Автор: Кристина Лешкова

Любовь к общему делу порой рождает интересные бизнес-идеи — именно так и появился семейный бренд Askar wood. Уже более четырех лет небольшая команда создает эксклюзивную мебель — от столов и стульев до разноплановых лестниц. В свои изделия отец и сын вкладывают не только профессиональные знания, но и частичку семейных традиций.

Редакция Enter совместно с «Мастерами» поговорили с сооснователем бренда Askar Wood Раилем Галиаскаровым. Рассказываем, как семейное хобби перетекло в настоящий бизнес, в чем особенность частной мастерской и каким тенденциям дизайна следует команда при создании своей мебели.

От семейного дела к полноценному бренду — как развивалась частная мастерская

В семье Галиаскаровых плотничеством до Раиля занимались и дедушка, и отец. В деревне они помогали жителям ставить окна и двери, обшивать бани и многое другое. Однако трансформировать семейное хобби в целое производство решил именно Раиль. До этого молодой человек не создавал ничего своими руками — лишь наблюдал за тем, как это делают старшие, и помогал в некоторых моментах. После поступления в строительный университет в 2014 году и нескольких лет скитаний на разных работах Раиль предложил отцу открыть собственное дело. Проблема заключалась в одном — не было ни качественного оборудования, ни хорошего помещения, ни средств на это.

Тогда в 2018 году Раиль решил поучаствовать в «Фабрике предпринимательства» и выиграл ее на десятом потоке под наставничеством Джейхуна Исаева. После этого он получил льготный кредит от петербургского фонда «Агат», и было решено открыть собственное производство, чтобы не изготавливать изделия в старом гараже. К финансированию от фонда ребята добавили накопленные деньги и в мае 2018 года оборудовали свой цех в Камском Устье за 700 000 рублей. В ноль команда, кстати, вышла не сразу — первые заказы появились только после 15 неудачных попыток, но они были настолько крупные, что позволили быстро выплатить кредит. Полностью затраты окупились только через 2-3 года.

Изначальной целью ребят не было заработать как можно больше, принимая огромное количество заказов. И Раиль, и его отец хотели просто заниматься любимым делом и при этом получать достойную оплату. Askar wood работают не на объем, а на качество самих изделий. В этом плане они ориентируются на зарубежные частные мастерские, где действительно ценится ручной труд мастеров и их комфорт.

Оборудованный цех, команда из четырех человек и природная красота дерева — процессы Askar wood

Изначально вместо цеха у команды был старый проветриваемый сарай в родной деревне. Работать в нем вполне можно было, но особого удовольствия это не приносило, — зимой там становилось холодно, приходилось все делать в куртках. Поэтому Раиль с отцом очень хотели создать теплое и оборудованное помещение, находиться в котором было бы комфортно. Благодаря полученному кредиту и накопленным средствам, мастера смогли открыть производство — это помещение 180 м², состоящее из малярного и столярного цехов.

Всего в команде Askar wood четыре человека, помимо Раиля и его отца. Также иногда они обращаются к своим партнерами из Казани, если нужна помощь по определенному масштабному заказу. Команда ведет проекты полного цикла — начиная принятием заказа и разработкой дизайна, заканчивая изготовлением мебели и монтированием. Обычно время исполнения занимает месяц, но порой оно может затянуться и до полугода, — это зависит от сложности работы и ее объема. Сотрудничают же Askar wood только с физическими лицами, при этом отправляют заказы в любой город, если позволяют размеры изделия.

При создании мебели команда придерживается основных тенденций в предметном дизайне — это минимализм и природная красота. Вдохновляются же мастера идеями из Pinterest, а также работами локальных и зарубежных коллег. При этом Askar wood могут сделать любой предмет интерьера под ваш вкус. В изготовлении используются только качественные и лаконичные материалы нейтральных цветов — дуб, ясень и стекло. Также, помимо отдельных изделий, команда сможет создать целый комплект для комнаты или дома.

По словам Раиля, у них нет конкретного портрета клиента, но они могут сказать, что целевая аудитория — это люди, которые уважают чужой труд и готовы оценивать его по достоинству. Обычно команда не отказывает клиентам в осуществлении проекта. Бывает такое, что они очень загружены, и дедлайны по другим объектам горят, — тогда Раиль с коллегами либо предупреждают о долгом сроке выполнения заказа, либо просто не берутся за проект. В общем, всегда стараются найти компромисс и, если обе стороны устраивает расклад, мастера принимаются за работу.

Фурнитура из Казахстана и собственная линейка мебели — как изменилась работа и что будет дальше

В связи с нестабильной ситуацией в мире у Askar wood также возникли определенные трудности с поставками. В их числе лакокрасочные материалы и металлическая фурнитура. Но команда успела вовремя среагировать и адаптироваться к новым условиям: нашли качественные китайские аналоги и проверили их на деле, чтобы посмотреть, как лак выдерживает нагрузки, быстро ли он царапается и прочее. А фурнитуру мастера теперь заказывают у поставщиков из Казахстана.

В будущем команда планирует запускать свою собственную линейку мебели, а также открывать шоурум. Точнее, уникальную кофейню, в которой гости не только могли бы насладиться напитками, но и посмотреть на работы мастеров — их также можно будет приобрести, если что-то приглянется. Но это пока лишь планы, на данный же момент Askar wood хотят продолжать работать в своем режиме и спокойно заниматься любимым делом.

Текст: Кристина Лешкова Фото: Timphotoman

Смена работы — такая же неотъемлемая часть жизни, как окончание школы или поход к врачу. Правда, сопряжена она с большим количеством стресса — кто-то боится, что его сочтут несерьезным из-за количества отметок в трудовой, кому-то страшно уходить с насиженного места. На самом деле, переход на новое место может быть вполне комфортным. Главное — оставаться профессионалом до конца и уходить красиво.

Редакция Enter совместно с платформой «Авито Работа» составила для вас инструкцию, как «экологично» сменить место работы. Рассказываем, почему нужно уходить с холодной головой, как найти проверенного работодателя через онлайн-сервисы и органично влиться в новый коллектив.

Понимаем, что надо уходить — почему?

Раньше принцип «чем меньше записей в трудовой книжке, тем лучше» работал повсеместно — трудно было представить сотрудника, который менял производства, как перчатки. Но сейчас нет ничего плохого в том, чтобы поработать в разных компаниях и попробовать себя в других сферах — многие воспринимают это как разноплановый и полезный опыт. В среднем человек может поменять 10-15 мест работы за всю жизнь. Причины ухода при этом бывают разными:

Низкая зарплата. Если вас не устраивает нынешнее финансовое положение, для начала попробуйте обсудить эту проблему с начальством. Однако, если дальше разговоров дело так и не ушло, стоит задуматься о вариантах с лучшими условиями.

Отношения с коллегами и руководством. Токсичное окружение напрямую сказывается на продуктивности сотрудников. Если наладить контакты с коллективом не получается, лучше выбрать компанию, для которой ментальное здоровье сотрудников так же важно, как и хард-скиллы.

«Стеклянный» потолок. Бывает, что и зарплата, и коллектив полностью устраивают, но вы чувствуете, что «застыли» в профессиональном росте. Со стажем работы приходят новые компетенции, и если компания не может им соответствовать, «открыться» хантингу будет уместно.

Важно помнить, что уходить громко и со скандалами при любой причине — контрпродуктивно. Если у вас были конфликты с коллегами, встретьтесь в неформальной обстановке и обсудите все нюансы. Возможно, эти связи пригодятся вам в будущем. Также в последние недели старайтесь не относиться халатно к своим обязанностям. Профессиональное коммьюнити — очень узкий круг, и кто-то из прошлых коллег может испортить впечатление о вас в глазах нового работодателя.

И самое важное — завершите начатые проекты, если таковые есть, либо распределите их между коллегами. Если такой вариант не работает, оставьте пошаговую инструкцию или просто список лайфхаков для будущего сотрудника, который возьмется за вашу работу. Также обязательно предупредите о своем уходе клиентов, с которыми раньше работали. Это нужно для того, чтобы они не были шокированы тем, что коммуникация по проектам резко переключилась на другого человека.

Уходим красиво — ищем работу на работе и проходим собеседования

Обычно поиск вакансий занимает некоторое время, поэтому начинать поиски стоит заблаговременно. Для начала поставьте в известность руководство и внутреннего HR, если такой имеется, потому что в «переходный» период вы можете получить ответный оффер от компании. Не отказывайтесь от него сразу, а используйте как «лакмусовую бумажку» для других вакансий. Прошлый работодатель знает вашу ценность как специалиста, и именно этот оффер может определять вашу «стоимость» на рынке труда.

