более длительные смены в других регионах и странах — надо же чем-то удивлять тех, кто ездит в лагерь каждый год. Среди вариантов Карелия и безвизовая Турция. Вариант с франшизой основатели «ВсёВыключено» даже не рассматривают — не хотят терять магию проекта, который основан на энергетике двух людей, занимающихся любимым делом.
Фото: Предоставлены «ВсёВыключено»
Редакция Enter собрала для вас самые интересные мероприятия на предстоящие выходные.
Резиденции креативных индустрий «Штаб» и редакция Enter в рамках программы «Городские модераторы» пригласит Рафаэля Валеева — генерального директора Ак Барс Цифровые Технологии. Он расскажет о том, как избежать ошибок при формировании IT-команды, чем современный менеджмент отличается от индустриального и какие плюсы у холакратии.
Где: РКИ «Штаб»
Когда: 2 сентября, 19:00
Сколько стоит: бесплатно, вход по регистрации
Подробнее о мероприятии
Диджеи сразу из трех городов откроют осенний парад вечеринок в Werk. Местное сообщество представит резидент «Соли» Денис Enfant, молодой казанский диджей Nonroa и сооснователь арт-пространства Илья Fineberg. Компанию им составит Свой из челнинской банды МИР, а кульминацией вечера станет визит видного московского коллекционера винила Тимура Омара.
Где: Werk
Когда: 3 сентября, 22:00
Сколько стоит: бесплатно с репостом, без репоста 300 рублей
Подробнее о мероприятии
Хедлайнерами хардкор-панк тусовки станут представители московской сцены OBSESSION, в последний раз выступавшие вместе больше двух лет назад. Как вы уже наверняка поняли, к ним присоединятся ижевская банда TRIUMPH и локальные любители казанско-американского металкора Enslave. Будет шумно!
Где: бар «Паранойя»
Когда: 3 сентября, 17:00
Сколько стоит: 300 рублей
Подробнее о мероприятии
Серия вечеринок SHAME в недавно открывшемся творческом пространстве на Право-Булачной пройдет под девизом «скажи стыду нет». Главное и неукоснительное правило — танцевать как хотите, под что хотите и с кем хотите. В лайнапе Budailova b2b Irma, Akim и Pollyxenia.
Где: Синдикат
Когда: 3 сентября, 22:00
Сколько стоит: 200 рублей с репостом и отметкой, без них — 300 рублей
Подробнее о мероприятии
Музыкальные этно, хаус и даб-сеты отыграет дуэт SMTA, а Glamour Pasok добавит перчинки новым синти-поп и итало-диско сетом. На вечеринку советуют надеть что-нибудь соответствующее: открытое и шаманское.
Где: бар «Паранойя»
Когда: 3 сентября, 23:00
Сколько стоит: до 23:00 бесплатно, после — 300 рублей
Подробнее о мероприятии
В лайнапе есть как завсегдатаи, так и новые лица. В пятницу Sasha Spi и Semakov ставят нью-вейв, софт-рок, синти и итало на приветственной вечеринке «Костры рябин», а в субботу за пультом окажется гостья из Петербурга Anastasia Zems. Ее плотный кислотный саунд разбавит своими сетами Anna Youth.
Где: бар «Соль»
Когда: 3 и 4 сентября, 20:00
Сколько стоит: бесплатно
Подробнее о мероприятии
Разогревом публики перед вечеринкой в честь восьмилетия промо-группы займутся ее резиденты — основатель и идейный лидер x.wax, ответственный за интеллектуальное техно саунд-продюсер A.G, участница многих событий BNF Mayhem Alert и куратор винилового паблика «Старье!» Temur E. Поддержать коллег приедут гости из двух столиц: петербургские диджеи Un2uN и G Depot и представитель московской школы Dawn Razor.
Где: Werk
Когда: 4 сентября, 22:00
Сколько стоит: от 300 рублей
Подробнее о мероприятии
Сцену «Фабрики Алафузова» в эту субботу оккупирует промо-группа из Цюриха с вечеринкой Under the tree. «Винтажные мастера минималистичной музыки» в лице Alci, Ragan, Ito и 3rd Floor Brothers обещают превратить вечер в осенний блокбастер с полным погружением, а местное сообщество — обеспечить атмосферу тепла и уюта визуальными инсталляциями.
Где: Фабрика Алафузова
Когда: 4 сентября, 22:00
Сколько стоит: от 700 рублей
Подробнее о мероприятии
В пятницу объявляется собрание оллнайтеров, которое возглавит nickwanna, а в субботу разгоняем осеннюю тоску на легендарной тусовке Trendsetters. Отдохнуть от плотного танцевального графика можно в последний день выходных на вечеринке-воскрешении.
Где: Bazzar
Когда: 3-5 сентября, 22:00
Сколько стоит: 300 рублей в пятницу и субботу, в воскресенье бесплатно
На выставке можно посмотреть шестнадцать живописных и графических работ одного из ярких представителей абстракции. Тонкие линии и царапины, отказ от объема в пользу цвета и соотношения поверхностей — отличительные черты казанского художника Рустема Салихова. На экскурсии автор расскажет об этапах создания выставки и концепции своих работ.
Где: Belova Art Gallery
Когда: 5 сентября, 14:00
Сколько стоит: 150 рублей
Подробнее о мероприятии
«Смена» дает последний шанс посмотреть на работы Димы Ребуса — его персональная выставка закроется 12 сентября. Сходить стоит ради непривычно реалистичной акварельной техники и сюжетов с отсылками к геймингу. Записывайтесь на экскурсии, чтобы все понять, и не забудьте сделать селфи с возможно единственным в мире безопасным борщевиком.
Где: ЦСК «Смена»
Когда: 4 и 5 сентября, 15:00 и 17:00
Сколько стоит: 300 рублей
Подробнее о мероприятии
Главный вопрос для тех, кто уже закончил или вот-вот закончит школу — «Что делать дальше?» На него в рамках проекта постараются ответить представители разных профессий: танцоры, продюсеры, музыканты, физики, журналисты и каллиграфы. С ними можно будет обсудить сложности самоопределения, выбор профессии и образовательные возможности в России и за рубежом.
Где: Национальная библиотека РТ
Когда: 4 сентября, 16:00
Сколько стоит: вход по регистрации
Подробнее о мероприятии
Камерный фильм японского аниматора Хаяо Миядзаки снова на большом экране. Молчаливый, но очень обаятельный лесной дух Тоторо знакомится с сестрами Сацуки и Мэй, становится их другом и спутником во всех приключениях. Показ пройдет на японском языке с русскими субтитрами.
Где: Кино & Театр (Иннополис)
Когда: 3 сентября, 10:00
Сколько стоит: 150 рублей
Подробнее о мероприятии
Одна из самых узнаваемых пьес Шекспира в трактовке Кеннета Брана превратилась в четырехчасовое костюмированное кино с участием Кейт Уинслет, Робина Уильямса и Жерара Депардье. После просмотра можно будет обсудить художественные достоинства и недостатки фильма с участниками интеллектуального киноклуба «Киноподполье».