Искать работу можно совместно со сторонним HR-специалистом, который поможет грамотно составить резюме и подготовиться к собеседованию, либо самостоятельно через онлайн-платформы. В любом случае, первым делом, вам нужно обновить резюме, а также позаботиться о портфолио и рекомендациях от начальства.

При поиске работы самостоятельно стоит пользоваться проверенными ресурсами, например, «Авито Работой». Это одна из крупнейших цифровых платформ для трудоустройства в стране. Сейчас здесь размещено более миллиона вакансий со всей России, включая позиции, открытые на предприятиях малого и среднего бизнеса.

Помимо огромной базы вакансий и внимательного отслеживания их актуальности, «Авито Работа» уделяет пристальное внимание удобству и безопасности поиска. Конечно, проверить надежность той или иной компании можно через открытые источники, но если «шерстить» множество сайтов нет времени и желания, то можно просто довериться «Авито Работе». Сервис проверяет работодателей за вас и присваивает благонадежным компаниям специальный бейдж «Компания проверена».

Кроме того, теперь здесь же можно посмотреть отзывы о компаниях от их текущих и бывших сотрудников, нашедших работу через «Авито». Они оценивают свои организации по пяти ключевым параметрам: соответствие зарплат указанным в вакансиях, своевременность выплат, оплата переработок, а также отсутствие штрафов и взносов. Чтобы найти вакансии с отзывами, обращайте внимание на значок «Есть мнения о работодателе». По нему же можно отфильтровать все позиции и вести предметный поиск среди вакансий с отзывами. Это поможет не только найти проверенного работодателя, но и избежать сомнений при принятии финального решения.

Когда подходящая вакансия найдена, самое время подготовиться к собеседованию. Внимательно изучите сайт организации и ее страницы в социальных сетях при наличии — убедитесь, что культурный код компании совпадает с вашими профессиональными ориентирами. Подобный ресерч поможет выяснить проекты компании, ее позиционирование и статус фирмы в целом, и тогда на личной встрече с работодателем вы будете чувствовать себя полностью подкованными.

Кстати, многие считают, что задавать вопросы на собеседовании — моветон. Но на самом деле это показывает вашу заинтересованность и глубокое понимание внутренних процессов. Подготовьте вопросы для работодателя, касающиеся зарплаты, карьерного роста, задержек зарплаты и других важных для вас факторов. Собеседование — это, в первую очередь, двусторонний диалог, так что не бойтесь уточнять нюансы.

Также приготовьте рассказ о ключевых моментах в карьере — выберите лучшие кейсы, которые покажут ваш опыт и компетенцию. Если же опыта нет, то расскажите о своих ключевых навыках и упомяните, почему вы еще не успели поработать по профессии. Если вы не хотите обсуждать некоторые моменты, открыто скажите об этом руководителю и тоже объясните причину.

Во время разговора обращайте внимание на «красные флажки» интервьюера. Это могут быть размытые формулировки, избыток корпоративных фраз или отказ отвечать на некоторые ваши вопросы. Старайтесь не упускать из виду даже самые мелкие детали — кстати, все эти детали в будущем должны быть прописаны в трудовом договоре, так что внимательно ознакомьтесь с ним.

Работаем на новом месте — что стоит и не стоит делать в первые дни

После успешного прохождения всех этапов трудоустройства вам пришлют оффер — предложение о работе. В документе обычно прописаны размер зарплаты, график, продолжительность испытательного срока, обязанности, соцпакет. Не торопитесь сразу соглашаться — вспомните, как вы себя чувствовали при встрече и было ли вам комфортно, сверьте присланную информацию с той, которую вы обсуждали.

В любом случае, получение и отправка оффера не обязывает ни к чему ни одну из сторон — вы вступаете в должность только после оформления трудового договора. Если вы получили два или больше оффера, и они полностью устраивают вас по деньгам, есть лайфхак. В буквальном смысле ориентируйтесь на то, к чему «душа лежит» — классный и удобный коворкинг, уютная кухню в офисе, специалисты, с которыми вы давно хотели сотрудничать или возможность работать удаленно. Денежная мотивация работает на короткий срок — а дальше в дело вступает удовлетворение социальных потребностей и комфорта.

Как только вы попрощались со старой компанией и перешли на новое место работы, постарайтесь с первых дней постепенно вливаться в коллектив. И делать это нужно не за счет негативных отзывов о вашей прошлой фирме. Подобное поведение выставляет вас в невыгодном свете — работодатель может решить, что вы отрицательно отзываетесь о любом прошлом месте работы.

В первые дни расспросите «старичков» о правилах коммуникации в компании. Это поможет избежать неудобных ситуаций, к примеру, во многих фирмах не принято писать в общие чаты после рабочего дня. Обсудите с коллегами рабочие процессы, особенно если вы выбрали совершенно новую для вас сферу. Это не обязательно должен быть человек старше вас по должности — можно поговорить с подчиненными или с теми, кто недавно также был в роли «новичка». Лучше всего подобные разговоры вести в неформальной обстановке — за обеденным перерывом. Также после определенного времени работы полезно идти за обратной связью к руководителю, чтобы понять стоит ли как-то скорректировать свой стиль работы в первые недели.

Понимание, кто есть кто в офисе, обычно приходит только после испытательного срока. Это работает и в обратную сторону. Коллегам нужно привыкнуть к вам, чтобы понять, что вы за человек и какие задачи вам можно доверить. Но если вы в первые месяцы проявите себя как отличного специалиста и быстро вольетесь в коллектив, то смена работы для вас пройдет комфортно.

Текст: Кристина Лешкова
Иллюстрации: Sasha Spi

В сентябре на Большой Красной, 52 открылась первая в Казани офлайн-школа Skillbox. Особняк XIX века переоборудовали под современный коворкинг и снабдили новейшей техникой для эффективного обучения и работы. Так, привычное онлайн-образование стало более комфортным и нативным — офлайн-школа дает возможность студентам осваивать профессии в смешанной форме, сочетая очные лекции с онлайн-заданиями.

Редакция Enter посетила офлайн-школу и рассказывает, как ее открытие повлияет на развитие локального IT-бизнеса, в чем уникальность инфраструктуры здания и что может предложить Skillbox помимо обучения.

Смешанное образование и создание коммьюнити — для чего нужна офлайн-школа

Многие компании сейчас стремятся к смешанной работе — удаленка сочетается с офисным графиком. Такая модель практикуется в «СберТехе», «Яндексе» и, конечно же, в Skillbox. Основатель веб-студии Alto Vision Максим Булатов, выступивший генеральным директором офлайн-школы в Казани, считает, что за смешанное образованием будущее. Благодаря такой форме обучения студент может контактировать со специалистом через онлайн-платформу и получать его поддержку от профессионала вживую. Именно поэтому было решено открывать офлайн-площадки помимо онлайн.

Помимо «плюшек» для самих студентов, офлайн-школа — отличная возможность для развития локального IT-бизнеса. На открытии учреждения присутствовали многие будущие партнеры школы и дизайн-студии Alto Vision, а также другие представители технологической ниши Казани. В будущем школа Skillbox планирует сотрудничать со многими местными компаниями — предоставлять квалифицированные кадры из числа студентов, проводить мастер-классы, предлагать коммерческие коллаборации и многое другое. Подобные заведения также уже открылись в Краснодаре и Москве — Skillbox в будущем планирует расширяться и основываться в других городах.

Особняк XIX века, коворкинги с новейшей техникой и уютная веранда — как обустроена офлайн-школа

Уникальность казанской офлайн-школы в том, что для нее задействован особняк XIX века. Помещение переоборудовали под коворкинг нового поколения, который расположился недалеко от центра. Кстати, у школы есть собственная парковка.

В самом пространстве преобладают минимализм и чистота цвета — удобные кресла и стулья белого, черного или серого цвета, небольшие столики. Стены окрашены в фирменные цвета компании — синий и белый. Разработкой интерьера занималась штатная компания дизайнеров — ребята все делали по канонам Skillbox и постарались передать ее ценности через внешние черты. Одной из них является стремление к идеалу и простые формы.

Здание включает в себя три этажа и девять коворкингов с новейшем оборудованием. Будущие айтишники и дизайнеры Казани получили в свое распоряжение еще одно крутое пространство — каждый кабинет оснащен компьютерами, ноутбуками и планшетами с операционной системой IOS.