Где: Галерея искусств Сверхмодерна
Когда: 4 сентября, 16:00
Сколько стоит: бесплатно
Подробнее о мероприятии
Фестиваль короткометражных фильмов объединил восемь сюжетов о человеческих переживаниях, путешествиях во времени, создании женщины мечты и попытке стереть память. Все фильмы вновь покажут на языке оригинала с субтитрами.
Где: ЦСК «Смена»
Когда: 4 сентября, 19:00
Сколько стоит: 200 рублей
Подробнее о мероприятии
Спектакль британского режиссера Джейми Ллойда о судьбе бесстрашного храбреца де Бержерака теперь можно увидеть в кино. Постановка переносит классическую историю в наше время, а значит — никаких накладных носов, кружев и устаревших декораций. Роль остроумного, но неуверенного в себе безнадежного романтика играет Джеймс МакЭвой.
Где: кинотеатр «Киномакс-Тандем»
Когда: 5 сентября, 15:00
Сколько стоит: 450 рублей
Подробнее о мероприятии
Третья опера «Свияжской трилогии» Маноцкова расскажет о волжских разбойниках-ушкуйниках. Сценой для артистов послужит косный струг — традиционное одиннадцатиметровое волжское судно, воссозданное специально для этого произведения. Если вы еще не видели первые две части, стоит приехать на день раньше.
Где: остров-град Свияжск
Когда: 5 сентября, 17:00
Сколько стоит: от 600 рублей
Подробнее о мероприятии
Ежегодный фестиваль открывает фильм Григория Нахапетова «Дни и века Чингиза Айтматова» — документальная кинолента о классике русской, киргизской и мировой литературы. В этот же день можно будет посмотреть драму о маленьких девочках в сирийской пустыне «Запрещенные дети» и короткометражный романтический фильм «Ты здесь».
Где: кинотеатры «Мир» и «Родина»
Когда: с 5 по 10 сентября
Сколько стоит: 200 рублей
Подробнее о мероприятии
В прокат вышел первый фильм Marvel о супергерое азиатского происхождения. Мастер боевых искусств готовится столкнуться с призраками прошлого, узнать силу десяти колец и связанной с ними таинственной организации. В трейлере промелькнул уже знакомый фанатам киновселенной злодей из «Невероятного Халка», и теперь можно узнать, как же он связан с историей Шан-Чи.
Где: кинотеатры Казани
Когда: со 2 сентября
Сколько стоит: от 110 рублей
Подробнее о мероприятии
Экранизация одного из самых трогательных романов Джека Лондона о выходце из низов. Простой моряк пытается пробить себе дорогу в высший свет и попросить руки своей возлюбленной. Режиссер Пьетро Марчелло перенес действие из Калифорнии в Неаполь, чтобы погрузить зрителя в атмосферу индустриальной мятежной Италии.
Летняя веранда на один вечер превратится в ярмарку с грузинским вином и специями, дегустацией сыров и мастер-классами по изготовлению чурчхелы. Тех, кто замерзнет, обещают согреть специальными коктейлями на основе чачи от ReLab.
Где: «Хинкальная» на Университетской, 14
Когда: 3 сентября, 18:30
Сколько стоит: бесплатно
Подробнее о мероприятии
На третьем городском празднике осознанного образа жизни посетителей ждут серия мастер-классов и лекций, постановки танцевальных коллективов, шеринг и эко-маркет. Можно послушать про концепцию Zero Waste и экологичный уход за питомцами, собрать телескоп из линз для очков или сдать вещи на переработку волонтерам «ЭкоЛогично».
Где: Кремлевская набережная
Когда: 5 сентября, 12:00
Сколько стоит: бесплатно
Подробнее о мероприятии
Все лето участники образовательной программы RE’ACTOR под наставничеством продюсеров занимались реализацией собственных проектов. Поиск экспертов и единомышленников, изучение аудитории, продвижение — это только часть задач, с которыми столкнулись авторы. Результаты их работы можно будет увидеть уже в августе на фестивале «Город — RE’ACTOR».
А пока Enter совместно с RE’ACTOR рассказывает о том, как проходит работа над курсами звуковой терапии, почему в Казани сложно организовывать fashion-показы и зачем снимать пластическое кино о селфхарме.
Партнерский материал
Алена Мельник изучила сферу моды как журналист, стилист и основатель модельного агентства. По ее словам, fashion-рынок в Казани развивается медленно: есть люди, которые делают новые проекты, но широкой публике о них почти ничего не известно. «У нас все камерно и для своих. Те, кому интересна мода, даже не знают, что в городе есть какое-то развитие в этой сфере», — объясняет Алена.
Чтобы изменить ситуацию в индустрии, девушка придумала проект F116. Он будет проводиться раз год в формате fashion-уикенда. «F» означает «fashion», а 116 — код региона. В первую очередь проект направлен на то, чтобы дать возможность как начинающим, так и опытным дизайнерам показать свое творчество перед большой аудиторией и повысить узнаваемость локальных брендов.
В рамках fashion-уикенда в течение одного дня пройдут четыре мероприятия. На хендмейд-маркете свои коллекции представят дизайнеры одежды и бижутерии. Фотовыставка будет посвящена работам местных fashion-фотографов, а во время лекций спикеры и лидеры мнений поделятся с начинающими дизайнерами опытом в индустрии. Завершится fashion-уикенд модным показом, который тоже будет состоять из нескольких частей: арт-блока, показа одежды в стиле кэжуал и демонстрации нарядов от казанских дизайнеров.
Акцент F116 будет сделан на образах с национальными мотивами. «В умах многих одежда с национальным колоритом похожа на сувенир. У нее нет практического применения, ее покупают в подарок и почти сразу убирают в шкаф, — делится Алена. — Я же хочу доказать, что такую одежду можно носить каждый день. Обидно, что татарскую культуру с большим бэкграундом в модной индустрии почти не знают. А ведь у нас много хороших брендов!»
Сейчас проект находится на стадии планирования и согласования. На первых этапах важно понять, как привлекать людей — именно с этим запросом Алена пришла в RE’ACTOR. «Творческим людям часто приходят идеи по продвижению, но их бывает сложно воплотить в жизнь. Это и моя проблема. Во время образовательной части программы я узнала, как подготовить проект к реализации и найти инвесторов», — рассказывает Алена. Другая важная задача, с которой помог RE’ACTOR, — поиск единомышленников. Благодаря такому тесному общению с активными и заинтересованными людьми Алена нашла человека, который поможет ее команде с режиссурой и организацией модного показа.
Певица и художница Юлия Рахманюк подавала заявку в RE’ACTOR, чтобы ей помогли с продвижением своей музыкальной группы VED’AVA. Но в процессе работы над проектом поняла, что хочет сделать упор на звукотерапию. «Кто-то считает, что звукотерапия — это когда люди устраивают в поле пляски без трусов под бубны, — смеется Юлия. — А кто-то, напротив, уверен, что этим могут заниматься только люди с абсолютным слухом. На самом деле звукотерапия — это простые и действенные упражнения, с помощью которых можно регулировать свое эмоциональное состояние».
Юлия более пяти лет занимается изучением техник дыхания. Эта практика позволяет снять напряжение в теле. Например, для работы с зажатостью гортани можно начать зевать, а чтобы расслабить спину и наладить кровообращение — пропеть определенный набор звуков. «У каждого органа и части тела есть своя частота. Пропевая звуки, направленные на определенный орган, мы ее выравниваем. В какой-то мере это похоже на висцеральный массаж», — рассказывает Юлия. Некоторые из приемов звукотерапии она использует на концертах своей группы. Исполнительница уверена, что такие практики помогают ей наладить контакт с аудиторией.
Главное отличие проекта Юлии — экспертный опыт. Девушка пять лет обучалась джазовому вокалу в КазГИК. Полученные академические знания помогают ей проводить занятия без вреда для здоровья, а техники звукотерапии позволяют расслабить речевой аппарат и прийти к естественному звучанию. Помимо звукотерапии, Юлия организовывала собственные концерты и выставку, тоже отчасти музыкальную: девушка играла на этнических инструментах, а у посетителей была возможность прикасаться к картинам, изучая их поверхность и структуру.
Несмотря на это, организация и продвижение своих проектов Юлии даются с трудом — для этого, по ее словам, нужен талант и социальные инструменты. Девушка надеялась, что RE’ACTOR поможет ей рассказать людям о своем проекте. «Нам нужна была огласка. Звукотерапия — малопонятный продукт. Я была не уверена, заинтересует ли он вообще аудиторию, — описывает свои сомнения Юлия. — Но в RE’ACTOR я нашла открытых к новому опыту людей. Некоторые из них сами неосознанно используют звукотерапию в своей работе». Помимо продвижения проекту нужна помощь с онлайн-курсом и помещением для очных мероприятий. Команда уже записала серию аудиоуроков с техниками звуковой терапии, но в процессе стало понятно, что воспринимать информацию визуально легче. Поэтому теперь Юлия готовит запуск видеокурса.
С детства Рената Гарифуллина пыталась совмещать два своих главных интереса: танцы и архитектурно-дизайнерскую школу. После поступления в КГАСУ и переезда из Набережных Челнов в Казань ей наконец удалось это сделать. Так в 2016 году появилось «Эхо» — коллектив танцующих дизайнеров и архитекторов, которые занимаются пластической коммуникацией. За пять лет в вузе они организовали несколько постановок, победили в Российской студенческой весне и провели первые пластические практикумы. «У нас было желание не просто танцевать, а заниматься дизайном движения, смотреть на пластику через призму линий и плоскостей, — рассказывает Рената. — Это способ коммуникации, попытка донести свое видение и поднять важные для нас темы».
В вузе к подобному подходу отнеслись скептично: окрестили коллектив «неформатом» и часто не допускали к участию в студенческих мероприятиях. «Подобное есть в уличной танцевальной культуре: если ты не выходишь на баттл или не садишься на шпагат, ты не танцор. Для нас же “неформат” — это и есть наш формат. Да, возможно, мы не профессиональные танцоры. Но мы исследуем движения через архитектуру и дизайн и хотим, чтобы наше “эхо” слышали», — объясняет Рената.
Команда пришла в RE’ACTOR сразу с двумя проектами. Первый — пластический практикум, направленный на развитие пластики и движения как на способ психотерапии. Второй — короткометражный фильм, основанный на одной из постановок коллектива.
Пластические практикумы проводятся в формате мастер-классов. Их цель больше в эмоциональной встряске, чем в повышении танцевального мастерства. Особенность занятий заключается в интерактивности и постоянном взаимодействии участников, по традиции оканчивающемся перформансом. Обычно у мастер-класса есть определенная тема — например, тема пространства.
Идея короткометражного фильма выросла из танцевальной постановки «Эха», которую уже показали на фестивалях в Казани и Москве. «Номер идет три минуты, а по смыслу и ощущениям — будто несколько лет жизни, — признается Рената. — Постановка состоит из нескольких глав. Нам хотелось раскрыть каждую из них по отдельности». Команда уже приступила к работе над тизером. Фильм «Следующий» расскажет о психологическом селфхарме как форме абьюза по отношению к самому себе. Это пластическое кино, в нем будет ни слов, ни надписей — только музыка, жесты, движения и мимика. Главными героями станут человек и его альтер эго. «Нам хотелось понять, как влияет сломленный человек на следующего за ним. Отсюда и название, — поясняет Рената. — При работе над сценарием и режиссурой мы поняли, что нам понадобится консультация психологов, которые помогут нам грамотно осветить такую сложную тему».
RE’ACTOR — это образовательная программа для новичков и профессионалов в сфере креативных индустрий. Эксперты преподают теорию продюсирования, помогают создавать собственные проекты и презентовать их инвесторам и партнерам.
28 и 29 августа в Казани пройдет фестиваль креативных индустрий «Город — RE’ACTOR», в рамках которого участники программы смогут представить перед аудиторией уже реализованные проекты. Основатели самых интересных проектов смогут стать резидентами RE’ACTOR. Главной площадкой фестиваля станет Национальная библиотека РТ.
Фото: Предоставлены участниками RE’ACTOR
Создавать туристический бизнес в разгар пандемии — необычное решение. Но, как показывает пример Тимура и Камилы Тукаевых, весьма удачное, если цель не в дальних поездках, а в хорошей компании. Good Friends Trip доказал, что за один день можно совершить приключение по соседней республике, пообщаться с интересными людьми и завести новых друзей.
Enter совместно с образовательной платформой «Мастера» познакомился с историей проекта и узнал, как путешествовать с друзьями без загранпаспорта, машины и вагона свободного времени.
Партнерский материал
Тимур и Камила Тукаевы с сыном и собакой
Тимур создал Good Friends Trip в 28 лет, но путешествовать начал задолго до этого. В детстве с родителями выбирался на природу с палатками, ходил на беговых лыжах, сплавлялся с отцом на байдарках по рекам Карелии и Байкалу. «За границу я впервые попал только на втором курсе, — рассказывает Тимур. — Мама повезла меня в Турцию, когда мои одноклассники уже сто раз там побывали. Но по России я поездил достаточно, когда еще был подростком».Отправиться куда-то самостоятельно впервые удалось после окончания первого курса юрфака. Чтобы купить билеты до желанного Санкт-Петербурга, пришлось месяц работать на автомойке.
В 2017 году Тимур вместе с женой Камилой начали организовывать поездки с друзьями в Красную Поляну в Сочи — это место стало для них одним из любимых. Когда в мае 2020 года начался карантин, тур пришлось отменить. «После жесткого локдауна людям хотелось путешествовать,но границы были закрыты. Мы знали, что вокруг Казани есть много интересных мест и необычных достопримечательностей, в том числе природных, которых нет в обычном перечне экскурсионных программ. Подумали, почему бы не попробовать самим организовывать однодневные путешествия из города», — вспоминает Тимур.
Основная концепция Good Friends Trip прослеживается уже в названии. По словам Тимура, формат их поездок отчасти навеян фильмом «Евротур» — в нем группа друзей отправляется в приключение по городам Европы. Главной задачей стало создание дружеской атмосферы. «Мы всегда говорим, что мы не экскурсоводы. Когда едешь в экскурсионной группе, делаешь это ради конкретного места и конкретной информации, которую тебе расскажут. Находясь в автобусе, коммуницируешь только с соседом. Мы же хотели, чтобы люди общались на темы, привычные для друзей: обсуждали новости, музыку, фильмы», — объясняет свое видение основатель проекта.