Для тимбилдингов, воркшопов и мастер-классов в школе есть отдельный большой зал с проектором, уютный холл с креслами и столиками, кухня, где можно выпить кофе или чай, а также веранда, украшенная небольшими фонариками. На данный момент веранда закрыта для работы в силу плохой погоды, но летом будет функционировать на полную. Общая площадь здания более 700 м² — оно может вместить около 170 человек.

Забронировать коворкинг могут только студенты офлайн-школы. Для них создано специальное приложение, через которое нужно выбрать для себя комнату и рабочее место. У каждого помещения, кстати, тематическое название — тут есть аудитории Java, Python и другие. Также есть лектории, гардероб и деканат, где могут находиться кураторы и преподаватели, в дальнейшем под занятия и мероприятия будет использоваться и цокольный этаж.

Воркшопы со специалистами, профориентация и гибкое расписание — как функционирует школа Skillbox

Стать студентом офлайн-школы можно, подав заявку на сайте. После этого вас пригласят на пробное занятие, а также проведут экскурсию по всему зданию. Если вы еще не определились, в какой сфере хотите развиваться, вам дадут пройти небольшой тест на профориентацию — это бесплатно. Команда Skillbox предлагает принять решение в течение нескольких дней. Во-первых, они считают, что этого времени достаточно, чтобы понять, хотите ли вы изменить свою жизнь. Во-вторых, при согласии в течение суток вы получаете скидку в 50%, а в течение двух — 40%.

Стоимость обучения зависит от тарифов. Цены на тариф «Лайт» начинаются от 3 594 рублей в месяц, на тариф «Максимум» — от 4 305 рублей. Последний включает доступ к воркшопам, групповым консультациям по профессии, лекциям, а также возможность участия в специализированных мероприятиях по специальностям и групповых проектах. Также существует тариф «Профессия», его стоимость начинается от 7 566 рублей в месяц. Он предлагает дополнительные обучающие программы в рамках направления и помощь с трудоустройством и сбором портфолио от Центра карьеры Skillbox.

На данный момент обучаться можно по пяти направлениям: графический дизайн, коммерческая иллюстрация, веб-дизайн, дизайн интерьера и Python-разработчики. В будущем список увеличится. На каждое направление есть свой куратор — специалистов отбирают по тестовому заданию, которое проверяют уже действующие наставники Skillbox. В течение всего обучения они проводят лекции и воркшопы, помогают студентам наращивать скиллы и дают практичные советы на своих кейсах.

Обучение проходит в смешанном формате — студенты выполняют домашнее задание на онлайн-платформе, а также приходят на очные лекции. Если обучающийся заканчивает с заданиями быстрее, ему выдаются skill-коины, за которые можно приобрести доступ к платным очным занятиям. А если задания, наоборот, не выполняются, ученика могут не допустить к лекциям. Расписание в школе гибкое, чтобы всем было комфортно. Студенты могут записаться на интересующий их офлайн-вебинар в то время, в которое они смогут.

Также Skillbox помогает осваивать профессию не только через обучение. По субботам кураторы устраивают совместный просмотр специализированного фильма. Например, для дизайнеров будет подобран такой список кинематографа, который поможет больше понять суть работы. Совмещая досуг и обучение, студент быстрее способен освоить профессию и на теории, и на практике.

Текст: Кристина Лешкова
Фото: Ульяна Дроздова

В рамках совместного проекта СИБУРа и Enter «Чисто в большом городе» мы продолжаем говорить об экологических инициативах, которые делают Казань лучше. С этой осени самые активные жители и сообщества столицы Татарстана могут принять участие в программе социальных инвестиций СИБУРа «Формула хороших дел» и получить грант от компании на реализацию своей идеи, причем не только на тему экологии.

Редакция Enter узнала подробнее о «Формуле хороших дел». Рассказываем, как подать заявку на грант, какие экоинициативы уже получили поддержку в других городах и что делают локальные проекты для улучшения города.

Что такое «Формула хороших дел»

Программа социальных инвестиций СИБУРа создана в 2016 году. Она объединила все инициативы компании, направленные на комплексное развитие регионов присутствия, повышение качества жизни и формирование привлекательной социальной среды для местных жителей. Направления проектов включают не только охрану окружающей среды, но и развитие города, культуру, образование и науку, спорт, волонтерство и инклюзию.

Принять участие в конкурсе и получить грант на реализацию проекта в своем городе могут местные бюджетные учреждения и некоммерческие организации. Отдельные направления программы – это конкурс масштабных межрегиональных проектов, поддержка социальных предпринимателей в ряде регионов присутствия компании и волонтерских инициатив, которые предлагают сами сотрудники компании.

За шесть лет реализации программы региональные некоммерческие и бюджетные организации социальной сферы получили более 900 грантов СИБУРа, поддержано более 200 волонтерских инициатив и более 160 межрегиональных проектов, а участниками программы стали более 290 тысяч человек из 23 регионов России.

Субботники, озеленение и экопросвещение — какие проекты реализуют участники программы

Чтобы понять, как на практике работает «Формула хороших дел», нужно посмотреть на реальные примеры. Делимся историями тех, кто уже получил грант и приступил к реализации своих идей

По словам Вячеслава Мизинова, команда активно занимается проектами по развитию туристической инфраструктуры Нижнекамского района и уже разработала несколько интересных маршрутов — водные, велосипедные и пеший. Создавая их, участники осознали, что путешественникам важно иметь на пути безопасные природные источники воды. Так обустроили первые два родника — «Ак Торна» в селе Смыловка и «Энилэр Чишмасе» в селе Болгар. Благодаря гранту, провели на них качественную чистку и занялись еще одним источником в селе Верхний ключ.

Сейчас вместе с жителями организаторы устанавливают систему постоянной очистки родника и благоустраивают территорию вокруг. Кроме того, что была решена изначальная задача проекта (туристы получили доступ к питьевой воде), сами родники стали местом притяжения и дали начало более масштабным задумкам по преображению сельской местности.

Этот проект придумали, чтобы объединить жителей города через совместное обучение экологической культуре, ответственному потреблению и решение общегородских задач. С помощью гранта проект смог пройти путь от идеи до реализации. «Экопикник» включает комплекс мероприятий: устанавливаются контейнеры для раздельного сбора пластиковых отходов в учреждениях города, проводятся субботник на берегу Волги, конкурсы и мастер-классы, которые позволяют в доступной форме рассказать о важности сортировки и переработки отходов.

Например, в рамках проекта проходил конкурс рисунков и поделок на тему экологии, в котором приняли участие более 40 детей. А на торжественном мероприятии в парке к инициативе присоединились детские центры из Нижнего Новгорода и провели творческие мастер-классы с использованием вторсырья.

Идея проекта в том, чтобы привлечь внимание сразу к двум важным вопросам — принципам ответственного родительства и экологии города. 22 сентября в Нижнекамске прошла первая акция: 300 семей с детьми в возрасте до трех лет высадили аллею именных деревьев. Благодаря гранту, команда смогла предоставить всем саженцы с именной табличкой и организовать мероприятие. В результате жители Нижнекамска своими руками создали новое место для прогулок и семейного отдыха, а сам город стал еще зеленее.

В рамках «Формулы хороших дел» также проходят межрегиональные проекты — масштабные инициативы, которые СИБУР реализует с федеральными партнерами сразу в нескольких регионах. Благодаря таким проектам, горожане знакомятся с лучшими практиками в различных сферах общественной жизни и вдохновляются на создание конкурентоспособных локальных продуктов. Рассказываем о некоторых межрегиональных проектах экологического направления.

Выставка дизайна из переработанного пластика «Фантастик-пластик»

Проект Московского музея дизайна объединил работы более 40 зарубежных и российских дизайнеров и дизайн-студий. Это реализованные и экспериментальные идеи по использованию вторичного пластика для создания предметов интерьера, украшений, одежды, обуви, арт-инсталляций и других вещей. При поддержке СИБУРа экспозиция посетила уже несколько городов: Нижний Новгород, Пермь, Уфу, Воронеж, Москву, Тобольск, Грац (Австрия), Томск. В этом году выставка также пройдет в Омске.

РЕ-ФОРМА — уличная мебель для парков из переработанных пакетов

В этом проекте изделия из вторсырья не только радуют глаз, но и приносят конкретную пользу. С помощью скамеек и урн из переработанного пластика уже благоустроили парки и скверы Перми, а также Благовещенска и Свободного в Амурской области. А совсем скоро новая мебель появится в парке Кстова, где переработанный пластик используют и для создания уличной сцены.