Формат однодневных путешествий по Татарстану и окрестностям был выбрал по нескольким причинам. Во-первых, он удобен для людей, которые не имеют возможности взять отпуск или потратить все выходные на выезд куда-то. Собираясь в поездку с Good Friends Trip, вы можете сделать дела в субботу, в воскресенье отправиться в путешествие, а уже к вечеру вернуться обратно. Во-вторых, однодневный формат доступен для тех, у кого нет визы или загранпаспорта, нет машины. Или машина есть, но хочется просто отдохнуть и расслабиться, а не смотреть на карту, выбирая оптимальный маршрут.
Для первого путешествия, организованного в качестве Good Friends Trip, Тимуру и Камиле понадобилось примерно 20 тысяч рублей. Около шести тысяч ушло на аренду минивэна и бензин, остальное потратили на туристические принадлежности: термосы, стаканчики, дождевики и сидушки. Помимо аренды транспорта и расходов на бензин, в стоимость путешествия закладываются оплата услуг гидов и расходные материалы: чай, печенье, входные билеты на локации.
В первую поездку в Камское Устье набралось около десяти человек, почти все — знакомые. «Бывало так, что мы возили и одного, и двух, и трех человек. Чтобы создать какую-то массовость на фотографиях, звали друзей, — признается Тимур. — Поэтому первое время проект почти не приносил доход. Когда с тобой едут два человека, это отбивает только себестоимость, но мы были к этому готовы. В рекламу на старте проекта решили не тратиться — хватало сарафанного радио и репостов знакомых в Instagram».
Больших амбиций и грандиозных планов относительно проекта у создателей не было. «У нас была мечта сделать так, чтобы проект вырос во что-то большее. Мы хотели, чтобы о нас знали, с нами ездили, а в программе было много интересных направлений. Но конкурировать с кем-то не желали. И сейчас мы придерживаемся той же идеологии: не стараемся быть лидерами индустрии или заработать все богатства этого мира. Просто делаем поездки, сами наслаждаемся тем, что выбрались из города и пообщались с новыми людьми», — делится Тимур.
По словам Тимура, однодневный формат не влияет на качество и количество возможных путешествий. «Мы не думаем, что интересные места однажды закончатся. К тому же можно сделать акцент не на локации, а на активностях. Яркий пример этого — одно воспоминание из моего детства, когда мы с моим папой строили иглу, эскимосский домик из твердого снега. И это было настоящее приключение. Так и с нашими путешествиями. Мы не ограничены количеством мест, ведь на локациях можно проводить время по-разному», — рассказывает создатель.
При работе над новыми путешествиями Тимур и Камила несколько раз сами проезжают по новым маршрутам. По их словам, это напоминает работу над доказательством гипотезы: нужно выстроить план, сделать пробные поездки и посмотреть на отклик. Если что-то не устраивает — поменять. Если людям понравилось — гипотеза подтвердилась. Иногда новые маршруты возникают уже во время поездки: участникам предлагают посмотреть новую локацию, и, если все согласны, меняют маршрут.
Средний возраст участников поездок составляет 25-35 лет. Это молодые, открытые к общению люди с активной жизненной позицией. Около 70% путешественников — девушки, хотя парней с каждым разом становится все больше, особенно айтишников. Чем вызвана такая сегментация, основатели проекта не знают.
Среди тех, кто решает отправиться в совместное путешествие, много общительных и компанейских людей. Но совсем не обязательно быть экстравертом, чтобы получить удовольствие от поездки. Окружающие стараются создать комфортную атмосферу и для интровертов. «Мы хотим, чтобы человек понял: его пространство уважают, о нем заботятся, — отмечает Тимур. — В целом, люди, которые ездят с нами, разные. У них отличаются профессии, взгляды и предпочтения, но при этом они имеют общую черту — открытость».
«Мастера» — бесплатная образовательная платформа для молодых предпринимателей в сфере новой экономики. Проект поможет как тем, кто уже добился успеха, так и тем, кто только планирует начать свое дело.
Проект «Мастера» реализуется фондом «Креативные практики» при поддержке компании «Газпром нефть» в рамках программы «Родные города».
Фото: Предоставлены Good Friends Trip
Werk исполняется два года. Праздновать день рождения впервые будут офлайн. На «детском празднике со взрослыми амбициями» с 9 по 11 июля выступят более 30 артистов со всей России. Enter собрал большой гид для тех, кто не хочет ничего пропустить.
В первый день за музыку на главном танцполе в техно-берлинской эстетике отвечает локальное комьюнити: Ugarinat, Gogolev, Ley, Chegoll, Levkin, Masha Volum, Mechanism Radosti, солнцезацентной, Bilgesez, Glory, RV и Тансу. Вместе с ними праздник откроют сооснователи арт-пространства Chizhov и Fineberg,
Где: Kraft platz
Luft — веселый «кринж-танцпол», где можно потанцевать в семейном кругу. Здесь соберутся те, без кого Werk сложно представить: те же Chizhov и Fineberg, но уже в компании Bilgesez и Tritonn.
Где: Luft platz
Теплую и расслабленную атмосферу внутреннего дворика в этот день поддерживают молодые и амбициозные резиденты в лице Тансу, crimėwavė, Ley, Glory, Drill и Jenя Gatash с экспериментальным диджей-сетом.
Где: Hof platz
На огонек в Werk залетела хулиганская панк-бригада из Казани. Любители доброжелательной иронии и «разгуляйной романтики» в мае порадовали фанатов шестым по счету и «полуторным» по содержанию «альбомом-мерзавчиком».
Где: Kraft platz
Темный регион Жигулевских гор на фестивале представит основанный в 2016 году хардкор-квартет с женским вокалом. В составе группы — два вокалиста-основателя самарского лейбла NIOS.
Где: Kraft platz
Амбассадоры казанско-американского металкора, дэткора и безудержного отрыва, заворачивающие свои треки в обложки образца лучших банд 1990-х.
Где: Kraft platz
Гранж-рок, который начинался с одной гитары солиста Артура Джерка, но вскоре превратился в группу из трех человек. За девять лет совместного творчества Jerk успели покорить многих фанатов своим звучанием.
Где: Kraft platz
Бодрая электроника и техно-зарисовки казанца Николая Ромашина, недавно выпустившего дебютный мини-альбом из пяти треков. Никакого вокала, чистый звук.
Где: Kraft platz
Ответственный за самые бесстыжие кислотные пляски в вашей жизни безбашенный коллектив Мити Бурмистрова. В их последнем треке новозеландец читает рэп, а женщина с Сахалина демонстрирует красоту йодля.
Где: Kraft platz
Мрачный нойз-фолк со славянскими корнями, отзвуками самарских лесов и берегов Волги в сопровождении терменвокса и вокала Ани Пучко.
Где: Kraft platz
Поздравит друзей известный московский лейбл: ведущий авторской программы Resonance и исследователь современной электросцены Никита Забелин, питерский гетто-электро продюсер DESTROY и ворвавшийся в хип-хоп-пространство из фэшн-режиссуры zavet.
Где: Kraft platz
В мае Надя курировала AWAZ, а сейчас пишет о новой русской музыке в «Стороне», продолжает играть на барабанах в Lucidvox и проводит второй день фестиваля в летнем дворике Werk.
Где: Hof platz
Локальный диджей-оллнайтер, промоутер и резидент казанского бара «Соль» Enfant, известный и любимый не только в среде казанских тусовщиков, но и в двух других столицах.
Где: Hof platz
Партнер Нади Самодуровой по фестивалю AWAZ, совладелец Moscow Music Week, кофаундер московского рекорд-лейбла и серии вечеринок «ИДА». Милости просим!
Где: Hof platz
Трехдневный марафон закрывает «Электросон» — московско-саратовское электро-пост-панк трио Ильи Цибикова, Глеба Шапрынского и Ивана Григорьева. На саппорте Усируся с ретро-попом, уносящим в начало нулевых.
Где: BAR
На каждом из танцполов будет световая инсталляция, вдохновленная тизером к открытию Werk. Их концепцию держат в секрете, но мы знаем, что это — результат работы всей команды по свету и визуализации арт-пространства. Внештатный дизайнер Werk поработала над другим сюрпризом для гостей: совместно с тату-мастером Алиной Малаховой она подготовила «переводилки». Оставьте котика с кусочком торта на плече на весь уикенд или забейте рисунок на всю жизнь в хэндпоук-уголке.
Кроме того, специально к фестивалю Werk обновил коктейльную карту. В ней появились 15 новых напитков, включая классические «Негрони», «Дайкири» и «Белый русский». Еще одна фишка — черное мороженое с ромом от специалистов из «Сказки» (ром настоящий, поэтому строго 18+). Стоить это удовольствие будет 150 рублей за шарик.
А всех, кто 9 и 10 июля пришел в Werk не с пустыми руками, ждет беспроигрышная лотерея. Свой презент можно оставить на специальном стенде, а взамен вытянуть из лототрона подарок от Werk, их друзей и партнеров.
Билеты можно купить на сайте. Проход на отдельные дни стоит 500 рублей. Фулпас на три дня фестиваля обойдется в 1 000 рублей, но если собираетесь идти вдвоем с другом, экономьте и берите парный за 1 800 рублей. Промокод ENTER дает скидку 15% на первые 50 фулпасов.
Каждый, кто рассматривает лазерную коррекцию зрения, наверняка сталкивался с барьером из предрассудков и домыслов об этой операции. Пациенты готовы терпеть дискомфорт от очков или линз из страха перед неизвестностью.
Чтобы развеять мифы и ответить на все вопросы, Enter поговорил с ведущим офтальмохирургом клиники «Кузляр» Ольгой Артемьевой. Она рассказала, что чувствует человек во время операции и почему зрение после коррекции не станет хуже.
Партнерский материал
Линзы частично ограничивают в передвижении и обязывают постоянно носить с собой контейнеры и растворы. Человек, который носит линзы хорошего качества, с учетом всех расходов в год тратит на них примерно столько же, сколько в среднем стоит лазерная коррекция зрения — около 30 000 рублей.
Очки же запотевают зимой, в них сложно заниматься спортом или купаться, поверх не надеть солнцезащитную пару. Но ряд пациентов положение дел, в принципе, устраивает: они использует очки как способ оградиться от мира и уговорить их на операцию почти невозможно. Всем, кому не нравится качество зрения и качество жизни с очками или линзами, врачи рекомендуют лазерную коррекцию.
Самый распространенный вид лазерной коррекции — LASIK. Это шаблонный, усредненно-стандартизированный метод, который не учитывает особенности глаз. Этим методом не получится полностью убрать астигматизм свыше 2 диоптрий, а успех операции напрямую зависит от того, насколько глаз близок к шаблону.
Super LASIK — усовершенствованный метод, «подстраивающийся» под глаз. Программа обработки роговицы устраняет не только грубые искажения (миопии, гиперметропии, астигматизм, — прим. Ольги), но и мелкие неровности, приобретенные в течение жизни. Расчет проводится на основе множества снимков и выявления повторяющихся закономерностей. Качество зрения после такой операции будет выше.
В Super Femto LASIK применяется фемтолазер (в двух первых работает микролезвие — кератом, — прим. Ольги). Его преимущество заключается в высокой точности, благодаря чему эксимерный лазер работает без ограничений по площади. Это дает возможность оперировать пациентов с гиперметропией, смешанным астигматизмом и прямым миопическим астигматизмом высоких степеней.
Детям обычно не проводят коррекцию: у них еще не завершился процесс формирования глазного яблока — можно прооперировать ребенка, а через год зрение снова ухудшится. Лучше подождать до 18-20 лет и убедиться, что близорукость стабильна и больше не прогрессирует.
С каждым годом лазерную коррекцию все чаще проводят пациентам старше 50-ти. Многие из них ведут активный образ жизни, продолжают работать. Но если вам 55, то, возможно, стоит задуматься о замене хрусталика, а уже потом работать с другими дефектами. Хрусталик к этому возрасту начинает терять свою эластичность и прозрачность, из-за чего эффект лазерной коррекции может оказаться недолговечным.
Основное ограничение по здоровью — это толщина роговицы, которая может не позволить провести операцию. Если ткани роговицы недостаточно, лазерная коррекция человеку не подходит, и ему предлагают другие, более сложные варианты коррекции. Противопоказанием может быть склонность к формированию келоидных рубцов, когда рубцовая ткань разрастается очень сильно; псориаз, нейродермит, экзема в активной фазе; глаукома (повышенное внутриглазное давление, — прим. ред). Раньше одним из противопоказаний был диабет, но сейчас с такими пациентами тоже работают. Если сахара контролируются, то процесс заживления пройдет беспроблемно.
Все индивидуальные ограничения четко отслеживаются на предоперационной диагностике.
Исправить можно близорукость до −15 диоптрий, дальнозоркость до +6 диоптрий и астигматизм до 6 диоптрий. Даже совсем маленький минус можно исправить: бывает, у пациента небольшая близорукость, составляющая сотую долю диоптрии, а для работы ему необходимо идеальное зрение. Но если зрение ниже −15, то операция может привести к деформации, потому что структура роговицы сильно изменена.
Нет. Сама процедура может быть болезненной, если глаз трудно открывается: например, у человека узкая глазная щель или маленькая орбита. Иногда из-за этого технически невозможно провести коррекцию, но есть несколько вариантов. Во-первых, можно обезболить анестетиком. Во-вторых, сделать насечку и расширить глазную щель. Или использовать другой метод — Femto LASIK или ФРК (фоторефракционная кератэктомия), когда верхний слой роговицы убирается с помощью спирта. К ФРК прибегают в крайних случаях, поскольку восстановление после него проходит дольше и сложнее, чем при других методах.
Для начала нужно прийти на диагностику и посмотреть, все ли в порядке с глазами. Врач оценивает не только наружное состояние, но и то, что внутри — состояние сетчатки, наличие разрывов или отслойки. Если есть повреждения или заболевания, требующие медицинского вмешательства до операции, то лучше сначала заняться ими.