В состав изделий входит вторичный пластик 2-го и 4-го типа — это не только пакеты, но и флаконы из-под бытовой химии. К сбору сырья активно подключались местные жители — для них проводили акции и открывали специальные пункты приема пластика, а новая экологичная уличная мебель стала для участников примером того, что сортировка и переработка отходов приносит позитивный результат.

Мастерские ресайклинга

В рамках проекта школьники могут узнать больше об ответственном обращении с отходами и экологичном поведении, а также принять непосредственное участие в переработке ненужного пластика и создании новых вещей из него. Для этого мастерские оснащают специальным оборудованием для переработки пластиковых крышек, а команда проекта проводит регулярные мастер-классы. При поддержке программы «Формула хороших дел» мастерские ресайклинга уже появились в Тобольске, Дзержинске, Нижневартовске, Томске и Благовещенске (РБ) и Нижнекамске.

Как стать частью программы и получить грант

Если вы давно мечтали сделать свой город лучше, у вас есть идея экологического или другого проекта, а главное — желание ее реализовать, до 16 октября вы можете подать заявку на конкурс грантовых (локальных) или межрегиональных проектов «Формулы хороших дел» СИБУРа. Важно учесть, что на конкурс межрегиональных проектов можно представить только масштабную инициативу, которая затрагивает остросоциальные темы.

Проект должен затрагивать одно из семи направлений программы: охрана окружающей среды, развитие города, культура, образование и наука, спорт, волонтерство или инклюзия. Принять участие в конкурсе грантовых проектов могут местные бюджетные учреждения и некоммерческие организации, которые планируют реализовать проект в Казани или одном из других городов присутствия СИБУРа. В конкурсе межрегиональных проектов могут участвовать общественные организации, профильные учреждения и коммерческие компании, имеющие опыт в социальной сфере, которые планируют реализовывать проект в двух и более городах в разных регионах присутствия компании. Победителей конкурса определяет жюри в составе представителей СИБУРа и экспертов социальной сферы. Для подачи заявки нужно зарегистрироваться в личном кабинете на сайте программы, заполнить анкету и прикрепить необходимые документы. Подробную информацию можно найти на сайте программы.

Если вам интересно развиваться в волонтерском движении, то СИБУР открыл доступ к обучающим вебинарам программы корпоративного волонтерства «Люди, меняющие мир», в рамках которой компания поддерживает инициативы сотрудников и студентов вузов-партнеров. Для волонтеров регулярно проводятся встречи с федеральными, региональными и корпоративными экспертами, слушателем которых могут стать не только участвующие сотрудники и студенты, но и любой желающий. Для участия в вебинарах необходимо зарегистрироваться на сайте.

Текст: Кристина Лешкова
Изображения: Sasha Spi

Иннополис как самый молодый и инновационный город в сфере образования также находится на передовой. Университет Иннополис, будучи «научным лицом города», известен своими разработками не только внутри республики, но и на федеральном уровне. В его стенах создается все больше технологичных проектов, которые уже сейчас значительно упрощают и улучшают жизнь как обычных людей, так и профильных специалистов из самых разных сфер.

Редакция Enter рассказывает о пяти проектах сотрудников Университета Иннополис. Среди них робособаки, системы автономной инспекции территорий, роботы для 3D-печати зданий и даже сервис распознавания патологии легких.

Автономные четвероногие роботы 

Один из разработчиков — Рамиль Хусаинов, старший научный сотрудник Лаборатории робототехники Центра компетенций НТИ по направлению «Технологии компонентов робототехники и мехатроники» на базе Университета Иннополис. Рамиль совместно с коллегами ведет разработку ПО для роботов, которые способны передвигаться по неровной поверхности и даже подниматься по лестницам. Эта функция делает роботов уникальными для выполнения задач в трудных ситуациях: поисково-спасательных миссиях, инспекциях в сложных средах, исследованиях планет и других.

На данный момент лаборатория разработала алгоритмы движения по неровной поверхности и преодоления лестниц с использованием визуальной информации. Также команда создала алгоритмы автономной навигации и построения 3D-карты на реальном роботе и сейчас проводит эксперименты.

Тросовый робот для печати зданий

Под руководством профессора Александра Климчика команда инженеров (Рафаэль Ильясов, Евгений Марчук, Станислава Идрисова) вместе с научным консультантом проекта, профессором Александром Малолетовым создали тросовый робот — автоматизированный комплекс для строительства методом 3D-печати. Разработанная концепция позволяет легко масштабировать строительную площадку и сам объект строительства, а также монтировать и демонтировать модули комплекса с минимальными усилиями и затратами.

Тросовый робот представляет собой механическую систему, в которой рабочий инструмент (мобильная платформа с установленным на ней оборудованием — прим. Enter) приводится в движение с помощью тросов. Управление движением рабочего инструмента происходит благодаря согласованной работе лебедок с электроприводом, обеспечивающих синхронизированную подачу тросов. Положение и ориентация инструмента в рабочем пространстве робота определяются заданной конфигурацией тросовой системы.

В университете представлен прототип тросового робота, на его базе проводятся исследования алгоритмов автоматического управления приводами тросовой системы робота. Также выполняется опытная печать объектов экспериментальными строительными смесями с различными эксплуатационными характеристиками.

3D-принтер на базе промышленного робота

В январе 2021 зародился проект 3D-принтера на базе промышленного робота. Его руководителем стал Артур Шимановский, а разработчиками — Алексей Малюков, Павел Козлов, Алена Сидорова, Артур Еремов, Вячеслав Сергеев и Айрат Гафиятуллин. Команда создала роботизированную ячейку с линейной осью для 3D-печати изделий больших габаритов. Основным преимуществом такого принтера можно назвать возможность печати деталей любых масштабов на неровной поверхности и под углом без дополнительных поддерживающих опор.

Также робот с высокой точностью повторяет одно движение 1 001 раз, его можно быстро переналадить под различные изделия, в том числе использовать материалы вторичной переработки. Сейчас в реализации находится технология печати различными бетонными смесями и легкоплавкими металлами, а также написание программы для экструдера (процесс размягчения полимерных материалов и придания им нужной формы — прим. Enter). Система проходит испытания с мая 2022 года.

Автономная инспекция в замкнутых пространствах

Виктор Массаге Респалль и Дмитрий Девитт в 2019 году загорелись идеей создать умного автономного дрона, который бы мог самостоятельно инспектировать сложную незнакомую местность и строить ее 3D-модель в реальном времени без помощи оператора. Так, было решено разработать дрон, который сможет построить маршрут с учетом препятствий и рельефа, зная примерные размеры территории.

Подобные технологии могут применяться во время работ при завалах, инспекциях шахт и мониторинге взрывоопасных районов. Дрон фактически выполняет опасную для жизни человека работу. На данный момент инженеры уже реализовали несколько прототипов, которые интегрировали в дроны для автономной инспекции складов и производственных территорий. Разработчикам даже удалось создать один из самых быстрых подходов в мире — результаты были показаны на одной из ведущих конференций по робототехнике ICRA.

AiRadiology CXR

Над проектом работают Шамиль Хастиев и другие специалисты Института искусственного интеллекта Университета Иннополис. Идея создания искусственного интеллекта для обработки медицинских изображений зародилась еще в 2015 году, однако вернулись к реализации проекта только после пандемии COVID-19.

В основе сервиса AiRadiology CXR лежат несколько нейронных сетей и программная часть, написанная на Python. Искусственный интеллект распознает патологии легких на рентгеновских изображениях органов грудной клетки, а также формирует отчет и добавочную серию с оконтуренными патологиями и вероятностью их наличия.

За время пилотных испытаний, которые проводились в больницах Татарстана, сервис показывал верный результат и обнаруживал патологии в 93% процентах случаев. Сейчас AiRadiology CXR работает в клиниках, участвующих в проекте Научно-практического клинического центра диагностики и телемедицинских технологий Департамента здравоохранения города Москвы.

Текст: Кристина Лешкова
Изображения: Sasha Spi, иллюстрации сделаны на базе фотографий технологий, предоставленных Университетом Иннополис

С 17 по 18 сентября в экстрим-парке «УРАМ» пройдет фестиваль креативных индустрий «Город-RE’ACTOR». Все лето участники образовательной программы RE’ACTOR готовили свои проекты — выставки, перформансы и прочее. Посмотреть на результат работы и послушать лекции от спикеров можно будет уже в эти выходные.

Редакция Enter составила для вас гид по фестивалю «Город-RE’ACTOR». Рассказываем, что делать на мероприятии любителям барной культуры, когда смотреть на выступление участников RE’ACTOR и где слушать сет от Иры Смелой.

Представители креативных индустрий Казани проведут дискуссию о том, кто такой современный креатор и как ему выживать в постоянно меняющейся среде. Спикерами станут шеф-редактор Enter Анастасия Тонконог, основатель ReLab Family Артур Галайчук, основатель дизайн-студии AltoVision, продакшена LikeYou Media и офлайн-школы Skillbox в Казани Максим Булатов, сценарист и продюсер Ильшат Рахимбай, создатель арт-резиденции RE’ACTOR Олег Федоров и другие.

Где: Лекторий (главный зал), 1 этаж экстрим-парка «УРАМ»
Когда: 17 сентября, 13:00

Представители рекламного агентства VIVAT, брендингового агентства Compass brand, smm-агентства Fragency, креативного бюро Prink agency, ивент-агентства Koliger event, маркетингового агентства Mascot и другие проведут дискуссию в формате speed dating. Гости смогут побеседовать с каждым спикером и задать интересующие вопросы в течение 3-4 минут. Встреча пройдет только для резидентов RE’ACTORа.

Где: Медиатека, 2 этаж экстрим-парка «УРАМ»
Когда: 17 сентября, 13:00

Резиденты клуба BAZZAR Тимур Моисеев, Азат Шакиров, Донат Мухаметшин и Максим Гамма проведут open talk о главных тенденциях в музыке, стиле и искусстве. Спикеры поговорят о том, что было популярно раньше в креативной сфере, какие тренды и жанры пришли на смену и что ждет креативные индустрии в будущем. Также эксперты ответят на интересующие вопросы и подскажут, как всегда шагать в ногу со временем.

Где: Лекторий (главный зал), 1 этаж экстрим-парка «УРАМ»
Когда: 17 сентября, 14:30

Спикером лекции выступит Алена Дятко — философ-эстетик и специалист в области концептуализации в сфере искусства и архитектуры. Алена расскажет о новых стратегиях развития искусства в метаэпоху, а также разъяснит, что такое метавселенные и как искусство существует в них.

Где: Медиатека, 2 этаж экстрим-парка «УРАМ»
Когда: 17 сентября, 14:30

«Пыль на ботинках» — коллективная выставка всех работ участников образовательной программы арт-резиденции RE’ACTOR, созданная совместно с Belova Art Gallery. Выставка будет открыта оба дня фестиваля весь день — приходите изучать современное искусство в любое время.

Где: Боул, 2 этаж экстрим-парка «УРАМ»
Когда: 17 сентября, 14:30

Спикер Динар Мингазов на конкретном кейсе расскажет, как получать деньги из творчества и искусства. Динар — бизнес-управленец и маркетолог с шестилетним опытом. Послушать лекцию будет полезно не только молодым креаторам, но и продюсерам, маркетологам и даже бизнесменам.

Где: Медиатека, 2 этаж экстрим-парка «УРАМ»
Когда: 17 сентября, 16:00

Психоаналитически-ориентированный психолог, магистр психологии, популяризатор науки, CEO «Эти Ваши анализы» Ралина Стрелкова расскажет, как выживать креатору, когда ничего не хочется. На лекции сможете обсудить все интересующие вопросы о прокрастинации и эффективности.

Где: Лекторий (главный зал), 1 этаж экстрим-парка «УРАМ»
Когда: 17 сентября, 16:00

На паблик-ток выступят участник последнего сезона «Танцы» на ТНТ Даниил Патлах и певица и блогер Ира Смелая (TATARKA). Спикеры расскажут, как начинающему артисту заявить о себе в медиасреде и продвигать себя дальше. Также эксперты ответят на вопросы гостей и расскажут о своих интересных кейсах в работе.

Где: Лекторий (главный зал), 1 этаж экстрим-парка «УРАМ»
Когда: 17 сентября, 17:30

Лекция будет интересна не только фанатам и членам барной тусовки, но и тем, кто просто любит делать и пить интересные коктейли на вечеринках. Алия Идрисова, старший бартендер и тренер бара More, лучшая барледи по версии Barproof Awards 2022, расскажет гостям о том, какие техники используются при создании коктейльных карт и как сделать их более креативными.

Где: Медиатека, 2 этаж экстрим-парка «УРАМ»
Когда: 17 сентября, 17:30

Хореографический перформанс — совместный проект арт-резиденции RE’ACTOR и лаборатории ANICCA. Через танец гости смогут прочувствовать глубину осязания, переводя внимание от себя к его объектам и обратно. Перформанс поможет раскрыть свое видение через телесные эксперименты и полное погружение.

Где: Лекторий (главный зал), 1 этаж экстрим-парка «УРАМ»
Когда: 17 сентября, 19:00

Российский кинорежиссер, снявший картины «Дурак», «Метод», «Майор» и другие, Юрий Быков проведет лекцию о современном кино. Спикер расскажет, как фильмы дают возможность и территорию для свободного творчества, а также поделится кейсами и интересным опытом.

Где: Лекторий (главный зал), 1 этаж экстрим-парка «УРАМ»
Когда: 18 сентября, 13:00

В течение всей образовательной программы от арт-резиденции RE’ACTOR участники готовили работы по направлению «Мода и дизайн». Дизайнеры наращивали скиллы, создавали личные проекты по различным направлениям и теперь готовы показать новую коллекцию, способную стать новой сувенирной базой Татарстана.

Где: Медиатека, 2 этаж экстрим-парка «УРАМ»
Когда: 18 сентября, 13:00

Спикерами лекции выступят основатель и идеолог института развития индустрии моды Beinopen Алексей Баженов и медиахудожница и куратор проектов Beinopen Анисия Ерина. Эксперты расскажут, как создавать и продвигать новые бренды в России, а также поговорят о программе проектирования взаимодействия между марками и ритейлерами.

Где: Лекторий (главный зал), 1 этаж экстрим-парка «УРАМ»
Когда: 18 сентября, 14:30

Зарина Мухитдинова, актриса, режиссер, мастер спорта международного класса и чемпионка Европы по художественной гимнастике выступит спикером на лекции. Эксперт поделится лайфхаками, как раскрепостить себя для выступлений на сцене, снять зажимы и научиться лучше понимать свое тело.

Где: Медиатека, 2 этаж экстрим-парка «УРАМ»
Когда: 18 сентября, 14:30

Спикером выступит Евгения Попова — сооснователь некоммерческого арт-фонда Popov Foundation и событийного агентства Why Not Agency. Евгения расскажет о рынке современного искусства: о том, какие механизмы действую в этой сфере, об актуальных бизнес-моделях и успешной карьере.

Где: Лекторий (главный зал), 1 этаж экстрим-парка «УРАМ»
Когда: 18 сентября, 16:00

Алена Дятко, до этого рассказывающая о развитии искусства в метаэпоху, в этот раз выступит с лекцией о пайдейе современного искусства. На лекции обсудят новый культурный код в творческой и креативной среде, а также основную философию этой сферы.

Где: Медиатека, 2 этаж экстрим-парка «УРАМ»
Когда: 18 сентября, 16:00

Maxong — саунд-продюсер и сонграйтер, создающий музыку с вокалистами из разных стран и культур. В прошлом — математик, занимавшийся искусственным интеллектом. Эксперт проведет встречу «Песня больше чем песня! Почему на песнях можно будет зарабатывать всегда». На ней спикер расскажет, как работать с музыкой и монетизировать ее.

Где: Лекторий (главный зал), 1 этаж экстрим-парка «УРАМ»
Когда: 18 сентября, 17:30

Юля Островская, руководитель образовательных проектов по креативным индустриям в VK, анонсирует новую площадку для креаторов. Спикер расскажет о возможностях для авторов контента на платформе.

Где: Лекторий (главный зал), 1 этаж экстрим-парка «УРАМ»
Когда: 18 сентября, 17:30

После основной программы в экстрим-парке «УРАМ» организаторы приглашают на продолжение фестиваля в арт-пространстве Werk — начинают с 19:00. В 20:00 выступят участники арт-резиденции RE’ACTOR. А дальше на сцене появится хедлайнер вечера «Кассета» — его можно послушать с 22:00. Завершат первый день фестиваля сеты от Иры Смелой и Даниила Патлаха и танцы под локальных любимчиков.