В течение недели до операции необходимо капать увлажняющие капли, особенно если пациент носит линзы. За неделю до операции линзы придется снять, чтобы роговица успела немного реабилитироваться. Накануне нельзя употреблять алкоголь, а в день операции — пользоваться парфюмом. В операционной не должно быть паров спирта: проходящий через них лазер может искажаться и результат будет непредсказуемым. С утра нужно просто умыться, обойтись без крема и макияжа.
В предоперационной пациенту дезинфицируют кожу век, закапывают антибиотики и обезболивающие капли. В операционной пациент ложится на стол и на один глаз ему ставится распорка. Аппарат проверяет толщину роговицы, а вакуумная присоска фиксирует положение глаза. Затем с помощью фемтолазера идет формирование лоскута — часть роговицы поднимают, как крышечку, чтобы получить доступ к более глубинным слоям.
Потом эксимерный лазер должен «узнать» глаз. Для этого в программу предварительно вносят до 14 снимков глаза: фиксируют рисунок радужки, форму роговицы, диаметр зрачка. Если описание в программе не совпадает с глазом перед ней, то машина оперировать не будет. Если же данные совпали, то дальше работает сам лазер. Его работа занимает буквально 5-7 секунд, вся операция от начала до конца — не больше 20 минут.
Когда лазер отработал, глаз промывают от остатков испаренной ткани. Лоскут укладывается обратно, разглаживается, сверху на сутки накладывается бандажная контактная линза — благодаря ей снижается риск смещения лоскута. На этом все, пациент может идти домой.
В большей степени — страх и дискомфорт из-за распорки, удерживающей глаз. Если он большой, то и этого дискомфорта нет. Из-за вакуумной присоски темнеет в глазах, создается ощущение давления. Но неприятная часть процедуры длится от 10 до 15 секунд, поэтому потерпеть можно. Остальное пациент не ощущает благодаря капельной анестезии.
Моргнуть не получится, так как глаз во время операции зафиксирован распоркой. На аппарате горит зеленая лампочка — на нее нужно смотреть, чтобы глаз стоял неподвижно. Если пациент слегка повел глазом, но смещение небольшое (до 15 градусов), то машина за доли секунды подстраивается под это движение. Если больше 15 градусов — она просто остановится. Машина умная, поэтому как в «Пункте назначения» не будет.
Нет, нельзя. В научной литературе описан единственный случай коррекции, после которого наступила слепота. Это произошло еще на заре офтальмологии. Плюс эксимерлазерной коррекции в том, что при ее проведении практически нет непоправимых вещей.
Лазерная коррекция не всегда способна исправить все. Например, у человека зрение −12, но толщина роговицы не позволяет скорректировать этот минус полностью. Тогда пациенту предлагают скорректировать зрение до −2, поскольку при таком минусе ему будет легче подобрать очки или линзы. Не нужно думать, что как только человек выйдет из операционной, он навсегда забудет про свои глаза. Иногда приходится проводить второй этап — повторную коррекцию, особенно если речь идет о дальнозоркости.
Зрение станет лучше сразу после операции, и с каждым часом его острота будет нарастать. Уже через час-два пациент видит на 100%, но восстановительный период более продолжительный.
Восстановление — самый непредсказуемый этап: он зависит от особенностей организма. Мозг долго привыкает к новому зрению. Первые полтора месяца может быть сухость в глазах (или только в одном, человек ведь ассиметричен, — прим. Ольги), ощущение песка или инородного тела. Иногда зрение слегка затуманивается, в глазах двоится. В темноте зрачок расширяется и возникает эффект гало — он пройдет, когда сойдут отеки. Месяц-полтора нужно капать капли, а через год пройти осмотр.
Две недели после операции нельзя тереть глаза — необходимо дождаться полного прирастания лоскута к роговице. Лучше воздержаться от купания в бассейне и открытом водоеме, не посещать баню и сауну, чтобы не пересушить роговицу и не допустить попадание инфекции. Физическую нагрузку тоже лучше ограничить из гигиенических соображений. Поход в спортзал или в ночной клуб предполагает нахождение в пыльном помещении, где грязь и пот могут попасть в глаза.
К сожалению, врач не может проследить за действиями пациента за пределами клиники. И часто осложнения возникают, когда пациент что-то недопонял, не следовал рекомендациям или, наоборот, перестарался. Но все это — решаемые проблемы, серьезных осложнений не было.
Если женщине не нужно делать повторную коррекцию, то она спокойно может планировать беременность уже через месяц-полтора после операции. Но лучше подождать хотя бы год и убедиться, что ничего исправлять не нужно. Сам факт проведения операции никак не влияет на выбор способа рождения ребенка.
Запрет рожать или загорать на солнце исходит из ограничений после применения метода ФРК, который раньше был очень распространен. LASIK — гораздо более простая операция в плане восстановления. На нее эти ограничения не распространяются.
Если вы взрослый человек со сформированным организмом и у вас нет прогрессирующей близорукости, то зрение будет стабильным независимо от вида деятельности. Причиной ухудшения может стать только возрастные изменения зрения или заболевания глаз. Компьютер зрение не испортит.
Когда человек долго работает в одном положении и на одном расстоянии от монитора, мышцы глаза могут просто устать. Им нужна разминка и грамотное распределение зрительной нагрузки. Для этого не обязательно делать специальную гимнастику. Устраивайте небольшой перерыв каждые 45-50 минут работы — заварите чай, переложите бумаги, подвигайтесь. И пока вы переводите взгляд с места на место, мышцы глаза разминаются, улучшается кровообращение. Иногда достаточно капель, расширяющих зрачок и снимающих спазм, и зрение тут же восстанавливается.
Сеть офтальмологических клиник «Кузляр» работает с 2009 года. Ее специалисты выполняют операции любой сложности, участвуют в международных клинических исследованиях и делятся уникальным опытом диагностики и лечения глаз с врачами из разных городов России.
Специалисты клиники проводят четыре вида лазерной коррекции зрения:
Клиника предоставляет рассрочку без переплат, а также принимает пациентов по ОМС.
Записаться на консультацию можно онлайн и по телефону +7 (843) 291-60-60
Изображения: Саша Спи
Когда все новогодние чекпоинты в Казани пройдены, может возникнуть идея отправиться за новыми впечатлениями за пределы республики. Специально для искателей зимних приключений Enter выбрал семь городов России, в которых можно отлично провести время на январских каникулах.
Расстояние: 360 км
Как добраться: на автомобиле, на автобусе
Маршрут по Самаре удобно строить от улицы Ленинградской, которая ведет до самой набережной. Отсюда можно свернуть в Струковский сад и дойти до Пушкинского сквера. Еще одно место для прогулок — Загородный парк: зимой здесь проходят фестивали и народные гуляния.
Если не хочется мерзнуть, можно сесть на трамвай пятого маршрута (между остановками «Полевая» и «Хлебная площадь») — из окна увидите весь исторический центр города. Остановку на кофе и перекус можно сделать в Carrie, а пообедать в FERMA. И не забудьте зайти на бокал нефильтрованного в культовый самарский «На Дне». Бар получил свое название от способа забора воды для пивоваренного завода — со дна Волги.
Из культурных пространств в Самаре есть арт-галерея «Виктория», «Новое пространство» и арт-кластер «Дом77», где два года назад открылся бар «Вечно молодой». В 20:00 сюда можно заглянуть на «Открытый микрофон», ну а после 22:00 никаких шуток, только «волжский вайб».
Расстояние: 385 км
Как добраться: на автомобиле, на автобусе, на поезде
Прогулку по Ижевску лучше начать с Набережной зодчего Дудина. Рядом есть и скверы, и музеи, и кафе — загляните, например, в кафе-бар «Пряный кролик» и бургер-паб «Две мясорубки».
В парке имени Кирова зимой работает каток и тюбинг-парк с подъемниками. Еще здесь есть три трассы для катания на «ватрушках»: семейная, скоростная и экстремальная.
За современное искусство в Ижевске отвечает «Арт-резиденция». Здесь проходят фотовыставки, кинопоказы и беседы с музыкантами в рамках проекта «Саунд-дизайн Ижевска». Ночную программу в городе обеспечивает бар «Свет» (именно сюда обычно заглядывают резиденты ABCD) и Dj’s BAR.
Расстояние: 395 км
Как добраться: на автомобиле, на автобусе, на поезде
Лучший способ начать знакомство с Нижним Новгородом — спуститься по канатке над замерзшей Волгой. Стандартный туристический маршрут также предполагает прогулку по Кремлю и Большой Покровской улице, а еще можно пройтись по местам съемок «Жмурок» Балабанова: набережной Федоровского, Верхневолжская набережной и Рождественской улице. На этой интерактивной карте можно посмотреть, какие стрит-арт объекты встретятся по пути.
Если станет холодно, стоит зайти в мультимедиа-арт-пространство ЦЕХ (нужно зарегистрироваться заранее) или заглянуть на выставку в «Арсенал». А перекусить можно в хэнд-мейд лапшичной «Совок». Провести вечер культурно можно в экспериментальном театре NEXT или интроверт-баре «Синий кот».
Расстояние: 530 км
Как добраться: на автомобиле, на автобусе, на самолете
Если вы уже успели прогуляться по центру, пройтись по аллее ArtTerria и осмотреть все достопримечательности города — Монумент Дружбы, площадь Салавата Юлаева и Гостиный двор, то следующим пунктом маршрута может стать один из многочисленных горнолыжных комплексов. Ближе всего к Уфе расположены «Ай Йорт» и «Олимпик-парк» (в черте города). В окрестностях столицы Башкортостана также есть Павловский парк, «Кандрыкуль» и «Куш-Тау». Сами уфимцы чаще отдают предпочтение горнолыжным курортам «Мраткино» и «Абзаково», но ехать до них придется больше трех часов.
Те, кто решил остаться в городе, могут попробовать местный городской стритфуд в «Гастролерах», а потом заглянуть на вечеринку в Ботанике, G-Room или в открывшийся этой осенью бар «Союзники». Другой вариант для интересного вечера — попасть на один из спектаклей «The Teaтр» или на камерную постановку в «Республика X».
Расстояние: 660 км
Как добраться: на автомобиле
Суздаль — маленький город, все его достопримечательности можно обойти за день. Сюда стоит ехать, чтобы увидеть реку Каменку, старый Кремль, Щурово городище, купеческие дома, деревянные и каменные церкви.
Зимой здесь особенно много саней, карет и повозок, а кучеры зазывают очень настойчиво. Еще одно зимнее развлечение — катание с горок (если нет ледянок — арендуйте на месте). Отогреться можно в банях, где гостей угощают вареньем с иван-чаем и сушками, а попробовать местную медовуху и покровские пряники — в Торговых рядах.
Расстояние: 870 км
Как добраться: на автомобиле
Прекрасный способ узнать Рыбинск лучше — пройтись по его старинным улочкам с двух- и трехэтажными особняками, дойти до Красной площади и заглянуть в Рыбинский музей-заповедник (который больше напоминает дворец). Если проголодались после прогулки, перекусить можно в гастропабе «СупBerry», а вечером зайти бар «Явка».
С Волжской набережной открывается вид на реку и мост, там же расположен музей «Нобели и нобелевское движение». Основная экспозиция в музее называется «Рыбинск-Кино-Голливуд». Здесь, среди прочего, можно узнать о том, что братья Шенк — основатели Голливуда — родились в Рыбинске. К слову, с посетителями любит общаться сам основатель музея.
Расстояние: 946 км
Как добраться: на автомобиле, на поезде, на самолете
Было бы странно приехать в Екатеринбург и не побывать в «Ельцин Центре». Тем более что сейчас для некоторых экскурсий даже не нужен гид — можно воспользоваться одним из Telegram-маршрутов (они будут открыты до 10 января 2021 года). Когда устанете, стоит сделать паузу и перекусить любимыми блюдами Наины Ельциной в кафе «1991», а любители книг могут сделать остановку в «Пиотровском».
Обязательно загляните в парк Маяковского — зимой здесь проходит ярмарка и заливают каток. Пообедать можно в одном из кафе поблизости или зайти в гастропаб «Гастроли». За современным искусством можно отправиться в Ural Vision Gallery, а ночь провести в «Самоцвете» или секретном баре-подвале Shalom Shanghai.
Изображения: Саша Спи
22 октября в Центре современной культуры «Смена» прошло масштабное обновление: команда представила новый фирменный стиль, сайт и онлайн-журнал. Enter поговорил с арт-директором Кириллом Маевским о том, зачем «Смене» понадобился ребрендинг, а дизайнеры Анна Наумова и Кирилл Благодатских из АНКБ рассказали, как проходила работа над созданием нового визуального языка.
Разработкой прежнего визуала и логотипа из параллельных линий для «Смены» занималась казанский дизайнер Ксения Шачнева. Она же была дизайнером первых полиграфических материалов для крупных мероприятий. По словам Кирилла Маевского, тогда, семь лет назад, конкретные задачи перед ней не стояли:
«То, что мы были первым независимым центром современной культуры в городе, уже являлось предельно подробным техническим заданием для дизайнера. С фирменным стилем было ровно то же самое, что с названием — оно неоднократно кочевало из разных проектов. Изначально мы думали открыть журнал “Смена”, затем у нас появилась идея бара, и потом уже мы придумали “Смену” в текущем виде. Вопрос, как назвать проект, у нас даже не возник. Логотип, как и название, мы утвердили с первого раза — как будто они сопутствовали нам с самого начала».
Логотип оказался действительно удачным, но единой концепции в визуальном оформлении еще не было. По мере развития центра становилось понятно, что «Смене» необходим ребрендинг и свой фирменный стиль. Постепенно пришло осознание значимости digital-присутствия. Свой вклад внес карантин, во время которого ЦСК решил наконец плотно заняться новым оформлением.
«Многие на карантине начинают заниматься спортом, завязывают с алкоголем — мы решили тоже посмотреть на себя в зеркало и поняли, что сейчас самое время к этому всему приблизиться. В год, когда все вокруг поменялось довольно радикальным образом, “Смена” не могла остаться в стороне. Нам как институции, которая все время думает об элементах инновационности в своей программе и в своих решениях, всегда важно оценивать эту инновационность, потому что она со временем костенеет и становится консервативным элементом внутри нашей деятельности. Нам необходимо все время разбирать себя как можно ближе к нулю, заново придумывать свои программы, и в этом смысле ребрендинг касается не только визуального фирменного стиля, но и наших программ».