Где: арт-пространство Werk
Когда: 17 сентября, 19:00
Стоимость: 500 ₽ — на сайте, 700 ₽ — на входе

Весь фестиваль в «УРАМе» будет работать маркет. Гости смогут приобрести сумки-хаситә, авторские картины и открытки от художницы Анны Цыганковой, а еще необычные украшения ручной работы из каучука, камней, серебра от бренда «ГНИ СВОЮ ЛИНИЮ». Также на маркете представят винтажную одежду, открытки и футболки от программы поддержки современной поэзии «Слэм», официальный мерч от арт-резиденции RE’ACTOR, а еще одежду минималистичного унисекс бренда Metanoia и многое другое.

Где: экстрим-парк «УРАМ»
Когда: 17 и 18 сентября, с 13:00

Два года назад обычный бариста решил создать концептуальную кофейню формата «кофе с собой» и соединить в ней современные тенденции с национальным колоритом — так и появился MIÑ. За прошедшее время команда открыла уже третью кофейню с авторскими напитками и недавно даже победила в отборочном туре всероссийского конкурса Russian Coffee Cup.

Редакция Enter совместно с «Мастерами» поговорила с основателем MIÑ Михаилом Хонг (фамилия не склоняется — прим. Enter). Рассказываем, в чем особенность кофеен в общественном пространстве, что значит название MIÑ и как кофейное коммьюнити Казани продвигает культуру и хороший кофе в массы.

Михаил Хонг, владелец сети кофеен MIÑ

От обычного бариста до владельца сети кофеен

Михаил Хонг — бренд-бариста, уже восемь лет работающий в кофейной индустрии. Свой путь Миша начинал с работы в кофейне — он участвовал в различных конкурсах, наращивал скиллы и постепенно набирал популярность. Так, примерно в 2018 году Михаила уже знали в узких «кофейных» кругах, его приглашали на лекции, мастер-классы, обращались за помощью и консультацией. В итоге судьба свела бариста с нынешним бизнес-партнером — в 2020 году напарники организовали кейтеринг для конференции в Национальной библиотеке, после чего получили предложение об открытии там кофейни.

Изначально Миша мечтал сделать флагманскую «спешелти» кофейню, но довольно быстро пришло осознание, что кофейня — это, в первую очередь, бизнес. Поэтому было решено выбрать более выгодную модель и остановиться на коммерческом варианте «кофе с собой». Однако еще в начале Михаил решил, что качество кофе не будет отличаться от кофе в флагманских кофейнях.

Основная философия MIÑ заключается в том, чтобы делать хороший кофе для всех и быть ближе к гостю. Для подтверждения этой позиции, было решено открывать кофейни только в общественных пространствах: Национальная библиотека РТ, парк «Черное озеро» и ИТ-парк им.Башира Рамеева. Михаил считает, что такой подход помогает им быть на одной волне с потребителем. Также в свое время это помогло быстрее раскрутиться — так как заведения находятся в местах с большим потоком людей, в рекламе они особо не нуждаются.

MIÑ в ИТ-парке им. Башира Рамеева

Авторские напитки и фирстиль с татарским колоритом

MIÑ — это сочетание модерна и традиционной татарской культуры. В логотипе использована кофейная ветка, которая изящно сочетается с национальными орнаментами. На выбор фонового цвета основателя вдохновила небольшая вьетнамская кофейня. Фирстиль и дизайн бренда разработала Дарья Капустина. Она придумала 12 логотипов, среди которых подписчики Миши Хонг выбрали два лучших. Даша совместила их между собой и получилось то, что мы сейчас можем видеть на фирменных стаканчиках MIÑ.

Кстати, к выбору названия подошли тоже очень кропотливо. «Миң» с татарского переводится как «родинка». Миша считает, что если на карте города отметить все кофейни, то они будут выглядеть как родинки на теле. У каждого они уникальны, как и кофейное комьюнити каждого города. Также в названии была специально использована латиница и буква «Ñ» с тильдой, так как некоторые люди читают его как «мин», что в переводе означает «я». «Я» — это каждый, кто связан с кофейней. Бариста, обжарщик, поставщик кофе и вообще любой, кто может ассоциировать себя с брендом. Третьей и неофициальной вариацией названия считается слово «Минь» — есть гости, которые читают его очень мягко. «Минь» — настоящее имя Михаила Хонг. Таким образом, основатель внедрил свой личный бренд в название.

Помимо уникального названия и фирстиля, MIÑ славится своими авторскими напитками. Первое меню разрабатывал сам Миша Хонг, теперь же этим занимается вся команда — это 12 человек. Михаил дает техническое задание, набор продуктов и примерное видение напитка, а ребята предлагают свои идеи и вкусовые сочетания. За каждый проданный авторский напиток, вошедший в меню, бариста получает определенную выручку. Это становится образным «пассивным доходом» для работников — маржинальность напитка составляет около 300% при себестоимости в 72-75 рублей. Кстати, в приготовлении ребята используют только локальные продукты. Коровье молоко от зеленодольского молочного комбината, а растительное — от чувашской компании Zinus. Кофейные зерна MIÑ заказывает у одних из лучших обжарщиков России — ребят из Ижевска Tasty Coffee и у московских обжарщиков Submarine.

Меню в MIÑ меняется раз в полгода, а авторские напитки обычно связаны с определенной тематикой. Например, сейчас в Национальной библиотеке и парке «Черное озеро» вы можете попробовать кофе и другие напитки, названные в честь популярных исполнителей — «Лаванда Дель Рей» и прочее. А вот в ИТ-парке можно насладиться вкусами вселенной «Звездных Войн» — «Матча Йода», «Манголорец» и другие. В будущем планируют в названия интегрировать известные картины, а также вселенную «Игры престолов».

MIÑ в ИТ-парке им.Башира Рамеев

Кофейное комьюнити Казани, конкурсы и фестивали для бариста

Кофейное комьюнити Казани одно из самых сплоченных сообществ в России — это происходит, потому что в городе кофейная тусовка гораздо меньше и держать связь и легче. Бариста и бизнесмены постоянно пытаются сохранять коннект и приходить друг другу на помощь — у них даже есть общий чат в Telegram, в котором уже состоит более 122 человек. Это помогает быстрее решать мелкие проблемы, а также узнавать об определенных фестивалях и конкурсах, которые часто проводятся и в Казани, и в других городах России.

Например, недавно «Ранняя пташка» организовывала кофейный пикник в парке «Черное озеро». Бариста участвовали в чемпионатах, спикеры проводили лекции, которые мог послушать любой прохожий. Также «Ботаника» уже второй год подряд проводит различные соревнования — латте-арт, воронка и так далее. Ребята развивают кофейную культуру среди гостей. Если раньше что-то подобное было только для закрытой тусовки, то сейчас соревнования и турниры может посетить каждый желающий. MIÑ, кстати, в будущем тоже планирует организовать собственный фестиваль.

Но пока что MIÑ сам принимает участие в различных соревнованиях. Например, недавно ребята подали заявку на Russian Coffee Cup 2022 — это всероссийский конкурс за звание лучшей кофейни года, проводимый в рамках гастрофестиваля «Пир». Команде нужно было снять видеоролик «Один день из жизни бариста», представить два авторских напитка и текст о кофейне. MIÑ решил в видео внедрить национальные мотивы и классических героев из сказок. Ребята заняли первое место в отборочном этапе и в октябре едут на финал.

Как изменилась работа в новых условиях и что будет дальше

Так как ребята сотрудничают с локальными поставщиками, особых трудностей с продукцией они не испытали. Команда быстро отреагировала в свое время и закупила кофе на месяц вперед. Как говорит Миша, справиться с ситуацией помогла слаженная работа в команде и атмосфера. Успев вовремя среагировать, MIÑ смог сдержать рост цен на напитки. Единственной проблемой стала закупка оборудования, так как вся техника была от зарубежных поставщиков. Ребята постепенно решают эту проблему и ищут достойных производителей внутри страны.

В будущем же основатели, как мы говорили раньше, планируют расширяться и открывать новые заведения в общественных точках. Также Миша надеется, что сможет открыть ту самую флагманскую кофейню в особенном секретном месте, о которой мечтал изначально. Сейчас внутри команды ощущается значительный подъем духа после недавней победы. Бариста заряжены на плодотворную работу и даже участие в различных чемпионатах и конкурсах. Михаил надеется, что у ребят получится сохранить эту энергетику и направить ее в правильное русло.

Текст: Кристина Лешкова Фото: Даниил Шведов

30 августа в парке Тысячелетия пройдет фестиваль новой цифровой реальности TatarstanFuture от Минцифры Татарстана при поддержке генерального партнера фестиваля ПАО «АК БАРС» БАНК. На мероприятии можно поближе познакомиться с цифровым искусством, посетить пространственный квест с детьми, а также послушать хедлайнера вечера — Клаву Коку.