Долго искать дизайнеров не пришлось. Анну Наумову и Кирилла Благодатских из АНКБ в «Смене» знали по прошлым проектам, в том числе по фестивалю «Редкие виды» — музыкальному онлайн-марафону, организованному пятью книжными магазинами из разных городов. Анна и Кирилл специализируются на графических решениях для культурных и образовательных проектов, оформлении выставочных и публичных пространств. Они были авторами фирменного стиля и оформления международной ярмарки современного искусства Cosmoscow, Московского музея современного искусства ММОМА, павильона Lost in Translation на 55 Венецианской биеннале и кластера «Флакон». По словам Маевского, другие варианты даже не рассматривались.
Кирилл Благодатских рассказал, что изначально от «Смены» поступил запрос только на создание сайта, и АНКБ согласились взяться за него, но только при условии, что переделывать они будут сразу все — и логотип, и стиль, и сайт. «Сайт — это вещь, которая позволяет обозревать институцию целиком, а значит, нужно работать со всем вместе», — отмечает Кирилл.
Скриншот нового сайта
Фирменный стиль — лицо бренда, без которого его попросту не существует. Поэтому важно сделать это лицо зримым и легко узнаваемым. Одним из условий работы над фирменным стилем является понимание его сути, содержания, которые необходимо учитывать при создании визуальной составляющей. По словам дизайнеров, когда АНКБ приступил к работе над фирменным стилем, «Смена» имела хорошее лицо, и менять его было не столько внешним запросом, сколько внутренней потребностью команды. Поэтому речь шла не об улучшении, а именно о смене.
Одна из задач, стоящих перед АНКБ — сделать фирменный стиль универсальным и удобным в использовании. Его нужно было разработать так, чтобы команда «Смены» впоследствии могла самостоятельно работать с фирменным стилем, привлекая дизайнеров лишь в исключительных случаях. Кроме того, существовала необходимость в систематизации всего материала — от информации до опыта, — который накопился за семь лет существования ЦСК.
Другой задачей было сохранение преемственности. Поэтому АНКБ отмели возможность создания логотипа-эмблемы, решив сосредоточиться на уже имеющихся пяти буквах: «Нам было важно оставить текстовый логотип, сохранить название, потому что в нем присутствует безусловное качество: оно разговорно, употребимо и полностью состоит из графем, существующих и в латинице, и в кириллице. Нет такой картинки, которая обозначила бы “Смену” в той же степени точности, которая есть в этих пяти буквах». В случае со «Сменой» логотипу было достаточно просто названия — оно придумано удачно и говорит само за себя. «У нас в наличии пять букв, а если есть пять букв, то есть и четыре промежутка между ними. Это тоже конструкция фирменного стиля — девять полосок, которые мы будем отрабатывать в текущий год», — отмечает Наумова.
В начале работы АНКБ предложили «Смене» два логотипа, один из которых и стал итоговым вариантом. Новый логотип остался трафаретным, но уже чуть менее субкультурным — прежний, как отмечают дизайнеры, больше подходил инди-группе. По словам Кирилла, полностью от музыкальности уйти не удалось: в новом логотипе можно заметить неочевидную связь с обложкой альбома «Never Mind the Bollocks» группы Sex Pistols.
В новом фирменном стиле пять рабочих цветов: черный, красный, синий, зеленый и желтый. Они присутствуют на афишах, плакатах, в оформлении журнала, сайта, социальных сетей и мерча. «Мы подумали, что для описания деятельности “Смены” будет полезно использовать большое количество изображений. Поэтому для нее появится специальный фотобанк, который будет пополняться, так как это один из ключей фирменного стиля», — делится Анна Наумова.
Изменения коснулись как онлайн-сферы, так и офлайна. Они заметны уже на входе в «Смену»: на окнах разместили обновленный логотип, на дверях появился перечень «резидентов» на русском, английском и татарском крупным шрифтом, а на стене за ней новая навигация. Над книжными полками магазина теперь есть плакаты, отображающие разные направления деятельности ЦСК: образовательные проекты, издательство, журнал, школу документального кино, фестивали, выставки. Совместно с проектом Merchlab была разработана новая коллекция мерча, включающая в себя футболки, свитшоты, шопперы и стикерпаки (в том числе отдельный стикер на клавишу «пробел»). Оставшийся мерч со старым лого стал базой для новых принтов — их нанесли прямо поверх. О ребрендинге ЦСК можно узнать и благодаря коллаборации с Uber.
Сайт «Смены» переехал на новый адрес и вобрал в себя сайты крупных проектов, как книжный фестиваль, «Рудник» и «Искра». Туда же «переехал» созданный в этом году онлайн-журнал «Рупор Смены». Кирилл Маевский рассказывает:
«Мы всегда тяготели к собственному медиа — более того, мы собирали “Смену” как медиа, учитывая журналистский опыт сотрудников, которые ее основывали. Поэтому решение выпускать “Рупор Смены” в печатном виде было довольно спонтанным, но логичным. Затем мы решили продолжить движение в сторону постоянно обновляемого журнала, который рассказывал бы о тех событиях, которые происходят в “Смене”, и подготавливал нашу аудиторию к тем не всегда простым событиям, которые мы запланировали. Печатный выпуск “Рупора”, может быть, и продолжится, мы пока об этом не думали. Но при прочих равных хранить бумажную форму нам бы не хотелось. В будущем она может возникнуть где-то как спецвыпуск, приуроченный к конкретному событию.
Как городская институция, находящаяся в Казани и все время заботящаяся о городском контексте, мы организовываем школы и арт-резиденции, цель которых ровно такая же, как и у журнала — попробовать переосмыслить, пересобрать и проанализировать то место, в котором мы географически существуем. В журнале, безусловно, будет присутствовать городская повестка, но у нас нет цели рассказывать о том, почему в Казани хорошо жить и почему отсюда нельзя уезжать — только приезжать. Одной из рубрик журнала будут книги, потому что в теле “Смены” они играют большое значение — книжный фестиваль как событие, с которого которым мы открылись и каждый год празднуем свой день рождения, и как издательская программа, которую мы сейчас реанимируем. Книжность является для нас важной составляющей, поэтому в журнале для нее будет выделена отдельная территория».
Помимо «Рупора Смены» на сайте ЦСК появилась вкладка с магазином и понятное анонсирование. В начале каждого сезона о главных событиях на ближайшие полгода будут рассказывать в отдельной вкладке, пока на основной странице транслируются ближайшие ивенты. Сейчас это анонсы выставки «Ребрендинг», приуроченной к презентации нового визуального оформления центра; кинофестиваля Best of Shnit, психологического уикенда, показы фильма «Женщина, которая убежала» и фестиваля «Рудник».
По словам арт-директора ЦСК, одним из нововведений «Смены» станут сезонные изменения фирменного стиля и обновление мерча, который теперь можно купить онлайн все на том же сайте. Со временем запустятся нескольких важных для проекта программ: патронажная, волонтерская, партнерская и программа лояльности.
Фото: Андрей Соловьев