Редакция Enter изучила программу и рассказывает, что делать, смотреть и слушать на фестивале TatarstanFuture — от танцевальных батлов и VR-перформансов до инженерных мастер-классов и образовательных лекций.

Основная программа

Выступление группы
Said Olur

Если вы фанат качающего R&B — предлагаем послушать выступление Said Olur. Ребята играют привычный R&B, но с определенным татарским колоритом.

Где: главная сцена, проход в сторону ул. Артема Айдинова
Во сколько: 12:30

Косплей контест «Костюмы будущего»

Зрители смогут увидеть шоу-дефиле, на котором участники продемонстрируют свои костюмы, вдохновленные киберспортивными играми и аниме. Автор лучшего наряда получит денежный приз. Все шоу будет проходить под музыкальное сопровождение диджея.

Где: главная сцена, проход в сторону ул. Артема Айдинова
Во сколько: 14:30

Семейный театр
«Микамикус»

Театральная труппа покажет семейное представление для родителей и детей. Свое выступление они начнут на сцене, а после спустятся вниз к зрителям для взаимодействия.

Где: главная сцена, проход в сторону ул. Артема Айдинова
Во сколько: 15:35

Танцевальные батлы
All Styles

В танцевальной битве за звание «лучшего» сразятся танцоры республики — из Казани и не только. А в качестве судей выступят приглашенные гости из шоу «Танцы на ТНТ».

Где: главная сцена, проход в сторону ул. Артема Айдинова
Во сколько: 16:50

Выступление хедлайнера
Клавы Коки

Певица Клава Кока выступит с сопровождением лазерного шоу, а также сцену украсят работы медиахудожников. Послушать популярные хиты и потанцевать под них можно будет в конце фестиваля.

Где: главная сцена, проход в сторону ул. Артема Айдинова
Во сколько: 20:15

Образовательный лекторий

Иммерсивное искусство: как зритель определяет форму

На лекции расскажут обо всех тонкостях иммерсивного искусства и о роли зрителей в нем. Спикером выступит Ксения Ляшенко — продюсер и сооснователь студии Kuflex, их инсталляции представлены на многих российских и зарубежных выставках, фестивалях, в музеях и научных центрах в России и за рубежом.

Где: локация «Лекторий», справа от фонтана, проход в сторону ул. Островского
Во сколько: 13:00

Искусственный интеллект VS художник

О работе с нейросетью и новом будущем, где художником может стать искусственный интеллект, расскажет Джин Колесников. Джин — future studies эксперт, визионер искусственного интеллекта, робототехники и технологической сингулярности, а также сооснователь российского представительства Университета Сингулярности.

Где: локация «Лекторий», справа от фонтана, проход в сторону ул. Островского
Во сколько: 15:00

Как наш мозг учится? И как новые знания об этом меняют образовательные продукты?

О работе мозга и использовании его «фишек» в сфере образования и не только на лекции расскажет Айгуль Насибуллина. Айгуль — биолог, биоинформатик и преподаватель. Она также является участником программы Skoltech, MSc Life Sciences и научным сотрудником и ментором на Школе Молекулярной и Теоретической Биологии.

Где: локация «Лекторий», справа от фонтана, проход в сторону ул. Островского
Во сколько: 17:00

Уличные театры

Bastrigin Brothers

В шоу братьев Бастригиных участвуют воздушные гимнасты, акробаты и эквилибристы. Артисты принимали участие в проектах международного уровня, а также в концертных программах российских звезд.

Где: по всей территории парка
Во сколько: представление пройдет в четыре выхода — в 12:00, 13:30, 16:30 и 18:00

Семейный театр Animal Trip

Театрализовано-музыкальный променад с гигантскими светящимися ростовыми куклами в сопровождении барабанщиков. Animal Trip — это уникальный перформанс продюсерской компании «ЯРКИЕ ЛЮДИ» с wow-объектами высотой 3,5 метра.

Где: по всей территории парка
Во сколько: представление пройдет в два выхода — в 17:00 и 19:00

Автор: Кристина Лешкова

Бренд Daniiar — это история о том, как парень из Татарстана исключительно собственными силами навязывает конкуренцию известным брендам аксессуаров и продвигает локальное ремесло в массы. Почти два года Данияр вручную создает уникальные сумки в стиле бессмертной классики с особым татарским колоритом.

Редакция Enter совместно с «Мастерами» поговорила с основателем бренда Daniiar Данияром Хазиевым. Рассказываем, как простой парень пытается сломать стереотипы в модной индустрии, для чего используются национальные мотивы в дизайне и что значит «стать Тукаем» в мире кожгалантереи.

От вязания до изготовления сумок из кожи

Данияр стал заниматься ремеслом сразу после школы — все началось с вязания и рисования, а позже автор увлекся работой с кожей. Он считал, что кожаные изделия — буквально синоним к слову «роскошь», потому что сам материал выглядит очень дорого. Именно эта любовь и подтолкнула его развиваться в кожгалантерее. Автор оттачивал мастерство на ремнях и портмоне, но понимал, что ему хочется заниматься другим. Увидев в социальных сетях, как создаются сумки, Данияр понял, что хочет делать что-то похожее. Тогда и родился сам бренд.

За семь лет работы с кожей Данияр развивался как мастер и обретал свое видение. Он постоянно наращивал скиллы — экспериментировал с фактурой и дизайном сумок, изучал работы любимого мастера Луи Вюиттона (не путать с брендом Louis Vuitton — прим. Enter) и пытался найти свой стиль. Данияром никогда не двигало желание заработать побольше денег — он просто хотел сделать что-то достойное. Своими изделиям мастер хочет показать, что мода —это не только про Францию или Италию, но и про Татарстан в том числе. В этом и есть философия всего бренда — качественные и стильные вещи создаются вне зависимости от того, где ты родился. Даже простой парень из Казани может сделать сумку, которую с удовольствием будут носить в Париже.

Полностью ручная работа без механизации

Данияр сам управляет всеми процессами производства — от идеи до ее реализации. Сюда входит и разработка дизайна, и упаковка, и отправка. У него нет собранной команды или специального механизированного оборудования. Сумки изготавливаются полностью вручную, и на осуществление одного проекта уходит около двух дней или 16 часов работы в общем — за год получается сделать примерно 150 изделий. Так, клиенту достается сумка, созданная только для него. Но важно учесть, что Данияр не делает что-то под заказ — можно выбрать только классическую сумку из представленных моделей, а после согласовать цвет и размер.

К изготовлению своих изделий Данияр подходит со всей серьезностью и выбирает только лучшие материалы. Сумки сделаны из козьей и телячьей шкур. Кожа козы имеет необычный зернистый узор и идеально подходит в качестве подклада, а кожа телят дорого и красиво смотрится на внешней стороне изделия. Благодаря такой комбинации получается изысканный результат. Также Данияр для сшивания использует те же самые нитки, что покупает бренд Hermes для своих изделий.

Бессмертная классика в сочетании с национальными мотивами

При первом взгляде на сумку бренда Daniiar можно заметить некую схожесть с изделиями брендов Hermes, Jacquemus и Valentino. Однако это вовсе не дешевая реплика. Данияр не вдохновляется работами известных дизайнеров или мастеров — идеи приходят к нему из ниоткуда. Он может изготовить классную и оригинальную, по его мнению, сумку, а потом зайти в Pinterest и увидеть такую же у Valentino.

По словам Данияра, дело в том, что в наших реалиях тяжело создать что-то полностью оригинальное, так как у всех складывается определенная насмотренность. Да и к тому же, очень многое уже было сделано до нас. А постоянно придумывать что-то необычное и эпотажничать — не самая хорошая идея. Как считает сам Данияр, лучше делать базовые сумки, которые будут немного видоизменяться со временем, чем стремиться к экспериментам. Иначе возникает риск просто показаться нелепым.

Однако сумки Daniiar — это не просто классика, а классика с татарским колоритом. На каждом изделии можно увидеть красивый национальный узор, сделанный вручную самим мастером. Цель такого решения — познакомить людей другой национальности с татарской культурой, помочь им влюбиться в нее. При этом узоры не выглядят пошло и дешево — они идеально сочетаются с общей фактурой сумки благодаря кропотливой работе, тщательно подобранным материалам и хорошо разработанному дизайну.

Как изменилась работа в новых условиях и что будет дальше

Несмотря на то, что бренд Daniiar стал известен многим и его сумки уже носят локальные блогеры — Джаннат Мингазова, Екатерина Бусел, Диляра Минрахманова и другие, — Данияр не собирается останавливаться на достигнутом. На ближайшие пять лет у мастера уже есть определенные планы по улучшению и расширению бизнеса. Например, он открыт к сотрудничеству с реселлерами — это выгодно и ему, и клиентам. Однако для выхода на подобный этап необходимо иметь заготовленную коллекцию сумок, чтобы покупатели могли сразу выбрать что-то и купить.

На данный момент у Данияра нет «запасных» изделий — все изготавливается по мере поступлений запросов от клинетов. В среднем выходит 10-13 сумок в месяц. Также сейчас большую роль играют трудности с поставками. Мастер покупал краску и металлическую фурнитуру за рубежом, а сейчас раздобыть материалы тяжело и приходится подстраиваться под новые реалии — на данный момент пришлось полностью отказаться от металлической фурнитуры в дизайне. Однако он все равно надеется, что сможет иметь в наличие хотя бы 50 сумок и начать сотрудничество с реселлерами не только в России, но и в Казахстане. И в перспективе открыть свой шоурум.

Помимо этого Данияр со временем планирует механизировать некоторые процессы. Это поможет разгрузить самого мастера, а также ускорить производство изделий. Однако клиент все еще сможет купить сумку, сделанную вручную. Но человек должен понимать различия между машинным и ручным производством и уважать чужой труд, поэтому на такие изделия цена будет выше. И если сейчас средняя стоимость сумки — 10 тысяч рублей, то в дальнейшем ценник на ручную работу будет умножаться в 3-4 раза. Именно так Данияр наконец сможет прийти к достойной оплате своего труда.

Текст: Кристина Лешкова
Фото: Dilyusa Gimadeeva

Русская поэзия не закончилась на Есенине или Блоке — на смену классической лирике пришли новые формы. Но современная поэзия, как и все современное искусство, вызывает смешанные чувства — многие считают ее примитивной и странной. Подобные стереотипы помогают сломать поэтические слэмы — на них появляются новые авторы, а публика через творчество становится более лояльной к «неклассической» поэзии.

Редакция Enter поговорила с создателем и продюсером программы поддержки современной поэзии «Слэм» Региной Ахметовой, а также журналистом и поэтом Игорем Тишиным. Рассказываем, как технологии влияют на поэзию, почему тексты рэперов тоже можно считать стихотворениями и как фестиваль «Слэм» формирует новое комьюнити поэтов в Казани и не только.

Живее всех живых — почему поэзия не умерла в прошлом веке

Человек знакомится с поэзией еще в детстве, но беда в том, что со школьной скамьи все читают в основном классиков. И зачастую эта привычка остается на всю жизнь. Мало кто знает хороших современных авторов, ходит на поэтические вечера, считая их скучными и «фриковатыми», понимает новую поэзию и тем более читает такие стихотворения. Из-за этого в обществе постепенно складывается стереотип, что поэзия уже давно умерла либо стала примитивной и однообразной. Но это лишь большое заблуждение.

За последние 20 лет в мире поэзии произошли значительные изменения — технологии не оставили без влияния и эту сферу. Автозамена, поисковики, нейросети и прочие инструменты — авторы выбирают самые различные способы создавать. Именно такой подход к творчеству и дает возможность открытия новых форм. Если сто лет назад все уповали на простоту акмеизма и необычность футуризма, то сейчас востребованы более смелые формы — видео- и аудиопоэзия, цифровая поэзия и другие. Поэзия не стоит на месте и тем более не умирает, как многие ошибочно полагают, она меняется и подстраивается под современные реалии, приобретая новые формы.

Технологии помогают юным поэтам не только создавать новое, но и продвигать себя. Если раньше начинающие авторы долго писали в стол, то сейчас интернет и соцсети позволяют быстрее найти свою аудиторию. Это вдохновляет большее количество людей творить — в наше время написание стихотворений доступно не только «избранным». И чем больше авторов заявляет о себе, тем выше вероятность, что среди них найдется «солнце новой русской поэзии».

По словам казанского журналиста и поэта Игоря Тишина, до нас дошло гораздо меньше поэтов, чем было по факту — в том же самом золотом или серебряном веках было куда больше талантливых и интересных авторов. Например, поэт Георгий Иванов, о котором, к сожалению, мало кто знает. На деле, писали многие, но почти все канули в лету. То же самое произойдет и с нынешними авторами. В искусстве есть такое негласное правило: 90% того, что создается, в итоге забывается. И лишь 10% от всего действительно остается в истории.

Found poetry, цифровая поэзия и танкетка — что пришло на смену привычных форм

Современные формы в поэзии отвечают на современные запросы — авторы стараются использовать все возможности технологического развития в творчестве. Так формируются новые жанры и формы. Среди всех течений поэзии нашего времени можно выделить семь особо ярких:

• Сетевая поэзия — к этому формату относятся все произведения, выложенные в сеть;
• Видеопоэзия — прием совмещения видеоряда и текста, чтобы лучше передать суть стихотворения;
• Аудиопоэзия — произведения, опубликованные не в виде текста, а в виде аудиозаписи;
• Танкетка — стихотворения из 5 слов, 2 строк и 6 слогов, написанные без знаков препинания;
• Цифровая поэзия — стихотворение, написанное с использованием только цифр;
• Найденная поэзия (found poetry) — произведение создается путем заимствования слов, фраз, а иногда и целых отрывков текста из уже существующих источников;
• Поэзия Т9 — стихотворения, написанные с помощью слов, которые предлагает автозамена на телефоне;

Регина Ахметова, основательница поэтического «Слэма», особенно выделяет из этого списка «найденную поэзию». Суть формата в том, чтобы создать стихотворение из других текстов — ими может быть как полноценное произведение, так и оставленная мамой записка. Один из способов работы в нем — автор вооружается карандашом или ручкой и начинает вычеркивать все слова из предложений в исходном тексте кроме одного или двух, а после составляет из них стихотворение. «Ты никогда до конца не знаешь, что у тебя получится, но мозг работает таким образом, что цепляется именно за те слова, которые тебе нужны. Для меня эта концепция очень интересна», — рассказывает Регина.

Также к современной поэзии можно отнести и русский рэп. Дело в том, что некоторые тексты рэперов без бита или музыки выглядят и звучат как полноценные стихотворения. Более того, в таких произведениях зачастую встречаются интересные рифмы или игра слов. Попробуйте на досуге открыть текст песни Oxxxymiron’а (мы обязаны сообщить читателям, что осенью 2022 года Минюст внес его в реестр физлиц-иноагентов, — прим. Enter) или Noize Mc и прочитать их так, будто это стихотворения, заданные на дом. И «Где нас нет» или «Вселенная бесконечна» заиграют для вас новыми красками.

Новые герои — как поэтические слэмы помогают поэтам в регионах

У современных поэтов две основные проблемы — неумение качественно продвигать себя и отсутствие площадок для выступления. Из-за этого многие авторы прячут голову в песок и продолжают писать в стол. На помощь авторам приходят различные поэтические фестивали и слэмы.

Существует международная система слэмов — Андрей Родионов и Екатерина Троепольская отбирают людей из регионов путем конкурса и отправляют лучших дальше соревноваться в Красноярск. Победитель финального этапа уже едет в Париж, где и проводится международный поэтический слэм. Кстати, в этом году казанский поэтический слэм также проведет отбор на всероссийский конкурс — пройдет он 24 сентября.

Участвуя в подобных мероприятиях, поэты получают возможность заявить о себе, выступить на сцене и улучшить качество своих произведений путем изучения творчества других авторов. Также поэтический слэм формирует определенное сообщество поэтов — творить легче, зная, что ты не один. Благодаря таким условиям рождаются новые звезды в Казани. Среди них стоит вспомнить Алсу Садриеву, выигравшую поэтический слэм в 18 лет, Полину Кузьмину, поэтессу с чувственными стихотворениями, и Василя Сафаргалеева (под псевдонимом «Деепричастие» — прим. Enter), который пробует свои силы и на московскую публику.

Фестиваль «Слэм» дает возможность авторам прокачать свой скилл выступления на сцене. Многие стихотворения могут не так хорошо смотреться на бумаге или экране, но при хорошем чтении вслух они словно меняются. Выступая перед аудиторией, поэт слышит свое творчество со стороны и начинает больше работать на качество восприятия. Таким образом, «Слэм» работает в две стороны — он помогает зрителям повышать собственную начитанность, чтобы лучше понимать современную поэзию, а поэтам больше работать и совершенствоваться.

Изображения: Sasha Spi